Las clásicas Galerías Nacionales de Arte Antiguo de Roma se abren a las fotografías del revolucionario y controvertido maestro Robert Mapplethorpe. Del 15 de marzo al 30 de junio de 2019, en la sede de Galería Corsini en Roma, la revisión Robert Mapplethorpe. El objetivo sensible, Editado por Flaminia Gennari Santori, director de las Galerías Nacionales Barberini Corsini, reúne cuarenta y cinco obras del fotógrafo y se centra en algunos temas queridos por el artista, como el estudio de las naturalezas muertas, los paisajes, la estatuaria clásica y la composición renacentista.
La exposición sigue en intenciones la el diálogo y el entrelazamiento del pasado y el presente comenzó con la exposición La Parada de Picasso en 2017 y la revista Eco y Narciso en 2018, que se ha convertido en un rasgo distintivo de la estrategia trazada por la dirección del museo.
La elección del comisario de tener una exposición sobre Robert Mapplethorpe está inspirada en lainterés del artista por coleccionar: ávido coleccionista de fotografías históricas, pasión que compartía con su socio Sam Wagstaff, cuya colección fotográfica -compuesta en gran parte por retratos, figuras y paisajes- constituye un fondo extraordinario del departamento de fotografía del Museo Getty de Los Ángeles.
La fotografía de Mapplethorpe siempre ha causado debate y su investigación artística nunca se ha dado por sentada: “La exposición en las Galerías Corsini es un evento único en su género. Las fotos han sido comparadas en varias ocasiones con las obras de artistas del pasado -Miguel Ángel, Hendrick Goltzius, Auguste Rodin- a través de diálogos sorprendentes y reveladores, pero es la primera vez que se exponen en el contexto de una pinacoteca del siglo XVIII”. La exibición representa un momento íntimo para mirar fotografías de Mapplethorpe desde puntos de vista inusuales y redescubrir la colección del museo bajo una luz contemporánea.
La selección de las obras y su ubicación en la Galería responde a distintas intenciones: resaltar aspectos de la obra de Mapplethorpe que estén en sintonía con la Galería Corsini, entendida como un espacio -físico y conceptual- de coleccionismo, desencadenar una relación sin precedentes entre los visitantes, las obras y los ambientes de la Galería.
“En el siglo XVIII las pinturas se disponían en las paredes según criterios de simetría, euritmia y variedad compositiva que estimulaban al visitante a identificar asonancias y diferencias entre las obras, entrenando la mirada. Estos son los mismos principios que han guiado la lente de Mapplethorpe a lo largo de su carrera; el injerto de sus fotografías, imanes en blanco y negro, en la tela de colores de los cuadros que revisten las paredes, es una invitación a recorrer la Galería Corsini con la predisposición de un conocedor del siglo XVIII, en busca de asonancias, simetrías y diferencias", comenta escribe Flaminia Gennari Santori en una nota.
2019 marca el trigésimo aniversario de la muerte de Robert Mapplethorpe y esta revista, organizada en colaboración con la Fundación Robert Mapplethorpe en Nueva York, forma parte de una serie de exposiciones dedicadas al artista, incluida una gran retrospectiva en el Guggenheim de Nueva York y, en Italia, la del Madre Museum de Nápoles.
