A mediados de los 70, David Reed (nacido en 1946 en San Diego, vive y trabaja en Nueva York) tradujo el gesto expresivo saturado de la pincelada en una representación artificial y muy controlada de la “pincelada”. Mientras que en el expresionismo abstracto la huella de la mano aún indicaba una introspección artística, Reed la transformó en un objeto de análisis y manipulación. Esto está relacionado con su elaborada técnica de pintura alquídica que crea efectos inusuales, dando a las imágenes una suavidad inmaculada y una elegancia que recuerda a la fotografía y los manierismos.
En medio de la pintura, el artista también reflexiona sobre su experiencia visual con las imágenes en movimiento de la televisión y el cine. Con la previsión de un intelectual, Reed logra cuestionar nuevamente los parámetros de la pintura, más allá de los límites del período histórico y del género, con John Ford o Alfred Hitchcock desempeñando un papel tan importante como Piero della Francesca o Peter Paul Rubens. Otro artista de Nueva York se refirió al trabajo de Reed como "pintura en tecnicolor", una descripción que Reed recibió con agrado, quien rápidamente se dio cuenta de que "cuanto más pienso en la película, mejores son mis imágenes". No sólo los formatos alargados de Reed o la fotografía la suavidad de sus anillos de color recuerdan al cine, sino también su iluminación y dramaturgia cinematográfica.
La mítica serie de televisión estadounidense Miami Vice, lanzada por NBC en 1984, fue una revelación visual, y Reed no fue inmune a su hechizo. Reemplaza trama y personajes con imágenes, emociones y energía pura revolucionaria en la televisión. El color y la forma han triunfado sobre el contenido, que muchas veces ha pasado a un segundo plano. En 1984/85, Reed pintó Vice, una imagen caracterizada por tonos saturados de azul y amarillo. Para una exposición en el Pérez Art Museum de Miami en 2016/2017, creó una nueva serie de obras; las cuatro imágenes de gran formato se mostrarán por primera vez en Europa, junto con los correspondientes dibujos, estudios de color y un vídeo con una escena manipulada por el piloto de Miami Vice.
La exposición VICE AND REFLECTION #2 está comisariada por Thomas Heyden, Neues Museum
