el artista será otorgado en Londres el 17 de abril por su versatilidad y gran impacto en el medio fotográfico. También el artista verá un presentando su trabajo en la exhibición de los Sony World Photography Awards 2019, que tendrá lugar del 18 de abril al 6 de mayo en Somerset House, Londres. La exposición ofrecerá al público una rara oportunidad de ver las obras aclamadas y menos conocidas de Kander en un solo espacio, incluidos retratos, estudios de figuras, paisajes e imágenes en movimiento.
Para celebrar la inauguración de la exposición, El jueves 18 de abril se llevará a cabo una charla pública con Nadav Kander siendo entrevistado por William A. Ewing.
La edición de 2019 del libro de tapa dura de los Sony World Photography Awards también incluirá un ensayo recientemente encargado por David Campany sobre el trabajo del artista y una selección especial de fotografías.
Hablando sobre su premio, Nadav Kander comentó: “Ser el ganador de 2019 es un gran elogio porque sugiere que uno es una inspiración y no creo que haya mayor cumplido que ese. Me siento honrado de estar en la misma compañía que los destinatarios anteriores, y si he inspirado a las personas a profundizar más y fotografiar con autenticidad, me siento doblemente honrado. También me gustaría agradecer a Sony y a la Organización Mundial de Fotografía por esta plataforma, es realmente muy generosa. “
En una carrera de más de 30 años, Nadav Kander (n. 1961) se ha mantenido como una fuerza formidable en la fotografía. Su práctica artística se extiende a través del medio fotográfico y su galardonado trabajo publicitario, de retratos, figurativo y paisajístico está subrayado por el estilo característico que a menudo evoca sentimientos de calma e inquietud. Vive y trabaja en Londres, Kander ha publicado siete libros y ha sido incluido en casi 30 exposiciones internacionales. En 2015, recibió un premio Honorary Fellowship Award de la Royal Photographic Society, y sus obras se encuentran en numerosas colecciones públicas de todo el mundo, incluida la National Portrait Gallery de Londres y el Museo de Fotografía Contemporánea de Chicago.
Los proyectos preseleccionados seleccionados incluyen; Yangtze – The Long River, ganador del Prix Pictet en 2009; Dust, que exploró los restos de la Guerra Fría a través de las ruinas radiactivas de ciudades secretas en la frontera entre Kazajstán y Rusia; Cuerpos 6 mujeres, 1 hombre; y Obama's People, una aclamada serie de 52 retratos encargada por The New York Times Magazine. Su serie continua, Dark Line - The Thames Estuary, es una reflexión personal sobre el paisaje del río Támesis en su punto de conexión con el mar.
