Septiembre está sobre nosotros y muchas exposiciones importantes están en camino. Aquí está el calendario.
Brueghel. Obras maestras del arte flamenco
21 de septiembre de 2016 - 19 de febrero de 2017
Reggia di Venaria, Turín
La exposición celebra en Venaria Reale la más importante congregación de artistas flamencos entre los siglos XVI y XVII, aquellos que fueron intérpretes del esplendor del siglo XVII y cuya dinastía se convirtió en una marca de excelencia en el arte pictórico.
La exposición producida y organizada por Arthemisia Group y comisariada por Sergio Gaddi y Andrea Wandschneider Director de la Paderborn Städtische Galerie in der Reithalle, llega a la Sale delle Arti de la Reggia di Venaria del 21 de septiembre de 2016 al 19 de febrero de 2017.
AMAR. El arte contemporáneo se encuentra con el amor
29 de septiembre de 2016 - 19 de febrero de 2017
Claustro de Bramante, Roma
Del 29 de septiembre de 2016 al 19 de febrero de 2017, el Chiostro del Bramante de Roma acoge LOVE. El arte contemporáneo se encuentra con el amor, comisariada por Danilo Eccher.
Una novedad absoluta e ineludible en el panorama de las propuestas culturales capitolinas de los últimos años que es candidata a volver a poner a la ciudad de Roma en la línea de los mismos niveles de las más estimadas realidades expositivas internacionales. Por primera vez se reunirán los artistas más importantes del arte contemporáneo como Yayoi Kusama, Tom Wesselmann, Andy Warhol, Robert Indiana, Gilbert & George, Francesco Vezzoli, Tracey Emin, Marc Quinn, Francesco Clemente, con obras de fuertemente experiencial (All the Eternal Love I Have for the Pumpkins de Kusama entre las más instagrameadas del mundo), apta para involucrar al público a través de múltiples solicitaciones.
La exposición romana pretende abordar uno de los sentimientos universalmente reconocidos y siempre motivo de investigaciones y representaciones, el Amor, relatando sus diferentes facetas y sus infinitas variaciones. Un amor feliz, esperado, incomprendido, odiado, ambiguo, transgresor, infantil, que serpentea a lo largo de un itinerario expositivo poco convencional, caracterizado por aportes visuales y perceptivos.
Maya. El lenguaje de la belleza
8 de octubre de 2016-5 de marzo de 2017
Palacio de la Gran Guardia, Verona
Maya. El lenguaje de la belleza de Verona es una de las exposiciones más grandes y completas jamás producidas a nivel internacional.
Desde el 8 de octubre de 2016 hasta el 5 de marzo de 2017, la exposición llega al Palazzo della Gran Guardia con más de 300 obras de los principales museos de México.
Curada por Antonio Aimi y Karina Romero Blanco, la exposición aborda el tema de la cultura de este antiguo pueblo a través de las palabras y textos de los propios mayas, utilizando -como nunca antes- la mayor revolución antropológica del siglo pasado: el desciframiento de su escritura.
La exposición ofrece una mirada nueva, innovadora y sorprendentemente actual sobre el arte maya a partir de la identificación de maestros, escuelas y estilos: finalmente se tiene la posibilidad de relacionarse con las obras a través de una lectura histórico-artística y no solo arqueológica.
Maya. El lenguaje de la belleza es una exposición del Instituto Nacional de Antropología e Historia de México (INAH), promovida por la Municipalidad de Verona con el apoyo de AMO – Arena Museo Opera y es presentada por Arthemisia Group y Kornice.
picasso Figuras (1895-1972)
15 de octubre de 2016-12 de marzo de 2017
I LOVE Arena Opera Museum, Palazzo Forti, Verona
Una obra para cada año de la vida de Pablo Picasso desde 1895 hasta la década de 70: esta es la novedad absoluta de la gran exposición que se inaugurará en el AMO Arena Museo Opera de Verona el 15 de octubre.
Obras de pintura, escultura y artes gráficas crean un camino capaz de narrar la metamorfosis a la que el artista somete la representación del cuerpo humano, mientras su arte transita por las fases del precubismo, el cubismo, la edad clásica y el surrealismo, hasta los años de la posguerra, superando las barreras y categorías de "retrato" y "escena de género" para llegar siempre a un nuevo concepto de "figura": el que hizo de Picasso el constructor y destructor de un arte a la vez sólo suyo. , con un encanto inagotable.
Con el patrocinio del Ayuntamiento de Verona, la exposición Picasso. Figure (1895-1972) está organizada por Arthemisia Group en colaboración con el Musée national Picasso – Paris y está comisariada por Emilie Bouvard, conservadora del Musée national Picasso.
Antonio Ligabue
11 Noviembre 2016 - 8 Enero 2017
Complejo Vittoriano – Ala Brasini, Roma
Del 11 de noviembre de 2016 al 8 de enero de 2017 las salas del Complesso del Vittoriano – Ala Brasini de Roma acogen la exposición Antonio Ligabue (1899-1965): una exposición enteramente dedicada al genio atormentado, originario de la Suiza germanoparlante, pero que en Gualtieri, a orillas del Po, vivió hasta su muerte, tras ser expulsado de su país natal en 1919. De formación autodidacta, gracias a una extraordinaria visión y capacidad de transfiguración, alcanzó esa dimensión pictórica de expresionista trágico, profundamente humano e imbuido de una sensibilidad visceral que le valió la conquista de su propia identidad y, tras penurias y ostracismos, el reconocimiento de aficionados al arte e historiadores.
A través de unas 100 obras, la exposición ofrece un recorrido histórico y crítico sobre la actualidad de la obra de Ligabue, quien hoy representa una de las figuras más interesantes del arte del siglo XX.
Entre los óleos expuestos Carruaje con caballos y paisaje suizo (1956-1957), Mesa con jarrón de flores (1956) y Gorila con mujer (1957-1958), junto a esculturas en bronce como Leona (1952-1962) y Lobo siberiano (1936). ).
También se exhibe una sección dedicada a la producción gráfica con dibujos y grabados como Mammuth (1952-1962), Sulki (1952-1962) y Autorretrato con gorra de jockey (1962) y una sección sobre su increíble historia humana.
La exposición, promovida por la Fundación Museo Antonio Ligabue di Gualtieri, está comisariada por Sandro Parmiggiani, director de la misma Fundación y por Sergio Negri, presidente del comité científico, con la organización general de Arthemisia Group y COR Create-organize-create.
