Avec plus de 70 œuvres provenant de grands musées et collections privées européens et américains, l'exposition mettra en lumière l'évolution et la diversité du travail innovant de l'artiste. Elle prendra comme point de départ celui du poème Invitation au voyage de Charles Baudelaire, 1857. De nombreux motifs et thèmes clés de l'œuvre de Matisse font écho à ceux que l'on retrouve dans la poésie de Baudelaire. La dernière d'une longue série d'expositions sans précédent telles que « Paul Gauguin », 2015, « Monet », 2017, et « Le jeune Picasso – Périodes bleue et rose », 2019,
« Matisse au Voyage » sera à la Fondation Beyeler du 22 septembre 2024 au 26 janvier 2025.
Henri Matisse (1869-1954) est l'un des représentants les plus célèbres de l'art moderne. Son œuvre pionnière a profondément influencé des générations d’artistes, de ses contemporains jusqu’à nos jours. En libérant la couleur des motifs et en simplifiant les formes, il redéfinit la peinture et imprègne l'art d'une légèreté jusqu'alors inconnue. Matisse était également un innovateur dans le domaine de la sculpture et, dans ses dernières gravures, il a conçu une interaction distinctive entre peinture, dessin et sculpture. L'exposition retracera toute la carrière de l'artiste. En commençant par les premières œuvres créées vers 1900, on passera aux peintures révolutionnaires du fauvisme et aux œuvres expérimentales des années 30, aux peintures sensuelles de la période niçoise et des années XNUMX, avant d'aboutir aux coupures légendaires des années XNUMX et XNUMX. La richesse des peintures, sculptures et coupures de papier importantes exposées témoignera de l'évolution et de l'étendue de l'œuvre unique de Matisse.
L'exposition s'inspire du poème "Invitation au voyage" de Charles Baudelaire, 1857, auquel Matisse a fait référence à plusieurs reprises.
Ses leitmotivs poétiques de luxe, de paix et de plaisir (« luxe, calme et volupté ») sont les principes directeurs de l'œuvre de Matisse et capturent l'essence même de sa production artistique. L'exposition de la Fondation Beyeler est donc conçue comme un voyage à travers l'œuvre et la vie de Matisse, dans lequel le voyage a joué un rôle important. L'exposition invite ainsi le spectateur à voyager à travers l'œuvre et la vie singulières de Matisse, façonnées par de nombreux voyages. Des explorations de pays comme l'Italie, l'Espagne et le Maroc jusqu'à Tahiti, où l'artiste a trouvé une inspiration toujours renouvelée dans la nature et l'art d'autres cultures.
Organisé par Raphaël Bouvier, l'exposition rassemblera des œuvres emblématiques et rarement exposées provenant de grands musées et collections privées européens et américains, comme le Centre Pompidou, Paris ; Galerie nationale, Washington ; Musée d'art moderne de New York ; K20, Düsseldorf; et le musée de Baltimore. Les peintures majeures comprendront La Tavola (La Desserte), 1897 ; Luxe, paix et volupté (Luxe, calme et volupté), 1904 ; La fenêtre ouverte, Collioure (La fenêtre ouverte, Collioure), 1905 ; Luxe I (Le Luxe I), 1907 ; Baigneuses avec tortue (Baigneuses à la tortue), 1907/08 ; Figure décorative sur fond ornemental (Figure décorative sur fond ornemental), 1925/26 ; Grand nu couché (Grand nu couché [Nu rosa]), 1935 ; Intérieur rouge, nature morte sur table bleue (Intérieur rouge, nature morte sur table bleue), 1947 ; et Nudo blu I (Nu bleu I), 1952.
La Fondation Beyeler
Le musée de Riehen, près de Bâle, jouit d'une renommée internationale pour ses expositions de haut niveau et son extraordinaire collection d'art moderne et contemporain, ainsi que pour son programme d'événements ambitieux. Le bâtiment du musée a été conçu par Renzo Piano dans le cadre idyllique d'un parc avec des arbres centenaires et des bassins aux nénuphars. Il bénéficie d'un emplacement unique au cœur d'une zone de loisirs locale, surplombant les champs, les pâturages et les vignobles au pied de la Forêt-Noire. En collaboration avec l'architecte suisse Peter Zumthor, la Fondation Beyeler construit un nouveau bâtiment de musée dans le parc adjacent, élargissant et renforçant ainsi l'interaction harmonieuse entre l'art, l'architecture et la nature.
Image de couverture : HENRI MATISSE, GRAND NU COUCHÉ (NU ROSE) [GRAND NU MENOU (LE NU ROSE)], 1935, Huile sur toile, 66,4×93,3 cm. The Baltimore Museum of Art, The Cone Collection, constituée par le Dr Claribel Cone et Etta Cone de Baltimore, Maryland, 1950 © Successione H. Matisse / 2024, ProLitteris, Zurich Photo : Mitro Hood
