Una ocasión que el museo no podía dejar de celebrar, Bourdelle es sin duda una de las artistas más influenciadas por la música, pero también de la figura -en sentido físico y simbólico- del compositor alemán. A partir de la identificación, esta obsesión se traduce en una plétora de obras heterogéneas: Bourdelle reservó unas ochenta esculturas para Beethoven, pero también una veintena de dibujos y fotografías. Poblado de esculturas, fotografías, dibujos y archivos, "Bourdelle devant Beethoven" ilustra la historia de una obsesión, tal vez incluso de una filiación, si queremos releer la confesión de Bourdelle a él. – en efecto: “A mi vez, con tenaz premeditación, dijo. “
Ludwig van Beethoven (1770-1827) nació en Bonn hace 250 años. Un cuarto de milenio. Este aniversario da lugar a numerosas conmemoraciones europeas tanto en Alemania como en Francia. El Musée Bourdelle aprovecha la ocasión para celebrar el año Beethoven con una nueva exposición. Antoine Bourdelle es sin duda uno de los artistas más influidos por la música, pero también por la figura -en sentido físico y simbólico- del compositor alemán. A partir de una identificación, esta obsesión se traduce en un corpus pletórico de obras heterogéneas: Bourdelle reservó unas ochenta esculturas para Beethoven, así como una veintena de dibujos y fotografías.
El visitante inmerso en dos ambientes diferentes: uno, claro y luminoso, se verá confrontado con los muchos caras talladas de Beethoven, concebida por Bourdelle como múltiples variaciones en torno a un rostro maldito, de una interioridad soberana; la otra, oscura y dramática, intentará exponer los métodos y fuentes de esta incorporación, pero también hacer diálogos, esculturas, fotografías y dibujos para penetrar en los secretos y sutilezas de esta gran identificación. Beethoven fue para Bourdelle más que un padre, un hermano, un doble de espejo, un compañero de viaje cuyo camino ya recorrido podía indicarle el camino, en un momento de dudas y alegrías.
Beethoven es un artista completo, pero también maldito. Sus partituras frenéticas consolaron y sublimaron la sordera que padecía. Con él, desde él, los artistas han escudriñado sus pasiones más íntimas y sus noches más oscuras, tormentos y visiones, gozos electrizantes y angustias metafísicas. Esta madurez de la sensibilidad, que prefigura el romanticismo y, poco después, el expresionismo, ha sido objeto de obsesión tanto para pintores como para escultores. Es decir, todos aquellos buscadores de almas que, desde Austria hasta Japón, desde Suecia hasta Estados Unidos, reivindicaron al compositor como su antecesor estético.
Bajo los auspicios de Beethoven, y especialmente de su fascinante máscara de vida, que se desprendió de su rostro cuando estaba vivo, los artistas intentan encontrar su camino, a menudo volviendo la mirada hacia adentro. Cuando Antoine Bourdelle (1861-1929) tenía apenas 20 años y estudiaba en Toulouse, descubrió la música de Beethoven y rápidamente se identificó con "el alma de un maestro".. Además, el cabello despeinado, la expresión sombría y las altas aspiraciones del compositor eran similares a los suyos. Si bien el escultor a veces sacrificaba las sutilezas sociales por un concierto, admitió escuchar a Beethoven "solo de memoria", en lugar de "escucharlo constantemente". Prefería acercarse a él a través de lecturas, bocetos, fotografías y, sobre todo, los aprox. 80 retratos esculpidos que Bourdelle hizo del compositor desde 1888 hasta su muerte en 1929. Son como muchas variaciones de un leitmotiv encantador.
La nueva exposición, compuesta por esculturas, fotografías, dibujos y archivos, testimonia la ilustre historia de una obsesión, tal vez incluso una especie de relación padre-hijo si retomamos la propia confesión de Bourdelle: "Yo a mi vez, con tenaz meditación, retomó donde lo dejó”.
COMISARIO: Colin Lemoine, Jefe de Esculturas
