Del 30 de junio al 26 de septiembre de 2013, el Castillo Scaligero de Sirmione (BS) acogerá la exposición de 30 obras de Franca Ghitti (1932-2012), titulado Los caminos del agua. La exposición curada por Renato Gentile, organizada por la Superintendencia de bienes arquitectónicos y paisajísticos de Brescia Cremona y Mantua, en colaboración con el Archivo Franca Ghitti, presentará las esculturas a gran escala, creadas en los últimos treinta años de vida de la artista bresciana.
Desde la década de XNUMX, Franca Ghitti, diseñadora y artista conceptual, ha desarrollado una idea de escultura ecológica que ve al agua como protagonista, no como un elemento en sí mismo, sino en relación con el territorio.
La revista Sirmione explora esta línea de expresión a través de una serie de obras como la imponente Leña quemada, en madera, o las grandes esculturas e instalaciones de hierro como Albero, Cascata, Acqua, Pioggia, Vele, o Acqua su i Navigli, El agua. Signo, Olas.
Franca Ghitti piensa en el agua como un agente natural de una acción eterna y anónima que interviene sobre las cosas de manera similar a la de la escultura; el agua representa también la energía que las manos del herrero regulan, miden y modifican en los procesos milenarios del trabajo del hierro, o de la madera en los aserraderos, o molinos y que el artista remedia según sus investigaciones y su concepto de “escultura como un absoluto idioma". El agua es un elemento sin color, pero lo adquiere en relación con la luz que le da Franca Gritti ("materia líquida y volátil, cuyo peso es la ligereza", escribió en sus notas). Sin embargo, el agua, entendida como medio de comunicación, o elemento vital para la naturaleza y el hombre, nunca es directamente representada, sino evocada en su obra como acción, movimiento, sentido de fluir, escritura sobre el territorio a través de los cauces que irrigan, repetidos y ritmo infinito.
En 2014 se publicará una monografía completa de su obra (Umberto Allemandi editore), editada por Elena Pontiggia, mientras se prepara el catálogo razonado de su obra, en colaboración con Marco Meneguzzo.
Franca Ghitti
Nació en Erbanno en Val Camonica en 1932. Estudió en la Academia de Brera en Milán, asistió a la Académie de la Grande Chaumière en París y al curso de grabado en Salzburgo dirigido por Oskar Kokoschka. En la década de 1969, creó sus primeras esculturas de madera (Vicinie, Rogazioni, Litanie), con el objetivo de definir una imagen del espacio que también tiene una dimensión de tiempo e historia desde entonces. Recupera madera gastada, restos de aserradero, clavos, para evocar la presencia de una cultura entretejida con elementos constantes y repetidos: ya es un trabajo de cartografía antropológica. De 1971 a 1979 vivió y trabajó en Kenia, donde realizó, por encargo del Ministerio de Asuntos Exteriores, los grandes ventanales de cemento de la Iglesia de los Italianos en Nairobi. Los viajes y contactos con muchas culturas tribales esclarecen el valor de los códigos formales como sedimentos, "otros alfabetos" dejados por comunidades y estructuras sociales. De vuelta en Italia, trabaja la madera y el hierro, revisitando lenguajes ahora marginados, vinculados a las antiguas tradiciones del trabajo en el bosque y en las forjas. En 1988 creó Ghitti-Gates, una puerta-escultura para el Museo Agrícola del Castillo de Brunnenburg en Alto Adige. Sus exposiciones se presentan en importantes espacios de Mantua, Turín, Milán, Heidelberg, hasta la gran antología del Palazzo Braschi en Roma en 1995. Desde los años setenta la escultura de Franca Ghitti, que tomó los pasos de las estructuras fundacionales de la arquitectura rústica (cuerdas anudadas, muescas en la corteza, alineaciones y uniones de madera y piedras), dialoga directamente, en grandes instalaciones, con las técnicas modulares y la arquitectura contemporánea. Entre las diversas intervenciones públicas, la idea de una escultura que crea lugares de reflexión e identificación colectiva se expresa en una gran instalación en relación con el espacio urbano para la plaza de Nadro en Val Camonica y en grandes instalaciones de hierro para varios lugares, en Italia y en el extranjero, por Banca Credito Italiano. En 1997 una de sus antologías fue alojada en los salones del Palacio Martinengo y en la antigua Iglesia de San Desiderio en Brescia. En XNUMX realizó importantes intervenciones públicas, como El signo del agua, una gran estructura de hierro en cascada en el lago Iseo (Brescia); El Archivo de materiales, una intervención ambiental con bloques de vidrio, piedra, hierro y madera en el nuevo barrio residencial de San Polo en Brescia; El mapa cúbico de la sede de los Constructores de Brescia. Así se renueva la investigación sobre los Mapas, recuperando chatarra.
