Janvier
BRESCIA – Palais Martinengo
24 janvier – 14 juin 2015
LA NOURRITURE DANS L'ART. Chefs-d'œuvre des grands maîtres du XVIIe siècle à Warhol
Du 24 janvier au 14 juin 2015, le Palazzo Martinengo de Brescia accueille l'exposition « Food in art. Chefs-d'œuvre des grands maîtres du XVIIe siècle à Warhol », qui présentera plus de 100 œuvres de maîtres de l'art ancien tels que Campi, Baschenis, Ceruti, Figino, Recco, Ruoppolo, Stanchi, qui dialogueront avec des auteurs modernes et contemporains, de Magritte à de Chirico, de Manzoni à Fontana, Lichtenstein, jusqu'à Andy Warhol.
L'alimentation dans l'art propose ainsi d'approfondir les sujets abordés par l'Expo 2015, dont le thème est « Nourrir la Planète, Énergie pour la Vie ».
Organisée par l'Association des Amis du Palazzo Martinengo, avec le patronage de la Province de Brescia, de la Région Lombardie et de l'EXPO 2015, et organisée par Davide Dotti assisté d'un comité scientifique international, la revue conduira le public dans un long et passionnant voyage à travers les différents courants picturaux qui se sont succédés au fil du temps - du baroque au rococo, du romantisme du XIXe siècle à l'avant-garde du XXe siècle - pour apprécier les différentes iconographies liées à la représentation de la nourriture auxquelles les artistes ont affronté avec brio et originalité.
FÉVRIER 2015
MERANO – Art mérano
6 février - 12 avril 2015
DE À
Du 6 février au 12 avril 2015, l'exposition From & To se tiendra à Merano Arte, marquant la collaboration entre les deux prestigieux musées d'art contemporain Merano Arte et Villa Arson à Nice.
L'exposition, organisée par Eric Mangion, directeur de la Villa Arson et Valerio Dehò, directeur artistique de Merano Arte, présente les œuvres de cinq artistes italiens et de cinq artistes français : Tony Fiorentino, Leander Schwazer, Sonia Leimer, Julia Frank, Roberto Pugliese, Diana Blondeau, Châteaux lorrains, Quentin Derouet, Vivien Roubaud, Thomas Tourlai.
MODÈNE - Galerie Civique - Palazzo Santa Margherita
7 février - 7 juin 2015
LE SPECTACLE DE CINÉMA
Du 7 février au 7 juin, là la Galerie Civique de Modène, au Palazzo Santa Margherita, présente The Cinema Show, une installation d'œuvres de la collection de photographies du musée de Modène organisée par Daniele De Luigi et Marco Pierini. La sélection d'images est consacrée au septième art et à ses protagonistes : un noyau conséquent puise dans le fonds Franco Fontana, tandis que de nombreuses photographies proviennent de nouvelles acquisitions qui viendront enrichir le patrimoine de la Galerie.
Le parcours de l'exposition embrasse un siècle de cinéma : du court métrage expérimental "Thaïs" d'Anton Giulio Bragaglia, de 1917, tout au long du XXe siècle aux films italiens et internationaux de ces dernières années et ses protagonistes, de Woody Allen à Bill Murray, de Nanni Moretti à Paolo Sorrentino.
Photographies de scènes, portraits en studio, clichés pris lors de pauses sur le plateau ou dans la rue par surprise, restituent une fresque colorée du monde du cinéma et de sa dimension suspendue entre réalité et imaginaire.
MILAN – Officine Saffi (via Aurelio Saffi 7)
12 février - 9 avril 2015
ARCHANGE
Du 12 février au 9 avril 2015, les Ateliers Saffi à Milan (via Aurelio Saffi 7), un espace d'exposition dont la mission est de promouvoir l'art céramique sous toutes ses formes et expressions d'artistes émergents et établis, inaugure sa saison d'exposition, accueillant l'exposition personnelle d'Arcangelo (Avellino, 1956) , l'un des auteurs italiens contemporains les plus reconnus.
