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Ahmed Alsoudani, obras inéditas en el Palazzo Cipolla (Roma)

Diez años después de su participación en la 54ª edición de la Bienal de Venecia en el pabellón iraquí, llega a Roma el artista iraquí-estadounidense Ahmed Alsoudani. Una importante retrospectiva programada del 26 de marzo al 20 de septiembre de 2020, en el Palazzo Cipolla.

Ahmed Alsoudani, obras inéditas en el Palazzo Cipolla (Roma)

La exposición “Ahmed Alsoudani. In Between” recorre la carrera del artista recopilando unas cuarenta obras de Alsoudani desde 2004 hasta la actualidad, que incluye, además de pinturas nuevas e inéditas de su estudio, también una selección de importantes obras sobre papel y una escultura de bronce pintada más reciente.  

Nacido en 1975 en Bagdad, Alsoudani vive y trabaja en Nueva York. En 1995, a la edad de 19 años, huyó de Irak a Damasco, donde descubrió su pasión por la pintura. Después de mudarse a los Estados Unidos en 1999, recibió su BFA (Licenciatura en Bellas Artes) de Maine College of Art en 2004 y MFA (Master of Fine Arts) de Yale School of Art en 2004. Su primera exposición colectiva se llevó a cabo en Manhattan. en 2008. Un año después, en 2007, su primera exposición individual en la Galería, Nueva York: Ahmed Alsoudani, More.
La galería Goff + Rosenthal de Nueva York financia su traslado a Berlín en 2009, donde el artista tiene la oportunidad de profundizar sus horizontes de conocimiento, por lo que Alsoudani ha participado en numerosas exposiciones, entre ellas: durante la 54ª edición de la Bienal, Ahmed Alsoudani, Francis Bacon, Philip Guston, Paula Rego en Marlborough Chelsea, NY (2013); Chaos and Awe: Paintings for the 21st Century en el First Art Museum en Nashville, TN (2018) y en el Chrysler Museum of Art en Norfolk, Virginia (2018-19).

La investigación expresiva de Ahmed Alsoudani, estadounidense naturalizado, utiliza el poder comunicativo del arte como herramienta capaz de derribar no solo barreras sociales y culturales, pero en perspectiva también las étnicas y religiosas. La exposición, curada por Mary Angela Schroth, parte de las primeras experiencias donde el horror de la guerra impacta en las obras, hasta llegar a una exploración más modulada y mediatizada del dolor con el paso del tiempo y la distancia. Una investigación que a largo plazo llevará a Alsoudani a seguir avanzando.

El punto de apoyo de la obra de Alsoudani es el dibujo, y en particular el concepto de dibujo, un acto físico y primordial que involucra el cuerpo y transmite el pensamiento y la experiencia directamente sobre la superficie de la pintura. Los vigorosos trazos de grafito y carboncillo sobre el lienzo en bruto son las primeras experiencias que posteriormente conducen a la exploración de los colores de la obra que completan la obra. 

El historiador y crítico de arte Gabriele Simongini, que colaboró ​​en el catálogo, añade: “En las obras de Alsoudani, del espacio amniótico de las formas proliferantes emerge con fuerza un estado paroxístico de delirio real, concreto, que empáticamente involucra y abruma al espectador”.

La iniciativa expositiva, concebida junto con la Galería Marlborough, está promovida por la Fondazione Terzo Pilastro – Internazionale presidida por el Prof. Avv. Emmanuele Francesco Maria Emanuele (quien encontró en el artista iraquí al intérprete ideal de su filosofía inspiradora, basada en una fructífera interacción entre Occidente y Oriente Medio y Lejano Oriente en nombre de la comprensión y la inclusión), y creado por Poema SpA con el apoyo organizativo de Comediarting y Arthemisia. 

para el profesor emmanuel emmanuel, Presidente de la Fundación Tercer Pilar – Internacional: “El arte de Ahmed Alsoudani tiene un fuerte impacto, golpea los sentidos y la imaginación, a veces incluso perturbando al observador, ya que solo el arte que comunica algo relevante es realmente capaz de hacerlo. Junto a la reflexión sobre los temas de la vida y la muerte, resultantes del hecho de haber vivido dos conflictos bélicos en los años de su juventud, Alsoudani también apoya una investigación sobre la sociedad contemporánea y sus ritmos de vida, también 'violentos' en a su manera y despersonalizando..

El catálogo, editado por Gli Ori Editori Contemporanei, contendrá textos del Prof. Emmanuele Francesco Maria Emanuele, Mary Angela Schroth y Gabriele Simongini, así como un diálogo-entrevista entre la artista y Peter Halley, pintor estadounidense de renombre internacional.

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