La exposición curada por Marco Carminati, Fernando Mazzocca, Alessandro Morandotti y Paola Zatti presenta Obras 140 entre pinturas, mármoles, manuscritos, dibujos, esculturas, procedentes de las colecciones y depósitos de los museos milaneses y de museos nacionales e internacionales como el Mart de Rovereto, la Gallerie dell'Accademia de Venecia, la Galleria Borghese de Roma, el Kunsthistorisches Museum de Viena. , así como de Fundaciones, colecciones privadas y la colección Intesa Sanpaolo.
El itinerario expositivo, organizado en 10 apartados temáticos y cronológicos, parte de la Edad Media, cuando la actividad de la gran obra del Duomo estaba dirigida por trabajadores alemanes, hasta el siglo veinte, cuando un sistema de galerías y exposiciones único en Italia y de alcance internacional atrajo a la capital lombarda a grandes personalidades de todo el mundo con nuevas ideas, decisivas para actualizar el gusto, las tradiciones locales y la realidad artística de Milán.
Una sección de la exposición está dedicada a mecenas y coleccionista el cardenal Federico Borromeo quien trajo, a una ciudad abierta al comercio y al intercambio internacional, la pasión por la pintura flamenca y los nuevos géneros del paisaje y la naturaleza muerta. Las obras, a menudo de pequeñas dimensiones y pintadas sobre soportes de madera preciosa y cobre, se exponen en hileras superpuestas, según el gusto típico de la época.
Milán con Venecia y la relación entre artistas destacados en Europa en la primera mitad del siglo XVIII
Son pintores como Sebastiano Ricci y Giambattista Tiepolo fueron acogidos en la capital del ducado en diferentes momentos, entre los últimos años del siglo XVII y los años treinta y cuarenta del nuevo siglo, y abrieron sus obras. nuevos horizontes que permitieron la actualización de los maestros locales tanto en el género mitológico como en el sagrado.
Además, será posible profundizar en una página importante de la historia milanesa, la del gran arquitecto Giuseppe Piermarini, que renovó radicalmente la ciudad construyendo nuevos palacios para la nobleza y la burguesía emergente y llevando a cabo intervenciones decisivas en el tejido urbano, que transformaron Milán en una metrópolis moderna. Del Palazzo Belgiojoso a la Villa Real de Monza, del Teatro alla Scala a los Jardines Públicos, imágenes del nuevo desfile neoclásico de Milán.
Además, en la exposición no faltan pintores y escultores ambiciosos como Pelagio Palagi, Francesco Hayez, Massimo d'Azeglio, Carlo Canella, Alessandro Puttinati pero también Giuseppe Molteni, Giovanni Migliara y Angelo Inganni y finalmente el veneciano margherita sarfatti con otros autores del siglo XX como Mario Sironi, Achille Funi, Arturo Martini y Francesco Messina.
Wildt y sus alumnos Fontana y Melotti
La décima y última sección desarrolla la singular relación que unió al excéntrico escultor Adolfo Wildt con sus dos jóvenes alumnos de la Academia de Brera, Lucio Fontana y Fausto Melotti.
Se realiza la exposición, con un fuerte carácter identificativo de la ciudad de Milán bajo el Alto Patrocinio del Presidente de la República e en colaboración con la Veneranda Biblioteca Ambrosiana, y ver la colaboración de las instituciones culturales más importantes de Milán, como la Veneranda Fabbrica del Duomo, el Museo Diocesano, la Galería de Arte de Brera, el Castillo Sforzesco, el Museo Poldi Pezzoli, la Biblioteca Nacional Braidense, el GAM, el Museo del Siglo XX, el Museo Nacional de Ciencia y Tecnología, muchos de los cuales organizarán iniciativas en diálogo con la Gallerie d'Italia en los próximos meses.
giovanni bazoli, Presidente Emérito de Intesa Sanpaolo, afirma: “La Gallerie d'Italia acoge un gran proyecto expositivo que podríamos llamar "identificador", porque ofrece al público, tanto milanés como no, la oportunidad de reflexionar sobre la historia cultural de la ciudad y sobre su extraordinaria capacidad, inalterada a lo largo de los años. siglos, para acoger a los artistas extranjeros, incorporando sus innovaciones. Un homenaje, por tanto, a Milán como encrucijada de las artes, como ciudad inclusiva y cosmopolita, a cuya creación contribuyeron prestigiosas instituciones de la ciudad, en primer lugar la Veneranda Biblioteca Ambrosiana, así como importantes museos nacionales e internacionales. Precisamente el clima de profunda colaboración permitió proponer una exposición de particular belleza y calidad, que atestigua el fuerte e histórico vínculo de Intesa Sanpaolo con la ciudad, sus instituciones y su comunidad."