En 1998 terminó las vidrieras de una nueva iglesia en Bérgamo y como profesor invitado en la Akademie de la Bildenden Künste de Viena creó cinco instalaciones tituladas Otros alfabetos, confiando a diferentes materiales (tierra, cal, mallas de hierro, cuerdas) un repensando algunos cruces de sus esculturas escultóricas, Mapas reales. El diálogo continúa con arquitectos y diseñadores que encuentran en sus obras momentos de encuentro y discusión para una viva reflexión sobre el espacio como "lugar de pertenencia". En 2000 expuso Other Alphabets en la OK Harris Gallery de Nueva York; las Puertas de Europa en septiembre en Múnich (Pasinger Fabrik) y en noviembre en Bilbao (Fundación Bilbao Bizkaia Kutxa).
En 2001 realiza una gran escultura de hierro para la Rocca di San Giorgio de Orzinuovi (Brescia) donde monta la exposición Cancelli d'Europa con siete grandes instalaciones de hierro. En 2003 para Pitti Immagine Uomo, en la Fortezza da Basso de Florencia, creó Tree-sail and the Spiral, una gran instalación en hierro. También en 2003, la antología Altri Alfabeti: esculturas e instalaciones en el Palacio Besta di Teglio (Sondrio). En noviembre-diciembre del mismo año presenta Maps-Mapping, esculturas e instalaciones en la Cooper Union for the Advancement of Science and Art de Nueva York. Aquí el tema de los mapas, fundamental en su recorrido, es repensado en una perspectiva más amplia y a través de una nueva búsqueda de materiales. En 2008, la exposición Pages – Nails en el OK Harris Works of Art de Nueva York presentó Pagine chiodate, obras gráficas y escultóricas inéditas realizadas con papel, cartón y clavos. En septiembre de 2008, por invitación de BresciaMusei, inauguró la exposición La ciudad y su impronta en el Castillo de Brescia. En mayo y junio de 2009 presentó el Proyecto para el área de Navigli. Escultura en la ciudad – Acqua sul Naviglio, Museo della Permanente, Milán. Le sigue, durante el mes de octubre, la nueva exposición La ville et son empreinte – Esculturas e instalaciones en las salas de la École Nationale Supérieure d'Architecture de Paris La Villette. Entre marzo y abril de 2010 finalizó las Puertas del Silencio y el mobiliario de la capilla del Nuevo Hospital de Como. En los últimos años, el desafío de Franca Ghitti ha sido enfrentar su tiempo, tecnologías y lenguajes seriales, devolviéndoles un ritmo de elementos existenciales, en secuencias estratificadas de moldes y desechos de procesamiento de madera y hierro. Sus instalaciones transforman un espacio geométrico en un espacio histórico, de modo que el "lugar de la escultura" se ofrece como depósito y archivo de estructuras ideológicas, sociales y laborales reales.
Personalidades de la cultura y la literatura se han ocupado de su obra, como Vanni Scheiwiller, Vittorio Sereni, Roberto Sanesi, Italo Calvino, Maria Corti, Mary de Rachewiltz, John Freccero, Franco Loi, así como historiadores y críticos de arte como: Giulio Carlo Argan, Carlo Belli, Carlo Bertelli, Rossana Bossaglia, Enrico Crispolti, Cecilia De Carli, Elda Fezzi, Ivan Karp, Fausto Lorenzi, Giuseppe Marchiori, Margaret Morton, William Klein, Bruno Passamani, Elena Pontiggia, Walter Schoenenberger. Murió en 2012.
Sirmione (BS), Castillo Scaligero
30 junio - 26 septiembre 2013
Horario: de martes a domingo, de 9 a 19
