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Sandro Botticelli, en subasta en Sotheby's de Nueva York "El hombre de los dolores"

La venta está encabezada por el “Varón de dolores” de Botticelli, una obra maestra del final de la carrera del artista florentino.

Sandro Botticelli, en subasta en Sotheby's de Nueva York "El hombre de los dolores"

Gran venta de pinturas y esculturas maestras para Sotheby 's, la subasta se llevará a cabo en Nueva York siguiente Enero 27 2022, arriba mucho una hermosa cuadro de botticelli, que según las previsiones bien podría superar los 40 millones estimados.

Alessandro di Mariano Filipepi, llamado Sandro Botticelli
“El Varón de los Dolores”
Florencia 1444/5 – 1510

Su mirada es firme, pero no a la manera de las visiones eternas del Salvator Mundi. Está centrado en la foto pero no con perfecta frontalidad y simetría. Sus ojos, nariz y boca están llenos de protuberancias, y un leve balanceo de su cuello sugiere que el cuerpo se está moviendo hacia su posición, como lo hacemos nosotros cuando somos fotografiados. No es una forma cristalina que existe independientemente de nosotros, sino un ser suave y receptivo que está aquí porque nosotros estamos. Ella es vulnerable, ha estado sufriendo, sus ojos están ligeramente inyectados en sangre, pero el abuso no está sucediendo ahora; no estamos viendo un primer plano de una escena de la Pasión. Sus brazos y manos están atados con una cuerda, pero parece libre, con las manos cruzadas sobre el pecho en un gesto deliberado de humildad y piedad. El sufrimiento es sólo ahora parte de él. Sus labios están ligeramente separados, suspiran o pronuncian un llamamiento. Aunque no se trate de ningún episodio, lo que vemos está íntimamente ligado a momentos concretos de la historia de la Pasión. La túnica roja oscura y las cuerdas nos arrastran hacia el momento posterior al juicio de Jesús, cuando los soldados romanos se burlan de él y lo visten con un vestido "púrpura" (Mc 15,17) o "escarlata" (Mt 27,28). . , color real, y colocó una corona de espinas en su cabeza, arrodillándose ante él y rebuznando: “¡Salve, Rey de los judíos!” Este momento de burlona reverencia resonó con santa ironía en los oídos de los cristianos, quienes entendieron lo que los soldados no sabían: que lo que decían burlonamente era más que cierto, porque Cristo no sólo era “Rey de los judíos”, sino Señor de la creación. . La santa ironía era una marca registrada de los cristianos, adoradores de un Dios sufriente; lo que aparece al resto del mundo como un cuerpo abyecto y humillado, lo tomaron como el objeto de su más alta reverencia. Durante la Baja Edad Media, las imágenes y los textos producidos en el occidente latino se centraron con creciente fascinación en los espantosos detalles de la muerte de Jesús, agudizando así la ironía.

Exposiciones:

Frankfurt am Main, Städel Museum, Botticelli: Likeness, Myth, Devotion, 13 de noviembre de 2009 – 28 de febrero de 2010, n. 78;

Solicitado para la próxima exposición, Museo de Arte de Minneapolis, Botticelli y Renaissance Florence: Masterworks from the Uffizi, del 15 de octubre de 2022 al 8 de enero de 2023.

Un gran regreso a valiosas obras antiguas, de hecho, también hay dos redescubrimiento increíblemente importantes en la subasta de otros artistas importantes del Renacimiento italiano, Correggio y Andrea del Sarto, así como una hermosa obra temprana de Giovanni Bellini. Los aspectos más destacados de los artistas del norte incluyen un lienzo llamativo de Peter van Mol y una naturaleza muerta con forma de joya de Adriaen Coorte; los aspectos más destacados de artistas españoles incluyen un ejemplo tardío de El Greco y un lienzo luminoso de Murillo; Los aspectos más destacados de los artistas franceses incluyen un retrato encantador de Largilliere y una naturaleza muerta monumental de Anne Vallayer-Coster. Otros buenos ejemplos de artistas femeninas líderes como Vallayer-Coster anclan esta venta, en particular dos obras de Artemisia Gentileschi, una pequeña y delicada naturaleza muerta de Rachel Ruysch y una monumental escena mitológica de Sophie Rude. También lideran esta venta dos esculturas importantes: una Virgen con el Niño rara atribuida a Hans Kamensetzer y una figura egipcia de piedra caliza de un hombre de finales de la Dinastía V (c. 2350-2290 a. C.).

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