L'exposition, intitulée Making a body, making a place, organisée par Flaminio Gualdoni, présentera une série d'œuvres céramiques récentes de l'artiste de Campanie.
Comme l'affirme le commissaire : « Dans la série des pièces récentes, celle d'Arcangelo est vraiment un making of body, et en même temps un making of place. Sa faculté mythopoétique, l'humeur ombragée et mobile de sa trouvaille, tisse des situations plastiques de narrativité escamotée, concentrée, parfois seulement intuitionnée en un mot et laissée là, pour grandir dans notre regard et dans le flux émotionnel qui en est déclenché ».
ST.MORITZ – Église protestante
13 février – 1er mars 2015
JE VOYAGE EN ITALIE. Les années soixante
Du 13 février au 1er mars 2015, l'église protestante de Saint-Moritz accueille un événement qui analyse l'une des périodes artistiques les plus fructueuses et les plus vivantes du XXe siècle italien.
Les années XNUMX seront en effet au centre de l'enquête menée par l'exposition Viaggio in Italia, organisée par Francesca Pola. Ce sera un voyage idéal dans cette décennie de grande créativité qui s'est développée dans les trois grands pôles culturels de Milan, Rome et Turin, grâce à des personnalités telles que Piero Manzoni, Enrico Castellani, Agostino Bonalumi, Marco Schifano, Mimmo Rotella, Franco Angeli , Alighiero Boetti, Michelangelo Pistoletto, Giuseppe Penone et bien d'autres.
La revue est le prélude hivernal à la huitième édition des St.Moritz Art Masters, prévue du 21 au 30 août 2015, qui verra l'Italie comme pays invité. Après la Chine, le Brésil et l'Inde, l'attention du festival d'Engadine se tournera vers l'art et les artistes des Belpaese.
MARS 2015
MODÈNE - Galerie Civique - Palazzina dei Giardini
21 mars - 7 juin 2015
LA MÉMOIRE ENFIN. L'ART EN POLOGNE : 1989-2015
Mémoire enfin. L'art en Pologne : 1989-2015 est le titre de l'exposition prévue du 21 mars au 7 juin 2015 à la Galerie civique de Modèneau Palazzina dei Giardini. L'exposition est organisée par Marinella Paderni, produite avec la Fondation Cassa di Risparmio di Modena, créée en collaboration avec l'Institut culturel polonais de Rome.
Quatorze auteurs sélectionnés – sur la base de trois générations d'artistes polonais nés entre la fin des années XNUMX et la première moitié des années XNUMX – présentent photographies, peintures, collages, performances, sculptures, dessins, installations et vidéos.
Le parcours de l'exposition raconte le passage délicat entre le passé et l'avenir vécu par le pays, montre l'écart entre les héritages culturels enracinés et l'invention d'un art nouveau, et révèle un trait décisif et autonome, pleine expression de l'après-guerre d'aujourd'hui. Pologne socialiste.
La recherche d'une identité dans le présent, qui représente aussi la promesse de l'avenir, est le leitmotiv de l'exposition : « Enfin la mémoire », titre d'un poème écrit par Wislawa Szymborska, écrivaine polonaise lauréate du prix Nobel de littérature en 1996.
Milan – Fondation Arnaldo Pomodoro
24 mars – 17 juillet 2015
PAIN ET ROSES
Du 24 mars au 17 juillet 2015, avec l'exposition collective "Il pane e le rose", organisée par Marco Meneguzzo, la Fondation Arnaldo Pomodoro, réfléchissant sur le thème de l'EXPO 2015, souligne la nécessité de "nourrir la planète" également à travers le nourriture de l'esprit. Massimo Bartolini, Loris Cecchini, Pino Deodato, Chiara Dynys et Giuseppina Giordano, cinq sculpteurs italiens de générations différentes, caractérisés par les outils expressifs les plus variés, sont appelés à interpréter ces thèmes.
