Un champ de concurrence technologique brûlant sur l'avenir de l'industrie audiovisuelle concerne la qualité des images. Pour rendre un film, un documentaire ou même un simple service de télévision agréable, intéressant et agréable, le definizione de l'image, sa propreté, sa netteté, la représentation la plus fidèle de la gamme chromatique perceptible à l'œil humain.
Le cinéma est né avec la pellicule et s'est imposé au format 35 mm et dans cette mesure il a conservé sa primauté dans la définition (une tentative a alors été faite avec l'IMAX 70 mm qui n'a pas eu un grand succès commercial). La netteté est généralement rapportée en termes de lignes par millimètre (la plage généralement acceptée est de 30 à 70). Synonyme, mais se référant au tournage et à la projection numériques est plutôt le résolution et fait référence au nombre de pixels par unité de surface : on peut dire qu'une image est, par exemple, en 300 DPI (Point par point, points par pouce - cm 2.54) lorsqu'il est exprimé sur 300 colonnes par 300 lignes, ce qui équivaut à 90000 XNUMX pixels (Picvoyages Elment) par pouce carré. C'est précisément la résolution qui nous introduit dans le champ de la concurrence entre le cinéma analogique traditionnel (dans ce cas, nous entendons celui où le film est utilisé) et le cinéma "moderne" où l'ensemble du processus de prise de vue, de montage et de projection se déroule en numérique. dispositifs. Il y a pas mal de réalisateurs et de producteurs qui pendant des années ont privilégié le tournage numérique en raison des avantages indéniables en termes d'économie, de rapidité et de praticité (il suffit de constater que dans les cinémas, pour la plupart, les bobines n'arrivent plus dans le film mais elles se connecter à un serveur à partir duquel ils « téléchargent » le film à projeter). Certains, cependant, aiment Quentin Tarantino, préfèrent encore filmer en argentique car ils estiment que cela est capable de donner une définition et une profondeur de champ encore impossibles avec le numérique. Par exemple, son dernier ouvrage La haineux Huit il a été tourné en résolution analogique 10K, équivalant à 10 5 pixels par ligne horizontale, alors que le film le plus utilisé atteint XNUMXK. A ce sujet, ce documentaire, produit par Sky Arte, est d'un intérêt considérable.
De plus, la définition nous emmène dans le plein champ du développement de la télévision où l'innovation numérique permet une amélioration résolument poussée de la qualité des images. Aujourd'hui, les téléviseurs sur le marché - Smart TV, c'est-à-dire prédisposés à la connexion au réseau – ont différents types d'offre : HD Ready, avec une résolution de 1280×720 (égale à 921600 pixels), Full HD avec une résolution de 1920×1080 (égale à 2073600 pixels) e Ultra HD, Également appelé 4K, avec une résolution d'environ 4000 pixels horizontaux. Sur 4K, il est facile de combiner deux formats différents pour le cinéma et la télévision. Le nouveau format est testé, également par Rai Ultra8K.
Parmi les film artisanat, on occupe une place particulièrement intéressante : la distributeur. C'est un segment de la chaîne d'approvisionnement qui, à lui seul, est capable d'influencer l'ensemble de la production cinématographique. C'est lui, en effet, qui doit s'occuper d'acheter les droits de commercialisation d'un film et, selon sa qualité et ses caractéristiques, assurer sa distribution dans les salles ou dans les pays où il permet une meilleure exploitation. En effet, le distributeur est en mesure d'orienter le marché et, indirectement, les préférences du public en intervenant, par exemple, sur le nombre de jours de présence en salle ou sur la participation aux grandes compétitions internationales.
Aussi cette fois, sous la lettre D, nous vous proposons deux grands réalisateurs : Brian De Palma e Vittorio De Sica. Son premier film sur la scène internationale date de 1974 avec Le fantôme de la scène où il obtient immédiatement un vaste succès (grâce aussi à une excellente bande son). Au départ, il s'est spécialisé dans le genre du thriller d'horreur et a signé des titres importants tels que Carrie - Le regard de Satan de 1976, Fureur de 1978 e Dressé pour tuer à partir de 1980. Par la suite ça touche aussi à d'autres genres, allez films de gangsters à la science-fiction comme Scarface de 1983, La voie de Carlito depuis 1993 ou Mission to Mars de 2000. Considéré comme un maître des "scènes mères" qui marquent fortement le sens de ses films, certains plans d'autres films célèbres, comme dans le Intocabili à partir de 1987, avec le fauteuil roulant descendant les escaliers pris de Cuirassé Potemkine.
Vittorio De Sica il est considéré, à juste titre, parmi les pères du néoréalisme italien. Ce sont ses chefs-d'œuvre tels que Cirage de chaussures de 1946, Le voleur de bicyclette de 1948, Miracle à Milan de 1951, Umberto D.. de 1952 et L'or de Naples en 1954. Il naît et s'affirme d'abord comme acteur puis arrive au cinéma à un âge mûr, en plein après-guerre, suite également à sa rencontre avec Cesare Zavattini. Il entretient souvent cette racine et sa participation est mémorable Pain, amour et imagination par Luigi Comencini de 1953 ainsi que ne Général Della Rovere, de Roberto Rossellini à partir de 1959. Il compte quatre Oscars et d'innombrables autres prix nationaux et internationaux avec La ciociara de 1960, Hier Aujourd'hui Demain de 1963, mariage italien de 1964 et Le jardin des Finzi-Contini de 1970.
