Joven cantautora originaria de la provincia de Roma, se ha dado a conocer en los últimos años tocando en varios clubs de la capital y en ocasiones incluso en pequeñas giras por Italia, actuando también en espectáculos en elsala de Roma organizada por el taller cultural Officina Pasolini es una de propuestas musicales más interesantes de la escena romana.
Marta Lucchesini aka Marat es una cantautora emergente en su primer álbum llamado "Las caras” (disponible en spotify), va a contracorriente respecto de la homologación musical operada por el gran canal de música mainstream con sonidos y letras cualquier cosa menos trivial.
Tras la entrevista publicada por Marat para primer arte.
En primer lugar, ¿qué te inspiró para tu nombre artístico?
“Empecé por el anagrama de mi nombre, que es Marta, y lo que mejor sonaba era Marat, me llamó la atención que también era el apellido de una famosa revolucionaria francesa pero eso no quiere decir que adopte un papel de compositor político: No pretendo enseñarle algo a alguien, Creo que es correcto comunicar el punto de vista propio, sin imponérselo al propia audiencia como lo hacen algunos compositores o bandas. Hacer música es como hacer una pintura, no un mitin político”.
Entonces, ¿qué significa exactamente hacer música para ti?
“Significa hacer lo que me resulta más natural y, por lo tanto, comunicarme lo mejor que pueda: para mí es una manera de expresar el punto de vista de uno sobre la realidad de la manera más original posible esforzándose por dar un matiz personal a un hecho real o fantástico, y cuando realmente lo logras es simplemente magia.
Lo importante no es necesariamente que se entiendan o no tus palabras sino que es fundamental que tus intenciones se perciban a través de las vibraciones de la música: en la pieza”urgencia especial“Intento narrar un episodio de incomunicabilidad, la urgencia de comunicar algo, y en concreto el protagonista de la canción no puede hacerlo.
Siempre habrá gente que no entenderá tus canciones al igual que siempre habrá alguien que escuche y entienda, después de todo, es suficiente para que el mensaje llegue, aunque sea a unos pocos, esto ya es suficiente.”
Digamos que diste tus primeros pasos en la velada musical Spaghetti Unplugged y en la Officina Pasolini, ¿cómo definirías las dos experiencias?
“Hice algunos de los primeros conciertos allí hace 3 años en “Spaghetti Unplugged”, al principio solo comencé a tocar frente a un público muy selecto cerca de mi casa, Monterotondo/Mentana, “Spaghetti” representa mi primera experiencia en Roma.
Un paso importante sin duda, porque de repente me encontré frente a personas que no conocía, y por lo tanto actué frente a un público muy atento e interesado, lo cual es esencial para cualquier músico que actúa en un escenario ( sin embargo, en los últimos tiempos el estado de ánimo en Spaghetti ha cambiado drásticamente).
En cambio, en una presentación vespertina de Officina Pasolini en el local Asino che Vola en Roma, conocí al director Tosca que me invitó a ir a ellos, yo estaba estudiando en Colegio de Música de San Luis pero fue un camino equivocado para mí en ese momento, entonces decidí ir al Conservatorio.
Taller Pasolini no es parte de mis inicios, es una fragua de ideas de la que pasé y de la que salí llena de nuevas sugerencias, conociendo gente de muchos lugares diferentes de Italia, en mi música hay mucho de lo que pasó allí, ha sido fundamental en mi carrera artística.”
¿Cuáles son tus planes para el futuro?
“Tengo algunas canciones nuevas y me gustaría lanzar mi segundo álbum, para hacerlo planeo enviar material a las disqueras pronto.
En este momento Estoy buscando a alguien que esté interesado en ayudarme financieramente/promocionalmente porque para hacer este trabajo en un momento determinado es necesario contar con gente que te ayude en la promoción: quiero intentar sacar este nuevo disco mío para que sea recibido por el mercado musical de la forma más justa posible .”
Finalmente, ¿te gustaría contarnos desde tu punto de vista sobre la situación de la música en Roma o en Italia en comparación con el extranjero?
“Creo que la situación musical italiana se encuentra actualmente en un momento próspero, todos pueden hacer música, sin embargo, esto es un arma de doble filo porque en un caos musical así puede suceder que escuches una cosa hermosa y también una muy fea. cosa. Para mí, solo aquellos que realmente pretenden comunicar algo deberían hacer música..
De más está decir que si escribes una canción pop está bien, no está mal a priori, solo tiene menos personalidad… Personalmente aprecio bandas o solistas que tengan una fuerte caracterización musical y que se destaquen entre la multitud, en mi opinión esto es la llave.
"La Representante Di Lista" por ejemplo logra hacer letras inteligentes que triunfan donde quiera que van a tocar, es una cualidad que el público percibe cuando quien hace música es plenamente consciente de su Arte y sobre todo de la fuerte voluntad de hacer esa cosa específica, porque tiene una necesidad particular de hacerlo, esto hace la diferencia."
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