AVRIL 2015
MILAN – Le centre commercial – Milan Porta Nuova
11-13 avril 2015 (Vernissage le 10 avril 2015)
MA FOIRE 2015
De grandes nouvelles à venir pour Foire MIA, le premier et le plus important salon de la photographie en Italie, qui en est à sa cinquième édition.
Fabio Castelli, créateur et directeur de l'événement, a étudié une série de nouveautés pour MIA Fair 2015 en adéquation avec les attentes d'un public, comme les passionnés de photographie, de plus en plus attentifs et exigeants.
L'emplacement va changer. MIA Fair 2015 sera en effet accueilli par The Mall, un complexe récemment construit, un espace multifonctionnel situé à Porta Nuova, au cœur du centre-ville de Milan.
Et les dates seront également nouvelles, du 11 au 13 avril 2015, dans la semaine où Milan proposera un calendrier d'événements artistiques d'une importance absolue, avec des expositions au Hangar Bicocca, à la Fondation Trussardi, à la Triennale et avec MiArt.
Ce n'est pas tout. L'ouverture imminente de l'EXPO 2015 a conduit les organisateurs à élargir le format du MIA Fair. En plus de sa proposition caractéristique, unique sur la scène des foires italiennes, un stand pour chaque artiste - à chaque artiste son propre catalogue, MIA Fair 2015 inaugurera une section dans laquelle les exposants pourront présenter plus d'artistes, avec des projets conçus autour le thème de l'EXPO 2015, « Nourrir la planète, énergie pour la vie ».
GALLARATE (VA) MA*GA
17 avril - 8 novembre 2015
MISSONI, L'ART, LA COULEURE
Le dialogue continu avec l'art européen du XXe siècle. La créativité et l'esprit d'entreprise d'une grande Maison italienne. L'extraordinaire culture et le génie de ses deux fondateurs.
Tourne autour de ces thèmes, l'événement que le MA*GA de Gallarate (VA) se consacrera, du 17 avril au 8 novembre 2015, à Ottavio et Rosita Missoni, précisément dans la ville que depuis 1953 ils avaient choisie comme emplacement pour leur maison et leur premier atelier artisanal.
Dans l'année de l'EXPO, les succès et les reconnaissances internationales de Missoni dans la production textile et de la mode sont parmi les porte-parole les plus accrédités du Made in Italy, de la valeur d'un territoire en générant des langues et des comparaisons avec les grands maîtres de l'art moderne et Contemporain.
L'exposition MISSONI, ART, COLORE, organisée par Luciano Caramel et Emma Zanella, est un projet de la Municipalité de Gallarate, du Département de la Culture, des Archives Ottavio et Rosita Missoni, le « Silvio Zanella.
Le parcours de l'exposition, rendu unique par les installations qui deviendront elles-mêmes des œuvres environnementales, s'articulera selon différents registres narratifs qui souligneront les principales caractéristiques du génie des Missoni fait de couleur, de matière et de forme et démontreront, cas quasi unique dans le panorama de la mode internationale, combien leur créativité va de pair avec l'art du XXe siècle, des avant-gardes du début du siècle aux recherches abstraites et informelles de l'après-guerre.
L'exposition présentera 70 œuvres d'artistes tels que Sonia et Robert Delaunay, Fortunato Depero, Joseph Albers, Lucio Fontana, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Piet Mondrian, Enrico Prampolini, Gino Severini, Bruno Munari et bien d'autres.
