Tras el gran éxito de las pasadas ediciones, la original y admirada fórmula curatorial concebida por Luca Massimo Barbero para las obras y espacios del museo veneciano. Temas y variaciones llega a su cuarta edición, con la intención de guiar al visitante a una nueva comprensión de las obras conocidas y menos conocidas de la Colección Peggy Guggenheim que, a través de un diálogo denso y multiinterpretativo con las obras de artistas contemporáneos de otras colecciones , se abren en comparación directa con lo contemporáneo.
Lo que asombrará serán las inéditas combinaciones de algunos maestros indiscutibles como Edgar Degas, Henry Matisse, Mark Rothko, Lucio Fontana, quienes a través de una serie de estrechas comparaciones llevarán al público a traspasar los límites temporales del siglo XX, para llegar en la contemporaneidad de Gabriele Basilico, David Hockney, Gerhard Richter, Anish Kapoor, Thomas Ruff, Kiki Smith, Hiroshi Sugimoto, Piotr Uklanski.
El "tema" fundamental de la exposición es la luz, diseñada para similitudes y contrastes, que a menudo interactúa con los sujetos, desde cómo puede revelar cuerpos femeninos hasta su relajación en superficies abstractas, para definir paisajes y ciudades. Luz como reflejo y luminiscencia, luz que es amanecer, crepúsculo y crepúsculo, una luz que siempre está suspendida, como para marcar el misterio de la continuidad cambiante de los lugares. Luz y ausencia de luz, entendida como oscuridad surrealista, protagonista indiscutible del célebre cuadro de René Magritte El imperio de la luz, el cuadro principal de la exposición, muy querido por Peggy Guggenheim así como por las obras de otros surrealistas presentes, a partir del cual se despliega todo el itinerario expositivo, a través de una serie de variaciones temáticas y cronológicas sobre este mismo tema. Todas las variantes tienen siempre y en todo caso en el centro la colección del mecenas, con sus inmortales maestros y la calidad excepcional de sus obras, musas inspiradoras de muchas búsquedas contemporáneas. Se trata pues de una oportunidad única, que ofrece la posibilidad de viajar a través de los tiempos del arte gracias a la excelencia de las elecciones y la visión clarividente del coleccionista estadounidense, para observar la evolución de temas universales del panorama artístico, como el de la luz. , en curiosas y siempre originales formas de expresión. En exhibición 54 obras divididas en 8 salas, cada una con su propio tema específico: figuras y ojos, lugares, oscuridad y opacidad, el imperio de la luz, el espacio y la percepción, la expresión, el inconsciente, la naturaleza.
La sección final de la exposición, como ya tradicional homenaje del museo americano al arte italiano, está dedicada al artista fausto melotti (1901 – 1986): una preciosa monografía que incluye 20 obras, entre ellas Contrapunto II, Orfeo olvidado, clave de violín, creaciones de este escultor poético, que en la incisiva ligereza de los sonidos de sus líneas, lleva años titulando él mismo algunas de sus obras Tema y variaciones, de donde se origina el título de esta revisión en 2002.
Temas y Variaciones. El imperio de la luz cuenta con el apoyo de Intrapresae Collezione Guggenheim, BSI. Banqueros suizos desde 1873 y la Región del Véneto. Con la colaboración de "Corriere della Sera", Radio Italia es socio de medios y Hangar Design Group se encarga de la imagen coordinada para la comunicación. Gracias a Mapei y Tempini, patrocinadores técnicos de la exposición. Los proyectos educativos de la exposición se realizan con el apoyo de la Fundación Araldi Guinetti, Vaduz.
