Caracterizada por el encanto de las divas del pasado, desde Marlene Dietrich hasta Lotte Lenya, Ute Lemper presenta un repertorio muy articulado, con el Kabarett de los años de entreguerras como punto de referencia, hasta la canción de autor francés de Brel, Ferrè, Vian, a los musicales legendarios (Cats, Cabaret, Chicago), al tango de Astor Piazzolla, hasta el Jazz. Pero otro protagonista, que se hará con el León de Plata en la ocasión, es Angélica Liddell, entre las verdaderas revelaciones de las últimas temporadas con una personal versión del Ricardo III de Shakespeare; david espinosa y el “minimalismo” provocador de Mi gran obra, un ejemplo de teatro en tiempos de crisis (8 de agosto en el Teatro alle Tese, 21,00 h). Todavía: el director de arte de kristian lupa con Ritter Dene Voss por Botho Strauss (7 de agosto en el Teatro Goldoni a las 21,00 horas).
Las mordaces reinterpretaciones de los clásicos de Tomas Ostermeier, esta vez con Un enemigo del pueblo de Ibsen en el Teatro Goldoni el 10 de agosto (21,30 h); mientras que la "escritura" tecnológica de chico cassers para Sunken Red's Jeroen Browers con la extraordinaria intérprete Dirk Roofthooft (3 de agosto en el Teatro alle Tese). Y aún otras inmersiones esta vez de ensueño con el mundo de gabriela carizo y Peeping Tom como aparece en su último show, 32 rue Vandenbranden (10 de agosto Teatro alle Tese).
Y qué decir de la vitalidad del teatro argentino, novedad en la escena de los últimos años, que verá a su artífice en Claudio tolcachir, director y autor de El viento en un violín (5 de agosto a las 21,00 horas en el Teatro Goldoni). La síntesis entre diferentes artes es realmente feliz. Jan Lauwers que firma Marketplace 76 (6 de agosto, Teatro alle Tese); mientras que de un Shakespeare reescrito por Tim agacharse asistimos a los personajes secundarios de sus comedias en la puesta en escena de Fabricio Arcuri: Banquo de Macbeth, flor de guisante de Sueño de una noche de verano, Cinna por Julio César, monstruo de la Tormenta. Al final: declan donnellanentre los directores europeos más influyentes que se han enfrentado los grandes clásicos del teatro de todo el mundo, con Ubu Roi de Alfred Jarry; y el célebre dramaturgo, actor y director libanés Wajdi Muawad con el monólogo Seuls (3 de agosto, Teatro Piccolo Arsenale)
Pero el Festival también verá el debut del director en Venecia Àlex Rigola. Autor de incisivas reescrituras de grandes clásicos que le dieron a conocer más allá de las fronteras de España y también en Italia, Àlex Rigola ha frecuentado mucho la dramaturgia moderna y contemporánea, poniendo también en escena textos de escritores célebres, como la novela inacabada de Roberto Bolaño, 2666. Y a Bolaño, autor de culto, Rigola vuelve con la adaptación para los escenarios del cuento. El policia de las ratas (Teatro alle Tese el día de la inauguración y en repetición los días 3, 6 y 7 de agosto).
Pero en el 42º Festival la creaciones originales nacidas del Biennale College – Teatro, el resultado del trabajo de laboratorio de muchos jóvenes artistas seleccionados junto a los maestros de la escena. Así nació Shakespeare, un itinerario en 5 espectáculos cortos sobre personajes de Shakespeare, elegidos y vistos según los enfoques radicalmente diferentes de otros tantos directores: Angélica Liddell, Claudio Tolcachir, Gabriela Carrizo, Jan Lauwers, Kristian Lupa. Así nacen también las versiones site specific, es decir, moduladas sobre los lugares y con los participantes de los talleres venecianos, de los espectáculos de Motus, En la Tempestad, y El Veronal, Picasso – Pájaros muertos. Y así nació también la Naturaleza y el origen de la mente, elaborado por Romeo Castellucci con los 20 actores e intérpretes de su taller veneciano, para un programa que incluye numerosos encuentros -del 4 al 11 de agosto- con los distintos protagonistas de la escena teatral para crear momentos de conocimiento y profundización en la obra del actor y director.
“En resumen, ¡una verdadera inmersión en la dimensión teatral para vivirla en 360 grados!” (Henry Gusella)