MERANO – Art mérano
24 avril - 14 juin 2015
VERT & SAUVAGE. Nourriture et nature dans l'art contemporain
Du 24 avril au 14 juin 2015, avec l'exposition "Green & Wild - food and nature in contemporary art", Art de Mérano il fera des valeurs culturelles de la cuisine et de l'alimentation des protagonistes, le tout du point de vue de l'art. Partant du travail de Daniel Spoerri, inventeur du "Eat Art", une dizaine de positions d'artistes contemporains internationaux seront proposées qui proposeront une réflexion sur le thème à travers photographies, vidéos et installations. L'exposition explore comment la démarche artistique impliquant le secteur alimentaire s'exprime dans des thèmes fortement actuels et en même temps réfléchit sur la nouvelle façon de se rapporter à la nourriture et de choisir les produits pour la cuisine. Le soi-disant "foraging", un terme qui indique l'activité de collecte d'aliments sauvages adaptés à l'alimentation humaine dans divers environnements naturels, est une nouvelle tendance qui ramène les gens à la nature, nous invitant à repenser la valeur des cultures sauvages et des herbes sauvages .
ASCONA (Suisse) – Musée Municipal d'Art Moderne
26 avril - 19 juillet 2015
PAULA MODERSOHN-BECKER
informations:
tél. +41 (0)91 759 81 40 ; museo@ascona.ch
http://www.museoascona.ch
JUIN 2015
MODÈNE - Galerie Civique - Palazzina dei Giardini
25 juin – 20 septembre 2015
ART KANE
Du 25 juin au 20 septembre 2015, Art Kane sera le protagoniste de l'exposition, à la Palazzina dei Giardini du Galerie civique de Modène. Organisée par Guido Harari et Marco Pierini, réalisée en collaboration avec la Solares Fondazione delle Arti de Parme, l'exposition – la première d'un musée italien consacrée au grand photographe new-yorkais (1925-1995) – réunit une centaine d'œuvres en couleur et en noir et le blanc qui ont contribué à façonner l'imagerie visuelle de la seconde moitié du XXe siècle. Une grande partie sera consacrée aux portraits et "photos de scène" des rock stars (de Frank Zappa à Jim Morrison, des Rolling Stones aux Who, immortalisés enveloppés dans l'Union Jack), une section non moins cohérente avec la mode et l'actualité , fixé avec un look si original qu'il conquiert les couvertures des magazines internationaux les plus prestigieux.
MERANO – Art mérano
26 juin – 20 septembre 2015
FRANCESCA WOODMAN & BIRGIT JUERGENSSEN
Le rendez-vous prévu du 26 juin au 20 septembre 2015 a Art de Mérano, organisée par Gabriele Schor, est dédiée à deux grandes artistes décédées en bas âge : Francesca Woodman et Birgit Jürgenssen. Les œuvres de la Verbund Collection à Vienne pourront éclairer la personnalité de deux auteurs qui ont fortement marqué l'histoire de l'art dans les années XNUMX.
L'exposition proposera 80 photographies, exposées pour la première fois en version originale, qui plongeront dans la poésie et la sphère métaphorique qui caractérisent l'utilisation singulière par Woodman des objets posant (miroirs, gants, papiers peints, etc.), mais aussi sa mise en scène dans un espace où les lois de la géométrie ne semblent plus s'appliquer.
Birgit Jürgenssen (1949-2003), l'une des représentantes les plus importantes de l'avant-garde féministe, a laissé un corpus véritablement hétérogène et complexe. Les quelque 3.000 40 œuvres qu'il a créées au cours de sa vie comprennent des estampes, des dessins, des aquarelles, des collages, des peintures, des photographies et des sculptures. À Merano Arte, il sera possible d'admirer XNUMX œuvres de l'artiste autrichienne, consacrées à l'exploration d'un corps féminin qui apparaît masqué, fragmenté, anthropomorphe.
SEPTEMBRE 2015
Milan – Fondation Arnaldo Pomodoro
22 septembre - 18 décembre 2015
HOMMAGE À GIOVANNI CARANDENTE. Retour à Spolète 1962
A la Fondation Arnaldo Pomodoro, du 22 septembre au 18 décembre 2015, « Hommage à Giovanni Carandente. Return to Spoleto 1962 », organisée par Luciano Caprile, en collaboration avec le Palazzo Collicola Arti Visive Spoleto – Museo Carandente, retrace les étapes de l'aventure qui a commencé en 1962 lorsque, dans le cadre du Festival dei due Mondi à Spoleto, Giovanni Carandente avait en la ville 106 sculptures d'importants auteurs italiens et internationaux, donnant ainsi vie – pour la première fois en Italie – à un véritable musée d'art contemporain à ciel ouvert.
