Matera, Capital Europea de la Cultura 2019, ofrece en el marco de Palacio Lanfranchi una exposición realmente interesante, con 226 obras entre pinturas, esculturas y otros objetos de arte.
Renacimiento del sur. Renacimiento del sur: fue el título de uno de los dos volúmenes de "El universo de las formas" de André Chastel de 1965 con una visión general de toda Italia de norte a sur. Los curadores de la exposición de Matera, por otro lado, querían subrayar el Mezzogiorno de manera más precisa, El arte renacentista en su contexto mediterráneo, a lo largo de este "gran siglo" que va desde mediados del siglo XV hasta mediados del siglo XVI.
Mapas y globos terráqueos en las ventanas de Matera: una forma de que los diseñadores subrayaran que, contrariamente a la creencia popular, el sur de Italia, a finales de la Edad Media, era todo menos un mundo sin salida al mar.
La diáspora de artistas cristianos provocada por la toma de Constantinopla en 1453; Creta y Candia se convirtieron en refugios y empezó a circular la tradición del icono, en el que se reconocía fácilmente una Italia del sur que recordaba ser bizantina. Se ofrece una contribución a la exposición al Renacimiento europeo ya Nápoles.
Con demasiada frecuencia, las historias se escriben sin Nápoles, o con muy poco espacio para la gran temporada angevina y luego aragonesa. Mientras que otro Renacimiento se está desarrollando precisamente en el sur, a menudo anclado en el rico patrimonio regional que reinvierte las formas de la antigüedad: piense en las medallas de Pisanello. Además, son precisamente los soberanos aragoneses, los que se benefician no sólo de la llegada de artistas españoles y catalanes, sino también de la llegada de obras flamencas. La exposición Matera destaca la influencia ejercida por las artes del norte en figuras como Colantonio y el joven Antonello di Messina. El viaje triunfal de Carlos V en Campania, tras la conquista de Argel, habría supuesto un final brillante para esta etapa polifónica y prestigiosa de la cultura sureña.
Entre las principales obras expuestas se encuentra la Carta del navegar del siglo XV de Albino da Canepa, junto a muchos otros mapas, globos terráqueos, libros de pilotaje e instrumentos de navegación. El gran plano en perspectiva de Venecia de Jacopo de Barbari frente a la Vista de Nápoles desde la Certosa y el Museo di San Martino, medallas y láminas iluminadas que cuentan la historia de los protagonistas del acontecimiento histórico que ilustra la exposición, acompañados de la majestuosa Coronación de Alfonso II d'Aragón desde el Bargello.
El Martirio de Santa Lucía de Martorell de Barcelona con la recientemente restaurada Santa Lucía de Álvaro Pirez de Nola, La Adoración de los Reyes Magos de Van Eyck en los Museos Reales de Turín, preciosas obras de Colantonio y Antonello da Messina, incluidas las tablillas de Reggio Calabria, dos obras de Jacomart Baço junto con obras de pintores españoles activos en Cerdeña como Thomas y Figuera y luego Francesco Laurana, Domenico Gagini y el soberbio Cabeza de caballo de Donatello, del Museo Arqueológico de Nápoles.
La Anunciación de Bartolomeo Vivarini de Modugno, el San Girolamo de Lazzaro Bastiani de Monopoli, el políptico de Michele da Valona di Guglionesi, para ilustrar las relaciones de toma y daca en la orilla del Adriático. Y luego los libros, los códices, el Busto de Carlos V de Montorsoli, el Retrato del Sultán Suleiman de Hieronymus Hopfer, pero sobre todo el estudio preparatorio para el Virgen de los peces de Rafael y pinturas relacionadas de Cesare da Sesto, Girolamo da Salerno, Giovan Francesco Penni, Giovan Filippo Criscuolo y el notable Andrea Sabatini. Grandes polípticos de obras internas de Basilicata y venecianas que llegaron a Puglia, incluidas pinturas de Lotto, Pordenone, París Bordone y otras obras que sorprenderán al visitante para acabar con obras maestras de Polidoro da Caravaggio y Pedro Machuca»
