MIA Photo Fair, prevista del 10 al 13 de marzo de 2017 en The Mall, en el barrio de Porta Nuova de Milán, reafirma su vocación internacional y su voluntad de ofrecer una programación cultural de calidad.
Tras el éxito de la edición de 2016, que contó con más de 24.000 visitantes, MIA Photo Fair vuelve a presentar este año su formato consolidado: por un lado, las galerías, que se quedan con la posibilidad de proponer exposiciones colectivas o proyectos monográficos; por otro, Proposta MIA, una selección de fotógrafos que exponen su trabajo de forma individual.
130 expositores, incluidas 80 galerías participantes, de 13 países, a los que se sumará Proposta MIA y un área dedicada a la edición.
Son muchas las novedades de la VII edición de MIA Photo Fair. Por primera vez, se pondrán en conocimiento del público tres proyectos temáticos vinculados a tantas áreas geográficas: Focus Brasil, comisariada por Denise Gadelha, Focus Asturias, comisariada por Monica Alvarez Careaga, y Focus Hungría comisariada por Art Photo Budapest.
También se reservará un especial interés para la performance, con la participación de Flux Laboratory, un espacio experimental multidisciplinar con sede en Ginebra, Zúrich y Atenas, que fomenta el trabajo creativo y performativo a través de encuentros con el mundo de la danza, el arte, la filosofía, la música y la tecnología. , y con ArtOnTime, un proyecto curatorial itinerante, promovido por Artraising y apoyado por la relojera suiza Eberhard & Co. El proyecto tiene como objetivo financiar y lanzar artistas al arte de la performance a través del crowdfunding. El comité científico para la selección de los artistas del proyecto está compuesto por Monique Veaute (Presidenta de la Fundación RomaEuropa), Fabio Castelli, Giorgio Fasol (Coleccionista y Presidente de la Ass. AGI Verona), Riccardo Lisi (comisario, director de la espacio La Rada, Lugano) y Antonio Grulli (Crítico y comisario).
Lavazza se reconfirma una vez más como socio de MIA Photo Fair: para la séptima edición, el Caffè Artistico hablará a través de las imágenes del Calendario Lavazza 2017 "We Are What We Live", compuesto por 12 pares de fotografías. Mitad hombre y mitad entorno, por un lado aparece el rostro de un hombre o una mujer desnudos, retratados en su esencia y naturalidad. Por otro lado hay un lugar, un paisaje, que representa el entorno en el que viven y la naturaleza con la que trabajan. En las tomas del fotógrafo francés Denis Rouvre es como si las dos mitades, el hombre y el medio ambiente, se superpusieran y se moldearan: todo retrato es también un paisaje y todo paisaje acaba siendo un retrato.
MIA Photo Fair, con el patrocinio de la Región de Lombardía, la Ciudad Metropolitana de Milán, el Municipio de Milán, el Consulado General de Brasil en Milán y el Principado de Asturias, puede contar con la contribución de los principales patrocinadores BNL Group BNP Paribas y Lavazza y con el apoyo de Eberhard & Co. Los socios de este año incluyen Cantine Ferrari, Ciaccio Arte, iQOS, Kartell y Nexive.
PREMIO BNL Group BNP Paribas – La relación entre MIA Photo Fair y BNL Group BNP Paribas, patrocinador principal del evento, se renueva por sexto año consecutivo. También para 2017 se impulsa el Premio BNL Group BNP Paribas, otorgado por un jurado calificado a los fotógrafos que participan en la feria exponiendo con sus propias galerías de referencia. Las obras finalistas se publicarán en @bnl_cultura, la cuenta de Instagram de BNL dedicada al arte y la fotografía. La obra ganadora pasará a formar parte del patrimonio artístico del Banco, que actualmente cuenta con más de 5.000 obras.
Codice MIA – El proyecto, concebido y comisariado por Enrica Viganò, forma parte del programa MIA Photo Fair como un evento de referencia para artistas de mediana carrera que pretenden tratar directamente con expertos en coleccionismo a nivel internacional. Tras una rigurosa selección, 45 fotógrafos adquieren el privilegio de encontrarse cara a cara con coleccionistas, asesores de arte y curadores de colecciones corporativas e institucionales de todo el mundo. Las reuniones toman la forma típica de una lectura de portafolios.
La novedad de este año es la creación del Premio Charles Jing -coleccionista de Atlanta, EE.UU.- al mejor portafolio, que se suma al Premio CODICE MIA. El ganador recibirá un premio de 7.000 euros, así como la cesión gratuita de un stand en la edición 2018 de MIA Photo Fair de Milán. En cambio, el subcampeón recibirá un premio de 3.000 euros.
PREMIO Massimo Gatti – El Premio Massimo Gatti llega a su segunda edición, dedicada a la memoria del fotógrafo y organizada en colaboración con la Galería Glauco Cavaciuti. Entre los artistas participantes en la sección Propuesta MIA, se seleccionará un ganador al que se le ofrecerá un premio en metálico y la posibilidad de montar una exposición personal en los espacios de la propia Galería Cavaciuti.
PREMIO RaM Sarteano – De la colaboración entre MIA Photo Fair y el Municipio de Sarteano (SI), nació el Premio Sarteano, que prevé la elección de dos artistas que serán invitados a exponer en una exposición (15 julio - 30 septiembre 2017 ) dentro de la Rocca Manenti. El comité de selección del Premio estará compuesto por Fabio Castelli, director de MIA Photo Fair, Francesco Landi, alcalde del Municipio de Sarteano, el fotógrafo Enzo Ragazzini y los curadores Roberto Mutti, Gigliola Foschi y Enrica Viganò.
PREMIO Pleasures of Italy – Pleasures of Italy, con motivo de la MIA Photo Fair 2017 desea demostrar su apoyo a favor de la actividad de los artistas emergentes con la primera edición del Premio. El concurso, organizado conjuntamente con MIA Photo Fair y dedicado a la fotografía y el vídeo, pretende ser una oportunidad para promover el compromiso con el desarrollo de la cultura y la investigación del arte contemporáneo en Italia.
PROGRAMA CULTURAL – La cita con MIA Photo Fair se enriquece con un amplio programa de charlas, encuentros y debates.
PROYECTOS ESPECIALES – Kartell renueva su colaboración con MIA Photo Fair encargándose de un proyecto especial de montaje. De hecho, la zona lounge de la feria estará equipada con algunas piezas de la colección Karell going Sottsass y con asientos y mesas diseñados por Philippe Starck. La marca expondrá, enmarcadas en los espejos François Ghost de Philippe Starck, una serie de imágenes de grandes fotógrafos –de Peter Lindbergh a Bruce Weber, de Fabrizio Ferri a Tim Walker y David LaChapelle– extraídas del libro Kartell: 150 artículos, 150 Obras de arte, publicado por Skira.
El Talk Area acoge una exposición que rinde homenaje al mundo de los coleccionistas de fotografía. La exposición presenta una serie de obras de autores como Julian Opie, Cindy Sherman, Olivo Barbieri, Thomas Struth, Nan Goldin, Carlo Mollino, Shirin Neshat y otros, todos de colecciones privadas italianas.
La imagen gráfica del evento, comisariada por segundo año en su planificación y dirección artística por Tanja Solci, se renueva con un nuevo concepto y nuevos colores.
Imagen: Gian Paolo Barbieri, Lynne Koester “Vogue Italia”, 1990, fotografía analógica sobre papel Hahnemühle Fine Art Baryta 325 gr, 72 x 90 cm. Cortesía de la galería 29 ARTS IN PROGRESS
