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Giuseppe Mattiazzo, CEO de Expo Venecia: "Más de 10 visitantes en pocas semanas"

ENTREVISTA CON GIUSEPPE MATTIAZZO, CEO de Expo Venecia sobre Acquae Venezia 2015: de mayo a octubre Venecia acoge el pabellón colateral de Expo Milano 2015 dedicado al agua. El "Parque de las Esculturas" se abre con obras del grupo "Ammantate Stelle".

Giuseppe Mattiazzo, CEO de Expo Venecia: "Más de 10 visitantes en pocas semanas"

La exposición internacional dedicada al agua, colateral y patrocinada por, se inauguró el 3 de mayo Expo Milano 2015 y que permanecerá abierta hasta el próximo 31 de octubre cuya presidencia ha sido encomendada a César de Michelis con dirección artística de david rampello.
Un pabellón cubierto de 14,m50 más otras superficies exteriores para un total de XNUMX mXNUMX de superficie total de exposición.
Acquae Venecia 2015 presenta un itinerario interactivo entre los diversos temas relacionados con el medio ambiente, la agricultura y la industria, la salud y el bienestar, la nutrición, el ocio y el trabajo, el cambio climático con una exposición de seis meses entre mayo y octubre. Aquae Venezia 2015 incluye secciones de entretenimiento junto con áreas institucionales y de entretenimiento educativo de carácter artístico, cultural y científico.
El nuevo Pala ExpoVenecia retoma la antigua moneda de oro veneciana en su forma arquitectónica "Redonda“. Fue construido con materiales y tecnologías de última generación como aluminio, madera y hormigón, y está totalmente revestido con paneles de madera fonoabsorbentes para permitir la celebración de futuros conciertos en el interior de la estructura, así como exposiciones y eventos.

Le preguntamos a Giuseppe Mattiazzo, CEO de Expo Venecia a 15 días de la inauguración, cuáles son las expectativas para los próximos meses.
Hemos superado los 10 visitantes y esta es una señal importante que nos reconforta y nos hace pensar que el proyecto es interesante, de hecho cada día se enriquece con momentos y eventos de gran importancia que nos permitirán crecer.

¿Quién es tu audiencia?
De todo tipo, familias, colegios, solteros y turistas varios pero significativamente un público técnico-científico.

¿Cómo dialoga con las estructuras de incentivos externos?
Hemos hecho un acuerdo con todos los hoteles, que permite a sus clientes visitar Aquae en condiciones especiales y ya hemos encontrado interés, cubrimos el área de Venecia en primer lugar, pero también las áreas marítimas y el interior del Véneto. También es posible llegar desde Venecia con la máxima comodidad, con autobuses que salen desde Piazzale Roma cada 4/5 minutos con un billete con descuento de 1,30€. Seguramente el turismo de verano que llegará a la región del Véneto aumentará las visitas.

¿Alguna otra convención?
Ciertamente, con las Universidades precisamente por los temas científicos que se abordan en los distintos momentos que se organizan. Pero también habrá otras iniciativas precisamente para compartir momentos de encuentro con los jóvenes.

El área exterior recién inaugurada parece un gran paisaje lunar donde ahora han descendido los primeros visitantes: Seis Artistas del Véneto, con una sola incursión francesa, que se han reunido en grupo para la ocasión bajo el nombre "Capa de estrellas”, quien interpretó el tema: “Diez Grandes Ríos”. Inspiración proporcionada por el comisario artístico Davide RAMPELLO, para representar el tema del AGUA fuera del Pabellón AQUAE Venecia 2015.

El Parque de las Esculturas consta de 10 instalaciones creadas por Bertrand BARACHÍN, Andrea Zelio BORTOLOTI, Gianfranco COCCIA, Giampietro CUDÍN, Guido DRAGAN, Carla RAYADA. El proyecto fue coordinado por el urbanista paduano. Matteo Giovanni CUDIN.

La primera escultura que nos encontramos por el camino es la obra titulada la  "Madre de los Ríos" de Andrea Zelio BORTOLOTTI (acero galvanizado h.4 x1,5×1,5 m), figura armoniosa con la cabeza erguida que recoge el agua que cae del cielo estirando los brazos para luego llevarla a los ríos que la recogen. De sus formas redondas surge una música que contiene el sentido de la vida, la esperanza y la ayuda para todos los pueblos del mundo.

El segundo siempre de Andrea Zelio Bortolotti: "El Ganges" (acero pintado h.4×1,5×6,5 m), una obra que acoge la dulzura de un río que recorre lentamente su largo tramo hacia el Este. La sinuosidad de esta escultura es un homenaje a la sacralidad de este río.

Il "Mississipi" (acero pintado h.3×1,2×1,2) es obra de Gianfranco Coccia, se impone en un movimiento vertical, rojo, imponente y severo, que "padre de las aguas" luego sabe definir el carácter de sus afluentes, niños inquietos que se calman en su inmensa cama.

Il "Danubio" di Bertrand Barachin (acero y plexiglás 3x3x1,5) el espejo de una mujer que se deja acompañar por el agua casi dormida, su carácter se funde con la transparencia, casi intacto por las olas que la acunan, una obra elegante y sinuosa que juega con el viento y se convierte en cómplice como una figura femenina que está siendo cortejada.

Il "Nilo" di Cudín y Zelio (discos de acero y vidrio h.3×1,2x,12), representa una estela que rinde homenaje al artista Licata, componentes insertados con una referencia a Egipto y sus mitologías. La sacralidad expresada en forma piramidal para un río compuesto de "blanco y azul" que toca las orillas que narran la vida de los Dioses.

Il “Volga” di Giampiero Cudín (acero trabajado h.2,5×1,2×4,5), la obra parece una inmensa escalera donde las olas se persiguen en un movimiento perfecto de arriba abajo. Todo ello sugiere un juego infinito entre cielo, agua y tierra, una sucesión de armonías que juegan y cuentan su historia. La sugerencia del silencio hace de la obra una suerte de complicidad con el tiempo.

Il "Jordán" di Giampiero Cudín (terracota h.1,2×2,2,5) una serie de crisoles de hornos de cristal de Murano, colocados como una secuencia de ondas de colores para diferenciar la diferencia entre pueblos. Un juego cromático que discurre sobre el lecho de un río donde fue bautizado Jesús.

Il "Río Amazonas" di guido dragani (piedra h.3×1,2×1,2), una obra surcada por el agua como un pensamiento replegado sobre sí mismo: los hombres tienden a refugiarse en los riachuelos que deja el agua para encontrar cobijo y protección ante el descuido de el tiempo y es así como los surcos de agua se convierten en cunas del pensamiento humano.

Il "Colorado" (acero cromado h.5,5×1,5×1,5) de Carla Rigato, una serie de elementos que suben al cielo para recoger las aguas de la lluvia y luego hacerlas descender y dar vida a la vida. La composición sugiere un instrumento musical, una especie de arpa donde el susurro del agua que fluye crea una melodía que luego se calma en el espejo del río que conducirá al gran mar.

Finalmente, en el centro del área del “Parque de las Esculturas” encontramos la obra que une a todos los artistas, creada con un único y común pensamiento artístico: el rio amarillo, una fila de tres bricole atados con cuerdas sometidas a la intemperie del tiempo y una extensión que puede indicar la dirección hacia el sur, hacia el este infinito. En ella una inscripción “Tú que te entregas al día como un prado y descansas en el abrazo de un sauce silencioso. Tú que haces de la noche cuna de estrellas fugaces. Tú que te haces un océano para mis ríos – Ella Tú”

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