Calificación del autor: 3/5
Una familia pobre de una ciudad de Corea del Sur no especificada se insinúa en otra familia rica y adinerada para tomar el trabajo del personal doméstico que trabajaba allí. Esta, en resumen, la trama de Parasite, última película coreana Bong Joon Ho. Ganadora de la Palma de Oro en el último Festival de Cannes y nominada al Oscar 2020.
Digamos de inmediato que estos son premios bien merecidos: todos los ingredientes están ahí para un trabajo de alta calidad. En primer lugar el tema y el guión, firmado por el propio director, de nivel absoluto para la originalidad y la creatividad. Algunos pasajes como, por ejemplo, el celular usado como arma indebida "si no vuelves, le doy enter" marcan visualmente nuestro tiempo donde está el teléfono (y llamarlo que ya suena obsoleto). no solo una simple herramienta de comunicación de voz, sino un componente fundamental de nuestra vida diaria, nos guste o no.
El trasfondo, el contexto, en el que se desarrolla la historia, es ahora casi un hilo que resume bien muchas sociedades metropolitanas contemporáneas: el conflicto entre generaciones, entre grupos sociales, entre los que son ricos y los que serán eternamente pobres, entre los que viven en el centro y los de los suburbios degradados, entre los que están abajo y los que están arriba. Nos recordaba a la reciente Downtown Abbey donde precisamente el choque era entre los diferentes pisos, entre el noble de arriba y el de los sirvientes de abajo. También en este caso se entrelazan las historias de las dos familias en los distintos niveles físicos donde habitan: la familia parásita en una caverna subterránea (que en una secuencia de notable efecto será inundada por una tormenta) y la parásita en un suntuoso casa diseñada por un conocido arquitecto.
A su vez, dentro de la casa vive otro segundo nivel, escondido por una puerta secreta, donde vive una persona (no os contamos más para no desvelar demasiado). Es una verdadera lucha de clases figurativa y metafórica. donde el propósito del primero es sobrevivir al segundo con la esperanza de que el "parásito" invierta los roles y se apodere de la nueva identidad social y, por lo tanto, pueda ingresar a la universidad y poseer una casa digna de ese nombre.
La película se desarrolla a lo largo del contorno de los muchos personajes de una manera muy efectiva: cada uno con su propia identidad bien marcada y bien equilibrado en el mecanismo narrativo. Actores de excelente capacidad como la escuela surcoreana nos tiene acostumbrados a ver y, en este sentido, es necesario recordar un importante sello con el director Park Chan-wook y su personal visión de la violencia cinematográfica (la trilogía de la venganza).
También en este caso, tras una fase inicial de la historia en la que se posicionan todos los diferentes protagonistas, en un momento dado estalla un mecanismo infernal de una brutalidad inimaginable con secuencias de una dureza rara. Los niveles de lectura de Parásitos son múltiples y cada uno revela un mundo diferente que se entrelaza, se encuentra y choca continuamente hasta la catarsis final, una especie de Zabriskie Point de Michelangelo Antonioni, donde todo estalla a cámara lenta y la propia violencia sangrienta se vuelve casi cómica por momentos.
Una nota en particular merece atención: las luces y la fotografía. El cine es una historia en imágenes. y su calidad se basa esencialmente en cómo y cuánto la película que se proyecta en la pantalla es capaz de impactar, impresionar, nuestras sensaciones y percepciones. En este caso cada cuadro es casi perfecto en su equilibrio cromático, en la disposición de los planos, en la posición de las luces naturales, de los planos de los primeros planos así como de los campos totales.
Poco más que añadir. Para pasar a la categoría de obra maestra quizás se necesite un paso más y consiste en hacer universal una historia que, por lo que hemos visto, sólo aborda una parte de nuestro mundo contemporáneo. El choque social y la violencia que puede derivarse de él requieren una lectura que el cine por sí solo no es capaz de proporcionar. De todos modos, no ganas un premio internacional como Cannes por casualidad. Esta película lo merece todo.
