2021 del Museo Municipal de Arte Moderno de Ascona será recordado por el gran evento dedicado a Michelangelo Pistoletto, uno de los grandes protagonistas del panorama artístico internacional, que, para la ocasión, propondrá un proyecto innovador.
La reseña, comisariada por Mara Folini y Alberto Fiz, consta de 40 obras, entre pinturas, pinturas en espejo, instalaciones, videos e imágenes de archivo raras, de 1958 a 2021, algunas icónicas como La Venus de los harapos, metro cúbico de infinito o Cuadros espejo, otras expuestas sólo en contadas ocasiones, como las de temática política de los años sesenta, que remiten a la experiencia interdisciplinar de zoo.
La iniciativa se completa en el Museo del Castillo de San Materno, donde los visitantes serán recibidos por el propio Pistoletto que, a través de una proyección de vídeo interactivo, introducirá los temas de Tercer Paraiso, una de sus obras ambientales más emblemáticas.
Il tercer paraíso, realizado en el parque del Castillo, utilizando unas noventa plantas, se configura como el símbolo matemático del infinito que alberga en su interior un tercer círculo central, en una dinámica triádica que, a nivel conceptual, remite a tres momentos de la historia de la humanidad: el primero es el de los orígenes, en el que el hombre se integró totalmente en el Natura; el segundo es que artificial, desarrollado por la inteligencia humana, hasta las dimensiones globales alcanzadas hoy con la ciencia y la tecnología. La tercera es la que está en el centro de las otras dos, como superación del actual conflicto entre naturaleza y artificio, y que implica un nuevo modelo de sociedad ecosostenible, profundamente democrática e inclusiva.
El sentido de la exposición se hace explícito por la presencia de un Monte Verita, punto de encuentro a principios del siglo pasado de artistas e intelectuales inconformistas de toda Europa, de Tercer Paraiso hecho con el uso de grandes piedras alisadas por el tiempo será donado por el artista y revela la continuidad entre su pensamiento y este lugar emblemático de Ascona, tan rico en historia y cultura.
El itinerario expositivo instalado en las dos plantas del Museo Municipal de Arte Moderno de Ascona comienza con la sección que documenta el nacimiento y evolución de Cuadros espejo con siete obras emblemáticas, entre ellas La multitud (1958-1959) y autorretrato de oro (1960) que anticipan la revolución que siguió poco después. Ser La multitud presenta una multitud anónima que emerge del fondo del cuadro, autorretrato de oro tiene como referencia el fondo dorado y expresa la necesidad de liberar el vacío detrás de la figura.
En 1962, el yo Cuadros espejo y en exhibición es Botella de 1963, uno de los primeros ejemplos realizados con esta técnica, donde aparece un elemento cotidiano, sin énfasis, en la parte inferior del espejo. Otra obra especialmente significativa es Padre y madre de 1968, con los padres de Pistoletto vistos de espaldas, en la misma posición que el observador frente al espejo.
ladigresión, que también incluye dos espejos de los años setenta, mujer desnuda con guantes e jaula azul, se completa con Autorretrato con libreta Third Paradisede 2017 que parece conversar con autorretrato de oro casi cincuenta años antes.
La revisión continúa con una serie de instalaciones icónicas de los años sesenta, incluida la Laberinto, en cartón corrugado, de 1969 que invade por completo el ambiente, en cuyo interior aparece el Pozzo de 1965 que forma parte de la artículos menostambién realizado con cartón corrugado y montado en forma circular, mientras que a los lados del mismo se juntan dos obras paradigmáticas en el renovado contexto lingüístico expresado por el Arte Povera como Venus de harapos de 1967 e Muro de ladrillos de 1968. Las instalaciones corresponden a espejo partido, 1973-1978.
La segunda mitad de los años sesenta también se caracteriza por acciones colectivas y representaciones teatrales, que son evocadas de manera amplia y profunda a través de videos y material fotográfico. Entre estas, las imágenes que describen la experiencia de zoo, la compañía creada por Pistoletto en 1968 que propone acciones teatrales y performativas en contextos no oficiales.
En el centro del largo corredor, los espectadores disfrutarán moviéndose libremente. Esfera de giornali que vuelve a proponer una obra histórica perteneciente a la serie de artículos menosque ya en 1967 sirvió para una acción realizada con motivo de la exposición colectiva Contemplación.
El reciclaje de la información, la comunicación fluida, la superposición de noticias y su puesta a cero son solo algunos de los aspectos que la hacen especialmente actual Esfera de giornali que, durante la exposición, se trasladará del museo a las calles de Ascona con motivo de una actuaciónpretendía involucrar a los habitantes del Borgo.
Toda una sección está dedicada a Signo de arte, otra investigación fundamental de Pistoletto, que es una figura formada por la intersección de dos triángulos que idealmente inscribe un cuerpo humano con los brazos levantados y las piernas separadas. De esta forma, que corresponde a la máxima extensión del cuerpo, se proponen algunas obras en diferentes materiales, como Porta-Signo Arte, Arte de letreros de ventanas, Radiador-Hombre-Señal Arte, Arte de letreros de basureros, A través del arte de los signos.
En el segundo piso del Museo se ubican algunas instalaciones recientes de particular importancia incluyendo tiempo de juicio (2009), que representa idealmente un templo en el que las cuatro grandes religiones -cristianismo, budismo, islamismo, judaísmo- son inducidas a reflexionar sobre sí mismas colocándose frente al espejo con el centro metro cubico de infinito (1966), una obra formada por superficies exteriormente opacas pero espejadas hacia el interior, llevando al clímax las posibilidades de refracción.
La revisión se cierra idealmente con Amor Diferencia-Mar Mediterráneo, una gran mesa de espejos con forma de cuenca mediterránea, rodeada de sillas de los distintos países que bordean este mar. diferencia de amor, presentado en 2003 en la Bienal de Venecia cuando Pistoletto ganó el León de Oro a la Trayectoria, es un anuncio programático, un movimiento que une la universalidad del arte con la idea de la transnacionalidad política.
También en 2003 el artista escribe el manifiesto de Tercer Paraiso y dibuja su símbolo, que consiste en una reconfiguración del signo matemático del infinito.
Las grandes fotografías de las instalaciones de Tercer Paraiso en la Pirámide del Louvre (2013), en las aguas frente a La Habana (2014), en el Parque del Palacio de las Naciones de Ginebra (2015) o en el logo de la misión de la Estación Espacial Internacional en 2017, son los enlace con nuevas instalaciones Tercer Paraiso que se pueden admirar en Monte Verità y en el Museo del Castillo de San Materno.
La exposición va acompañada de un catálogo bilingüe (italiano-inglés) Ediciones Casagrande, con textos de Mara Folini, Alberto Fiz, Paolo Naldini, una intervención de Michelangelo Pistoletto y la entrevista a Pistoletto de Hans Ulrich Obrist.
