Si en 2019 en Italia la industria cultural y creativa facturó casi 96 millones de euros y activó otros sectores de la economía, moviendo en total 265,4 millones, equivalente al 16,9% del valor añadido nacional -igual a una riqueza que también se reflejó positivamente en el empleo donde solo el sistema de producción cultural y creativa dio trabajo a 1,55 millones de personas, lo que representa el 6,1% del total ocupado en Italia – con la llegada del Covid, los museos han perdido alrededor de 80 millones de euros; cine casi 120 millones, actuaciones musicales 350 millones. Por el contrario, los canales digitales han experimentado un auténtico boom de suscripciones.
En las primeras semanas del confinamiento, la audiencia creció más del 100%. Incluso los segmentos más tradicionales de la industria cultural han explotado el potencial que ofrece lo digital para mantener viva la relación con su audiencia. Ante este escenario y para analizar sus aspectos en términos de apoyo al crecimiento del sector, UniCredit continúa el diálogo también con esta parte productiva del país. Lo hace creando "Italia: el estado del arte", un análisis en profundidad en tres encuentros digital destinado a explorar el mundo del estilo de vida italiano, involucrando en una comparación constructiva la excelencia de los sectores que constituyen su columna vertebral, como el audiovisual, el turismo cultural y el mobiliario y diseño urbano. En cada etapa hay un enfoque en la evolución digital de los sectores individuales. En una fase posterior se pondrá en marcha un proyecto transversal sobre los emprendimientos de la cadena cultural a partir de los insumos surgidos
"Italia: el estado del arte" arranca con un encuentro digital dedicado a Yggb los diálogos sobre teatro, cine y arte. La jornada fue inaugurada por Remo Taricani, Jefe de Retail Italia UniCredit y por Francesco Rutelli, Presidente de ANICA (socio del escenario). Le siguió la presentación de un estudio de Nomisma (socio de escenario) sobre el sector y una charla con Patrizia Asproni, presidenta de Confcultura (socio de escenario); Giampaolo Letta, CEO y VP de Medusa Film; Pierluigi Sacco, Catedrático de Economía de la Cultura en IULM; Carlo degli Esposti, fundador de Palomar; Andree Ruth Shammah; Director y Presidente del Teatro Franco Parenti; moderado por Cristiano Seganfreddo, Director de Flash Art. Las conclusiones fueron encomendadas a Remo Taricani.
Un sector inserto entre los pilares fundamentales de la Plan Nacional de Resiliencia y Reinicio (PNRR)), con un destino de más de 6 millones de euros destinados principalmente a aumentar el nivel de atractivo del sistema cultural y turístico del país a través de la modernización de infraestructuras, tangibles e intangibles. Por tanto, lo que tenemos en esta etapa, gracias a los recursos financieros puestos a disposición por las instituciones nacionales y europeas, es una oportunidad única para relanzar la economía de nuestro país a través del apoyo a los sectores clave de nuestra economía. Una oportunidad que debemos aprovechar todos como sistema, trabajando en red y apostando por la sinergia entre el sector público y el privado”.
La crisis provocada por el Covid-19 podría representar la oportunidad de llevar a cabo ese proceso de digitalización del sector que luchaba por afianzarse y que podía permitir al sector responder a las necesidades de modos de uso más flexibles y personalizados.
En este contexto, el factor estratégico parece ser la capacidad de innovar, experimentando con nuevos lenguajes capaces de:
Utilice la presencia en linea no como un fin sino como un medio para integrar la oferta y proponer experiencias de mayor calidad; transformar el modelo de negocio mediante la creación de contenidos, productos y servicios que integren la venta de entradas únicamente como fuente de ingresos; generar nueva demanda, interceptando las necesidades de un mercado cada vez más evolucionado.
El itinerario continuará el 13 de julio con un coloquio dedicado al turismo cultural y el 15 de julio con el foco puesto en el mobiliario y el diseño.
