Del 20 de febrero al 22 de abril de 2018, la Villa Reale de Monza acoge una exposición individual de Sam Havadtoy (Londres, 1952), uno de los artistas más interesantes y originales, nacido en la escena neoyorkina entre los años setenta y ochenta.
La exposición que se desarrolla en las salas de los Apartamentos Reales, con el patrocinio del Ayuntamiento de Monza y la Región de Lombardía, presenta una serie de obras inéditas, entre esculturas, pinturas, objetos y tapices, algunas creadas para la ocasión, que reflexionan sobre el concepto de originalidad y autenticidad.
La reciente polémica sobre los cuadros falsos de Modigliani y la exposición Serial classic, celebrada en la Fundación Prada, sobre la idea de una copia sobre el original, fueron el punto de partida para que Sam Havadtoy diera cuerpo a un proyecto que venía barajando desde hacía algún tiempo. tiempo.
De hecho, a través de su obra, Havadtoy ha repensado la escultura antigua, y cómo ésta ha llegado hasta nuestros días, es decir, despojada de los colores y las ropas que la vestían.
“Los historiadores, dice Sam Havadtory, han declarado durante mucho tiempo que los mármoles blancos y los bronces oxidados del mundo antiguo son obras maestras. Como tales, han inspirado movimientos en la arquitectura y el arte. Pasaron siglos antes de que se entendiera que originalmente no solo eran pinturas, sino también ropa.
Sin embargo, esto ha hecho poco para alterar nuestra comprensión de la estética clásica.
Estas reflexiones lo inspiraron para crear un proyecto expositivo donde se encuentran objetos pintados, tapices, pinturas y esculturas de bronce decoradas con encajes de colores.
“Esta –continúa Sam Havadtoy– es mi modesta forma de rendir homenaje a aquellos artistas del pasado cuyas obras han sido destruidas no solo por el tiempo sino también por una incomprensión fundamental de su apariencia original. Villa Reale es una cápsula del tiempo del pasado, pero no puedo dejar de pensar en cómo sería hoy si todavía fuera un hogar para una familia".
"La exposición de Sam Havadtoy "NADIE ME VE COMO YO" - dice Piero Addis, director del Consorcio Villa Reale y Monza Park - es parte de un programa de artes visuales en los Apartamentos Reales titulado "Interferencia", donde los artistas proponen un cortocircuito. entre sus obras y la suntuosidad barroca y neoclásica de las habitaciones y el mobiliario.
Un fenómeno, el de la interferencia, que se debe a la superposición, en un punto del espacio, de dos o más ondas. Interferencias como algoritmos que controlan a los seres humanos, a través de sensaciones, emociones, pensamientos”.
“A primera vista, esta alegre intervención de Havadtoy – continúa Piero Addis – es tan fresca que casi parece despertar o llevar adelante el espíritu de los años sesenta. Los colores, la aparente ligereza que se desprende de la selección de temas, el tratamiento frívolo, divertido, incluso un poco descarado, que el artista reserva a los objetos cotidianos o de diseño; la aparente ausencia total de cualquier acento dramático o patético, la fluidez con la que se apropia de cada objeto posible para insertarlo en sus obras evocan una atmósfera, o más bien una actitud que, vista en el contexto de la historia del arte, parece estar ligada al pop Art. Y de hecho Sam Havadtoy trae consigo la gran lección asimilada por uno de sus maestros y amigos, como Andy Warhol, a quien frecuentó en Nueva York durante más de veinte años. Gracias también a Yoko Ono, con quien compartió una parte importante de su vida, frecuentando el vibrante contexto artístico de aquellos años".
El itinerario de la exposición, introducido por una gran escultura colocada cerca de la fuente, se abre con dos d'après de otros tantos retratos de Amedeo Modigliani, para representar los dos amores en la vida del rey que vivió en Reggia, tomados de las copias que el gran falsificador húngaro Elmer de Hory.
En este juego dialéctico entre copia y original, Havadtoy da forma a esculturas de bronce que reproducen héroes animados como Bugs Bunny o Betty Boop realizadas siguiendo su firma estilística más característica, es decir, el uso del encaje, un material poco habitual en el arte contemporáneo, pero cuyo uso encuentra confirmación en la memoria de los pueblos de Europa del Este donde el encaje entrelazaba complejas asociaciones con la clase, la religión, la historia y la moda y que tiene en la laguna uno de los centros de producción más renombrados de Italia. De hecho, en su práctica artística, Havadtoy pega fragmentos de encaje en sus obras; luego, capa tras capa, las va cubriendo de color, de modo que el juego de vacío y lleno que se crea se convierte en el elemento estructural de la imagen resultante.
La exposición también continúa presentando dos grandes tapices, una instalación compuesta por pinturas colocadas en el suelo que crearán una gran alfombra (6 x 6 metros), o incluso un tablero de ajedrez.
Nota biográfica
Sam Havadtoy nació en 1952 en Londres en el seno de una familia húngara. Al regresar a Hungría en 1956, nunca se le permitió regresar a Inglaterra. En 1971, Sam emigró ilegalmente a Inglaterra a través de Yugoslavia. Un año después, en 1972, se radica en Estados Unidos.
En 1978 fundó Sam Havadtoy Gallery and Interior Design Studio, y se hizo muy amigo de Yoko Ono, John Lennon, David Bowie, Andy Warhol, Keith Haring, George Condo, Donald Baechler y muchos otros artistas.
El retablo alado, la escultura de bronce más monumental de Keith Haring, se creó en una edición limitada con la ayuda de Havadtoy. Unos años más tarde, el Museo Ludwig de Budapest recibió esta rara obra como regalo del propio Havadtoy para enriquecer sus colecciones permanentes.
En 1992 inauguró la Galéria 56 en Budapest. Aquí expuso obras de artistas como Keith Haring, Andy Warhol, Agnes Martin, Cindy Sherman, Kiki Smith, Robert Mapplethorpe, Ross Bleckner, Donald Sultan, Donald Baechler, así como obras del gran artista húngaro László Moholy-Nagy. (www.galeria56.hu)
Desde el año 2000 ha vuelto a vivir en Europa; en Budapest y Szentendre, en Hungría y en Milán. En los últimos tiempos ha expuesto en la Galería Mudima de Milán (2016) y en el Palazzo Bembo de Venecia (2017), con motivo de la Bienal de Arte.
Imagen: Sam Havadtoy, Goofy en el trapecio, encaje, acrílico, oro sobre objeto encontrado, 41x26x33 cm, 2017