L'exposition organisée par Marco Carminati, Fernando Mazzocca, Alessandro Morandotti et Paola Zatti présente œuvres 140 parmi les peintures, marbres, manuscrits, dessins, sculptures, provenant des collections et dépôts des musées milanais et de musées nationaux et internationaux tels que le Marché de Rovereto, la Gallerie dell'Accademia de Venise, la Galleria Borghese de Rome, le Kunsthistorisches Museum de Vienne , ainsi que de fondations, de collections privées et de la collection Intesa Sanpaolo.
Le parcours de l'exposition, organisé en 10 sections thématiques et chronologiques, partie du Moyen Âge, lorsque l'activité du grand chantier du Duomo était dirigée par des ouvriers allemands, jusqu'au vingtième siècle, lorsqu'un système de galeries et d'expositions unique en Italie et de portée internationale a attiré dans la capitale lombarde de grandes personnalités du monde entier avec des idées nouvelles, décisives pour l'actualisation du goût, des traditions locales et de la réalité artistique de Milan.
Une section de l'exposition est consacrée à mécène et collectionneur, le cardinal Federico Borromeo qui a apporté, dans une ville ouverte au commerce et aux échanges internationaux, une passion pour la peinture flamande et les nouveaux genres du paysage et de la nature morte. Les œuvres, souvent de petite taille et peintes sur des supports en bois précieux et en cuivre, sont exposées en rangées superposées, selon le goût typique de l'époque.
Milan avec Venise et les relations entre artistes excellaient en Europe dans la première moitié du XVIIIe siècle
Ce sont des peintres comme Sebastiano Ricci et Giambattista Tiepolo ont été accueillis dans la capitale du Duché à différentes époques, entre les dernières années du XVIIe siècle et les années trente et quarante du nouveau siècle, et leurs œuvres ont été ouvertes de nouveaux horizons permettant la mise à jour des maîtres locaux dans les genres mythologiques et sacrés.
En outre, il sera possible d'approfondir une page importante de l'histoire milanaise, celle du grand architecte Giuseppe Piermarini, qui rénova radicalement la ville en construisant de nouveaux palais pour la noblesse et la bourgeoisie naissante et en réalisant des interventions décisives dans le tissu urbain, qui transformèrent Milan en une métropole moderne. Du Palais Belgiojoso à la Villa Reale de Monza, du Teatro alla Scala aux Jardins Publics, images du nouveau défilé néoclassique de Milan.
De plus, les peintres et sculpteurs ambitieux ne manquent pas dans l'exposition, comme Pelagio Palagi, Francesco Hayez, Massimo d'Azeglio, Carlo Canella, Alessandro Puttinati mais aussi Giuseppe Molteni, Giovanni Migliara et Angelo Inganni et enfin le vénitien Marguerite Sarfatti avec d'autres auteurs du XXe siècle comme Mario Sironi, Achille Funi, Arturo Martini et Francesco Messina.
Wildt et ses élèves Fontana et Melotti
La dixième et dernière section développe la relation singulière qui unissait le sculpteur excentrique Adolfo Wildt à ses deux jeunes élèves de l'Académie de Brera Lucio Fontana et Fausto Melotti.
L'exposition, au fort caractère identitaire pour la ville de Milan, est réalisée sous le Haut Patronage du Président de la République e en partenariat avec la Veneranda Biblioteca Ambrosiana, et vois la collaboration des institutions culturelles milanaises les plus importantes, comme la Veneranda Fabbrica del Duomo, le Musée diocésain, la Galerie d'art de Brera, le Château des Sforza, le Musée Poldi Pezzoli, la Bibliothèque nationale de Braidense, le GAM, le Musée du XXe siècle, le Musée national des sciences et de la technologie, dont beaucoup organiseront des initiatives en dialogue avec les Gallerie d'Italia dans les mois à venir.
Jean Bazoli, président émérite d’Intesa Sanpaolo, déclare : «Les Gallerie d'Italia accueillent un grand projet d'exposition que l'on pourrait qualifier d'"identifiant", car il offre au public, milanais et non, la possibilité de réfléchir sur l'histoire culturelle de la ville et sur son extraordinaire capacité, inchangée au fil des siècles. siècles, pour accueillir des artistes étrangers en intégrant leurs innovations. Un hommage donc à Milan comme carrefour des arts, comme ville inclusive et cosmopolite, à la création de laquelle de prestigieuses institutions municipales ont contribué, en premier lieu la Veneranda Biblioteca Ambrosiana, ainsi que d'importants musées nationaux et internationaux. C'est précisément le climat de profonde collaboration qui a permis de proposer une exposition d'une beauté et d'une qualité particulières, qui témoigne du lien fort et historique d'Intesa Sanpaolo avec la ville, ses institutions et sa communauté. »
