L'un des artistes les plus innovants qui travaillent aujourd'hui, Vik Muniz utilise des matériaux non conventionnels et des images photographiques qui jouent avec notre processus de perception. L'artiste né à São Paulo, au Brésil, crée des œuvres sculpturales avec des matériaux inhabituels tels que du sirop de chocolat, de la sauce tomate, des coupures de journaux, des diamants et des déchets, qu'il enregistre ensuite avec son appareil photo. Il appelle les images qui en résultent des «délires photographiques» car elles ressemblent souvent à des images bien connues de l'histoire de l'art et de la culture populaire.
Jouant souvent avec les échelles, il a réalisé d'immenses dessins de terres qu'il photographie d'en haut, souvent suspendus dans les airs. Plus récemment, il a créé des œuvres microscopiques utilisant des micro-organismes et des grains de sable individuels. Quoi qu'il en soit, cela rend le familier familier, soulignant l'incroyable pouvoir de la vision, de la perspective et de l'imagination.
Cette exposition au Chrysler Museum de Norfolk en Virginie est ouverte du 13 juillet au 14 octobre 2018 et a été co-organisée par la Photography Exhibition Foundation, Minneapolis / New York / Paris / Lausanne et le High Museum of Art, Atlanta.
Image, Vik Muniz (Brésilien, né en 1961) Mahana No Atua (Jour des Dieux), d'après Gauguin, de la série Photos de pigments2005
Tirage chromogénique, exposition © Vik Muniz
