Steven Parrino, pintor y músico estadounidense (1958-2004) ha desarrollado un lenguaje visual único en su obra que, por un lado, se inspira en varios movimientos subculturales y, por otro lado, muestra claras referencias a la historia del arte visual del siglo XX y más allá. El trabajo de Parrino se define por una voluntad incondicional de ser libre que se deriva de la cultura motera estadounidense y también está influenciada por el existencialismo punk rock.
Al mismo tiempo, Parrino contradice la actitud de “todo vale” de las corrientes posmodernas de los años ochenta. La autenticidad y la voluntad de educar se combinan en su enfoque artístico para crear un poder innovador de calidad excepcional que también se manifiesta en sus instalaciones, música, películas y escritos. Los préstamos de los cómics clandestinos y la "Kustom Kulture" del mundo de las motocicletas con su lenguaje simbólico específico son los temas principales de sus dibujos en los primeros años. Su pintura monocromática en la tradición de la "pintura radical" evolucionó en paralelo.
Después de mediados de la década de 80, las creencias artísticas e ideológicas de Parrino comenzaron a fraguarse en un método característico: el artista primero pintaba los lienzos en color monocromático, los sacaba del bastidor y luego los volvía a armar en una forma modificada (retorcidos, enrollados, arrugados). , etc. .) con el fin de crear una "imagen" nueva y generalmente tridimensional.
Steven Parrino. Nihilism is Love es la primera retrospectiva completa del artista en el mundo de habla alemana. Basada en cinco series de temas, la muestra recontextualiza su trabajo en el Kunstmuseum Liechtenstein: una narrativa central de la exposición es la muerte de la pintura como motivo y su despertar basado en varios temas sociales y subculturales. Ante los rápidos cambios de las últimas décadas, la pintura se ha visto cada vez más privada de su papel tradicional como medio preeminente de las vanguardias. Por primera vez, esta exposición ilustra la importancia del trabajo multifacético de Parrino para el desarrollo posterior de la pintura.
Parrino es mejor conocido por crear grandes pinturas modernistas monocromáticas: sus colores se limitaban al negro monocromático (o blanco y negro, naranja, rojo, azul y plateado) que cortaba, arrancaba o torcía violentamente de los bastidores. Murió en un accidente automovilístico en Greenpoint, Brooklyn a la edad de 46 años.
Una producción del Kunstmuseum Liechtenstein, comisariada por Friedemann Malsch y Fabian Flückiger. La exposición irá acompañada de una publicación completa.
Valoración de inversiones ⭐️⭐️⭐️
Pero, ¿cuánto vale su trabajo?
Algunos de los últimos premios: (poco presentes en el mercado pero en colecciones privadas)
chirriante fromme, 1987 – Acrílico/lienzo (182,9 x 182,9 cm).
Precio liquidación: 199.698 € ($220.000) Precio con gastos incluidos: 249.622€ ($275.000) Estimación: 181.543€ – 272.315€ ($200.000 – $300.000) Christie's, 14/11/2019Nueva York, Estados Unidos
firmado 'S. Parriño 87'PROCEDENCIA: Galerie Sylvana Lorenz, París. Galería Massimo de Carlo, Milán. Luego. sal; Phillips, Londres, 8 de marzo de 2017, lote 8. Adquirido en la venta anterior por el actual propietarioexposición: Londres, Massimo de Carlo, Slots and Holes de Steven Parrino, septiembre-noviembre de 2009.
Intitulado, 1996 – Esmalte, lápiz de color, cinta americana/vitela (48,3 x 34,29 cm).
Precio liquidación: 16.286 € ($18.000) Precio con gastos incluidos: 20.357€ ($22.500) Estimación: 18.095€ – 27.143€ ($20.000 – $30.000)Sotheby's, 15/11/2019Nueva York, Estados Unidos
firmado -96Notas: propiedad de un coleccionista emergentePROCEDENCIA: Kerry Schuss Fine Art, Nueva York; Adquirido a los anteriores por el actual propietario en 2016exposición: Rossinière, CHALET Marc Jancou, 2019
dia del diablo, 1995 – Esmalte, yeso/tela (124 x 122 x 16 cm).
Precio liquidación: 505.251 € (£450.000) Precio con gastos incluidos: 618.932€ (£551.250) Estimación: 336.834€ – 561.390€ (£ 300.000 - £ 500.000) Christie's, 04/10/2019 Londres, Reino Unido. Procedencia: Galería Massimo de Carlo, Milán. Colección privada, Suiza. Luego. venta, Christie's New York, 14 de mayo de 2009, lote 338. Adquirida a la anterior por el actual propietario en 2010exposición: Nueva York, Marianne Boesky Gallery, Stripped, Tied and Raw, 2010.
huffer de silicona, 1991 – Técnica mixta (silicio y cinta) /cartón (26,7 x 28,3 cm)
Precio liquidación: 11.800 € ($13.000) Precio con gastos incluidos: 14.750€ ($16.250) Estimación: 9.076€ – 13.615€ ($10.000 – $15.000) Christie's, 27/09/2019Nueva York, Estados Unidos
Título 'Steven Parrino Silicon Huffer 1991' / reversoPROCEDENCIA: Adquirido directamente del artista por el actual propietario
