Fue encontrado hace dos años durante una subasta en el extranjero en Hartford, Estados Unidos, donde el lote fue presentado como pintado por un artista anónimo, pero a partir de mañana 25 de enero de 2019 El portador de Cristo de Giorgio Vasari hecho para banquero y coleccionista Bindo Altoviti en 1553 será expuesta al público por primera vez en la Galería Corsini de Roma.
La pintura ha sido reconocida por Carlo Falciani, experto estudioso de la pintura de Vasari, a quien le enviaron en vivo la foto del lote en la subasta americana y quien lo reconoció en la foto registrada por Vasari en su libro de Recuerdos, indicando la fecha y el nombre del prestigioso destinatario: "Recuerdo cómo el 1553 de mayo de XNUMX Messer Bindo Altoviti tenía una pintura de braccia y media que contenía una figura de la mitad hacia arriba, un Cristo cargando la Cruz que estaba vale quince escudos de oro”, se lee en las memorias de Vasari.
Pero la lista de obras de arte encontradas casi por casualidad es copiosa: durante su luna de miel, una señora compró en Italia dos angelitos que luego resultó ser de Beato Angelico. O también: El ángel de Rafael, tras una historia muy turbulenta que comenzó en 1789, terminó unos dos siglos después cuando en 1981 un taxista trajo al Louvre la fotografía de una mesa, heredada de una monja pariente en un convento del sur de Francia. , que representa la obra perdida del pintor italiano.
Cristo cargando la cruz representa una de las cumbres de la producción del artista arezzo y una de las últimas pinturas realizadas en Roma -entonces al servicio del Papa Julio III y su círculo- antes de su partida para Florencia. Flaminia Gennari Santori, director de las Galerías Nacionales de Arte Antiguo de Roma, explicó la relación entre Giorgio Vasari y su cliente, quien le había pedido al artista numerosas intervenciones, como el famoso retablo de la Inmaculada Concepción en la iglesia de Ognissanti en Florencia (1540-1541). ). En 1553 Vasari estuvo en Roma como invitado del "muy cordial messer Bindo", en cuya residencia romana también pintó al fresco la logia con el Triunfo de Ceres, la única decoración que sobrevivió a la destrucción del edificio en 1888 y desde 1929 se trasladó a el Museo del Palacio Venecia. Estas son las últimas obras creadas por el pintor en Roma, antes de regresar a Florencia para ponerse al servicio del enemigo acérrimo de Bindo Altoviti, Cosme I de' Medici. Sobre todo, Flaminia Gennari Sartori explicó cómo este evento confirma el camino ya emprendido por la Galería Corsini para centrar su atención en el coleccionismo en el arte: "Elegir la categoría de coleccionismo significa profundizar en la investigación, los descubrimientos, el mercado y ponerlos en el centro de la galería planificación".
La pintura, que pasó a las colecciones de Saboya en el siglo XVII, se había considerado perdida durante mucho tiempo. Traído de nuevo en su contexto, el trabajo demuestra ser un caso ejemplar para comprender las prácticas de trabajo de Giorgio Vasari y las características peculiares de su 'manera' de gran éxito. Junto a la exposición, un ciclo de conferencias sobre la obra expuesta y la figura del artista.
La comprensión es la verdadera protección del arte, es conocer y poder reconocer las grandes obras de arte que nos rodean, dándoles importancia dejando que la belleza atraviese nuestra mirada.