Sin duda una película es el resultado de un trabajo complejo donde todas las figuras profesionales contribuyen a la realización del resultado final. Pero hay un punto de partida imprescindible, sin el cual es difícil imaginar que la obra pueda tomar forma: El guión. Técnicamente se define como la base fundamental (el texto) a partir de la cual parte la realización de la película. Es un trazo escrito a dos columnas (llamado estilo italiano) o por dominar Escenas (sobre el modelo americano) donde se indican detalladamente todos los elementos que luego serán filmados por la cámara. A menudo sucede entonces que el s. es manipulada, ajustada al momento, revisada y corregida por el director que asume, en algunos casos, la paternidad artística. De hecho, difícilmente leerás de una obra cinematográfica "un guión de..." mientras se consolida para escribir "dirigido por...". Este es todavía un tema muy debatido si el s. debe ser "blindado" o susceptible de variaciones durante la construcción, también determinado en el momento específico del inicio de la recuperación o de la secuencia específica. De hecho, puede ocurrir que en un momento o contexto determinado, ya sea por las características de los actores o por condiciones particulares (por ejemplo, climáticas) sea necesario realizar desviaciones significativas del s. inicial. Es necesario recalcar que el S. es la etapa de desarrollo posterior a la idea, el sujeto inicial de una propuesta cinematográfica.
Reportamos desde Treccani (editado por Giuliana Muscio): “En la S. planos y diálogos se establecen con detalle, dividiendo la acción en escenas que se numeran progresivamente. Cada toma lleva una especie de título con una indicación del lugar donde se desarrolla la acción, la especificación técnica de si es 'interno' o 'externo' (relevante para la elección de la película y el equipo) y el momento del día en que transcurre la acción. lugar, como el día, la noche, el amanecer (importante para las luces). En la época clásica, a partir del mudo y aproximadamente hasta principios de los años ochenta, el s. también incluía las indicaciones técnicas sobre campos, planos y movimientos de cámara, con las abreviaturas vigentes en la época: PPP para muy primer plano, CLL para muy largo plano, etc. Esta breve indicación fue seguida por una descripción de ambientes y acciones, y un posible diálogo".
La escenografía es otro elemento fundamental en la realización de una película. Esta es la parte que define completamente su ubicación, el contexto, dentro del cual se desarrollan las acciones previstas por el guión. En los casos de películas basadas en recreaciones históricas, el s. se convierte en el sello distintivo de la propia película. Se distingue por el s. interior o exterior según se reconstruya en estudio el fondo en el que se desarrollan los planos o se utilice el espacio real.
En cuanto a los directores, esta letra del alfabeto nos ofrece nombres importantes. Entre los italianos, Ettore Scola: se le deben muchas obras maestras del cine italiano, a partir de los fundamentos de la comedia italiana. Comienza como guionista con Cuenta máx., Los monstruos, Iadelantamiento y con la cámara con Si se permite hablamos de mujeres en 1964. Desde entonces ha continuado siempre con grandes éxitos, todo ello basado en una fuerte atención a los temas y problemas de la sociedad italiana: recordemos Brutti, sporchi e cattivi de 1976, Un dia especial (quizás su obra maestra) de 1977 y La familia dell'87.
Martin Scorsese entrar en la historia del cine con conductor de taxi, Palma de Oro en Cannes en 1976 con Robert De Niro. Recordar fuera de horario de 85 e Esos buenos chicos de 1990. Ridley ScottDebutó con I duellanti en el '76 e inmediatamente demostró sus habilidades. El gran éxito viene pronto con Alien del '79 y luego con EspadaCorredor de 1982 (hito del género de ciencia ficción "moderno"). Recordar Thelma & Luisa del '91 y El silencio de los corderos de 2001.
Di John Richard Schlesinger es necesario recordar una de las pocas películas que han recibido tres Premios de la Academia: Un hombre de la acera de 1969. Sigue el domingo, domingo maldito del '71 y finalmente el maratoniano del '76. Otros tres grandes directores estadounidenses: don Siegel (Inspector Challagan, Scorpio es suyo desde el 72 y Escape from Alcatraz desde el 79); Steven Spielberg merece capítulo aparte para Duel of '71, la exitosa serie de Indiana Jones, y la premiada con siete premios Oscar De Schindler lista del '93; Al final Oliver Stono, tras un exitoso debut como guionista (Midnight Express, Scarface de Brian De Palma) llega al mdpe al éxito internacional con Wall Street en el '87, en el '94 con Natural nacido asesino y el colosal Alexander de 2005 (el uso de miles de extras es memorable).
Es necesario recordar a uno de los más grandes actores italianos: Alberto Sordi. A principios de la década de 50 dejó su huella con títulos imborrables: Federico Fellini lo propuso como protagonista en Lo sceicco bianco y luego I vitelloni antes de llegar al éxito de Un americano en Romade 1954. Siguieron años de continuos éxitos con los más importantes directores italianos con los que representó lo mejor y lo peor de las características morales de los italianos.