OCTOBRE 2015
MERANO – Art mérano
2 Octobre 2014 - 10 Janvier 2016
ALOIS KUPERION
ARCHITECTURE ET URBANISME À MERANO DANS LES ANNÉES XNUMX
Du 2 octobre 2015 au 10 janvier 2016, à l'occasion du 50e anniversaire de sa mort, une exposition consacrée à Luis Kuperion se tiendra à Merano Arte qui explorera sa figure de peintre-mendiant et les peintures inspirées par le paysage de sa patrie : le Val Venosta.
Parallèlement, l'exposition Architecture et urbanisme à Merano dans les années XNUMX, organisée par Walter Gadner et Magdalene Schmidt, en collaboration avec le Musée de la ville de Merano, explorera des thèmes tels que "La planification et la construction de complexes résidentiels" , 'Sports et loisirs', 'Édifices publics, Mairie, Casa del Fascio', 'Industrie et systèmes technologiques, ponts'. L'exposition fournira un aperçu historique approfondi de la ville de Merano et soulignera l'importance de l'architecture et de l'urbanisme pour le développement urbain durable.
Padoue – Palais Zabarella
3 octobre 2015 - 28 février 2016
LES FACTEURS
Du 3 octobre 2015 au 28 février 2016, le vePalais Zabarella de Padoue, accueillera une grande rétrospective consacrée à Giovanni Fattori. L'exposition, promue par la Fondation Bano comme une nouvelle étape dans le projet décennal sur la peinture italienne du XIXe siècle, proposera plus de 100 œuvres de l'artiste toscan.
Les célèbres tablettes, les peintures monumentales du Risorgimento, les magnifiques portraits, les scènes de la vie populaire seront réunis dans une grande exposition qui ramènera au public le protagoniste absolu, non seulement de la peinture de Macchiaioli, mais aussi du naturalisme de la fin XIXe siècle. Giovanni Fattori (Livourne, 1825 - Florence, 1908) était certainement aussi pour la longue vie, la qualité, le nombre de tableaux créés, un protagoniste de niveau européen. L'expérimentation du maquis à laquelle il apporta une contribution décisive ne fut qu'une des phases d'une expérience d'une ampleur plus large et plus variée. Si dans les tablettes, comme la célèbre "Rotonda di Palmieri", il a pu dialoguer avec le XVe siècle italien, tout en parvenant à concevoir une vision absolument moderne, dans les peintures grand format ultérieures, il a pu atteindre une dimension épique cela le rapproche du réalisme de Courbet.
MODÈNE - Galerie Civique - Palazzo Santa Margherita et Palazzina dei Giardini
10 Octobre 2015 - 10 Janvier 2016
DANIEL SPOERRI. Manger de l'art en transformation
Avec l'exposition « Daniel Spoerri. Eat Art in Transformation » (Palazzina dei Giardini et Palazzo Santa Margherita, 10 octobre-10 janvier 2016) conclut le programme d'expositions 2015. Organisé par Susanne Bieri, Antonio d'Avossa, Nicoletta Ossanna Cavadini, créé et coproduit avec le max museo di Chiasso, la vaste rétrospective consacrée à Daniel Spoerri, l'artiste qui a inventé Eat Art en 1967, est étroitement liée au thème de l'Expo 2015.
Les œuvres exposées vont de la première période d'expérimentation liée à la revue "Matériel" (1955-1961), puis aux multiples cinétiques, puis aux célèbres tableaux-pièges, assemblages d'objets usuels collés sur des supports et inversés en orientation, jusqu'à à la sculpture et à la recherche dans le domaine graphique, le tout enrichi par d'importants documents d'archives.
