Música e didáctica: ¿se puede tocar en el aprendizaje de un instrumento en el rigor de la doctrina musical? ¿Pueden las partituras y el solfeo convertirse, desde el comienzo mismo del aprendizaje, en un "instrumento dentro del instrumento", o en un medio de relación directa con el mundo que nos rodea? La respuesta no es obvia. Se trata de conciliar la didáctica clásica con las sofisticadas técnicas de la psicología relacional. Algo muy diferente de la escuela de pensamiento, que los verdaderos músicos aborrecen, de "tocar de inmediato", incluso antes de haber enseñado a dominar la música al menos en sus rudimentos.
Emanuele Pappalardo (compositor y docente del Departamento de Educación Musical del Conservatorio de Latina y quien siempre ha estado involucrado en la investigación en el campo pedagógico y didáctico) nos ofrece – con Composición y análisis en las primeras etapas del estudio del instrumento musical. Aspectos cognitivos, creativos, afectivos y relacionales (268 páginas, Ediciones Ets) – una pedagogía y un modo de hacer didáctico, es decir, práctico, que demuestra cómo muchas de las creencias pedagógico-didácticas aún vigentes son en realidad puros actos de fe (una fe, al fin y al cabo, qué es si ¿no creer en algo para lo que no hay razón para creer?) hacia una costumbre ahora compartida desde hace al menos un siglo en las instituciones académicas y también plenamente compartida por el sentido común.
Música y didáctica: ¿qué criterios nos invita a cuestionar Pappalardo?
En primer lugar solo el solfeo, esa es esta práctica que, en general, tiene como único efecto alejar a cualquier estudiante principiante de la sana motivación para emprender el estudio de un instrumento. Antes de necesitar conocimientos teóricos, la música se puede hacer enseguida, y se puede hacer componiendo y analizando y compartiendo los resultados con los amigos y con todas las figuras afectivas de referencia (padres, abuelos, hermanos…). La música mantiene así su connotación de Juego y, lo sabemos desde Winnicott en adelante, la gioco ¡es en serio!
Pero además de prescindir estrictamente de las prácticas de solfeo, Pappalardo nos muestra cómo los niños de entre diez y once años que no saben nada de música y que se acercan por primera vez a un instrumento musical pueden empezar inmediatamente a componer y a analizar la música que ellos mismos tienen. compuesto y lograr, en poco más de 24 horas de clase cada uno (si se piensa bien, es poco más de un día) destrezas técnicas que les permitan manejar también el repertorio tradicional. Sí, porque Pappalardo no ha descuidado la tradición, ni mucho menos: los niños tienen, junto al cuaderno con sus propias composiciones, también un libro de texto tradicional. La innovación y la tradición se enriquecen mutuamente.
Otra creencia que rara vez se cuestiona se refiere a la afinación del instrumento.
Las páginas en las que los niños de esta investigación descubren que la propia afinación del instrumento se mueve, que las afinaciones no se dan de una vez (esto es lo que suele pasar cuando vas a clases de instrumento: cualquier profesor concienzudo afina inmediatamente el instrumento del alumno- y, con honestidad, Pappalardo confiesa que eso es lo que él también hizo antes de sumergirse en esta investigación). Las afinaciones pueden ser muchas y cada alumno puede tener la suya propia.
Esta Investigación, de la que el libro constituye el informe final, nació de una colaboración entre el Conservatorio Superior de Música de Latina y un Instituto Integral del Área Latina, el IC Giuseppe Giuliano. Esta colaboración ya representa un hecho bastante extraordinario en sí mismo: es completamente inusual que una institución que se ocupa, por definición, de la educación superior colabore con una institución que se ocupa de la formación básica.
¿El objeto de la investigación? Una guitarra
Efectivamente, muchas guitarras, dado que el método/metodología favorece el trabajo conjunto, la socialización del conocimiento y el aprendizaje. “Pero la Metodología se puede aplicar a cualquier otro instrumento musical”, dice Pappalardo. Es un texto que no sólo se puede leer, sino también escuchar y mirar, porque es muy rico en material audio-video de libre consulta y descarga.
