Sus pinturas, esculturas y películas están pobladas de motivos repetitivos y personajes en evolución de su propia creación. Junto con temas distópicos y referencias contemporáneas, revitaliza narrativas de trascendencia en la continuación del legado inconformista de un grupo de artistas japoneses del siglo XVIII conocidos como los excéntricos de Edo.
¡Cambia la regla! revela innumerables variaciones de las imágenes de Murakami, cada combinación genera un nuevo significado. Su primer personaje, Mr. DOB, aparece en rosa y azul, flotando sobre un fondo de platino; mira con los ojos muy abiertos al frente en una escultura de plástico reforzado con fibra sintética; y se funde y transforma en Tan Tan Bo aka Gerotan: después de vomitar cinco vísceras y seis vísceras junto con una masa de ego, las traga nuevamente en su estómago vacío mientras todo se dispersa en el vacío; durante el proceso comienza su viaje hacia la meditación. (2018), una pintura del tamaño de un mural en la que el DOB, con giradores de ojos, explota con innumerables permutaciones de sí mismo. Grandes esculturas pintadas y pintadas de Kaikai (un personaje blanco parecido a un conejo) y Kiki (una figura rosa de tres ojos) subrayan aún más el interés de Murakami por la paradoja, ya que el adjetivo kikikaikai describe algo que es peligroso pero atractivo.
Después de haber participado en la muestra colectiva The Doraemon Exhibitions en Japón en 2002 y 2017 de obras de arte contemporáneas inspiradas en el famoso personaje de manga, un robot felino que viaja en el tiempo y se hace amigo de un niño llamado Nobita Nobi-Murakami ha producido nuevas pinturas que representan a Nobita y Doraemon saludando en frente a Anywhere Door, un dispositivo que permite a su usuario teletransportarse. Rodeado de coloridas flores sonrientes, el portal se abre a un suelo de oro brillante. Tres lienzos en forma muestran a Doraemon desde atrás, su contorno lleno de racimos de flores más sonrientes.
Al permitir la entrada a través de Anywhere Door, Doraemon y Nobita son paralelos extraños a un par de animales míticos que a menudo protegen las entradas a los templos budistas. Uno de los animales (conocido como komainu) suele ser un león, derivado del motivo del león chino (karajishi), cuyas raíces se remontan a la esfinge egipcia. En El león del reino que trasciende la muerte (2018), Murakami pinta un karajishi que descansa sobre un puente arqueado de calaveras policromadas. La pintura Uno se encuentra con una multitud de dificultades y desastres en el camino hacia el inframundo, sin embargo, este proceso le permite tomar la forma adecuada de un ser humano y así alcanzar la Budeidad.. (2018) contiene más referencias a temas de Nihonga: un elefante blanco tomado de la obra del artista del período Edo Itō Jakuchū emerge de un inmenso panorama de ermitaños inmortales, doncellas, pájaros, niños y más, ubicado en un océano vibrante y arremolinado.
Takashi Murakami nació en 1962 en Tokio, donde vive y trabaja. Las colecciones incluyen el Museo de Arte Contemporáneo del Siglo XXI, Kanazawa, Japón; Leeum, Museo de Arte Samsung, Seúl; Museo de Queensland, Brisbane, Australia; Centro de Arte Pinchuk, Kiev; Museo de Arte Contemporáneo, Chicago; Museo de Arte Contemporáneo, Los Ángeles; Museo de Bellas Artes de Boston; Museo de Arte Moderno de San Francisco; Centro de Arte Walker, Minneapolis; y Museo de Arte Moderno de Nueva York. Exposiciones institucionales recientes incluyen Murakami Versailles, Château de Versailles, Francia (21); Murakami-Ego, Autoridad de Museos de Qatar, Doha (2010); Ciclo Arhat, Palacio Real, Milán (2012); Murakami: 2014 Arhats, Museo de Arte Mori, Tokio (500); Murakami de Murakami, Astrup Fearnley Museet, Oslo (2015); Takashi Murakami: El extremo profundo del universo, Galería de arte Albright-Knox, Buffalo, NY; Takashi Murakami. Under Radiation Falls, Museo Garaje de Arte Contemporáneo, Moscú (2017); Octopus eats its leg, Museo de Arte Contemporáneo, Chicago (2017, visitó la Galería de Arte de Vancouver, Canadá, y el Museo de Arte Moderno, Fort Worth, TX, en 2017). Murakami es el fundador de Kaikai Kiki Co. Ltd., una empresa de gestión y producción de arte, que produce su trabajo y funciona como un entorno de apoyo para artistas emergentes.
Cuando logro arrebatarle la cola a una idea, debo transportar un fragmento de ella a una región completamente diferente de mi cerebro. . . Una vez que se cumple una fecha límite, esa región puede relajarse, así que injerto la nueva idea en esa región relajada para nutrirla y hacerla crecer. Este es el proceso que repito sin cesar, y como tal, nunca puedo ver el final del mismo; cada día de inquietud es seguido por otro, y solo por un momento cuando un proyecto está completo puedo experimentar un mínimo de liberación. Como resultado lejano de una repetición tan ingrata y sin sentido del humor, se hacen obras interesantes.
Takashi Murakami.
La exposición estará abierta del 20 de septiembre al 10 de noviembre de 2018 – Gagosian Hong Kong.
Imagen:
Takashi Murakami, El león del reino que trasciende la muerte, 2018
Acrílico sobre lienzo montado sobre marco de aluminio, 59 ⅛ × 118 ⅛ pulgadas (150 × 300 cm)
© 2018 Takashi Murakami/Kaikai Kiki Co., Ltd. Todos los derechos reservados
