Un momento interesante sobre cómo se desarrollará el mercado del arte contemporáneo, que como escribimos en un artículo anterior, vive un momento muy particular por varias razones, entre ellas la crisis del mercado chino, un exceso de especulación y un cambio radical en los estilos de vida dirigido a un fuerte interés en lo que la inteligencia artificial puede crear. Jeff Koons todavía se mantiene bien en el mercado quizás precisamente porque ha sabido proponer el arte como una metáfora visionaria más contemporánea que muchos otros artistas, que ni siquiera imitándolo son capaces de alcanzar sus niveles de abstracción.
Balloon Monkey (Blue) de Jeff Koons se ofrece con un precio estimado de £6.500.000 – 10.000.000 (€7.695 – €581). La escultura de Jeff Koons se instalará en St James's Square, junto a la sede de Christie's en Londres, del 11.839.356 de septiembre de 30 al 2024 de octubre de 9. La obra se subasta tras el éxito de Balloon Monkey (Magenta), vendida en 2024 por £ 2022. Una evolución de la famosa serie Celebration de Koons que comenzó en 10.136.500 e incluye algunas de sus creaciones más icónicas, como Balloon Dog (1993-1994), esta escultura es una de cinco versiones únicas (rojo, magenta, azul, amarillo y naranja). .
Los temas del aire, la respiración y la inflación han sido durante mucho tiempo centrales en la práctica de Koons.
Comenzó a explorar objetos inflables ya en 1979 con sus inflables. La serie Equilibrium de 1985 presentaba pelotas de baloncesto suspendidas en tanques de agua y dispositivos de flotación de bronce inquietantemente pesados. Su icónico Conejo de acero inoxidable, un antepasado directo de los animales con globos retorcidos, apareció en 1986; El Balloon Dog llegó como parte de la serie Celebration a gran escala que comenzó a principios de la década de 90, que reinventó elementos asociados con hitos como cumpleaños, Pascua y el Día de San Valentín. Junto a Balloon Swan (2004-11) y Balloon Rabbit (2005-10), Balloon Monkey (Blu) representa una evolución de estas obras, desarrollando su espíritu exuberante y su presencia compleja y confusa. La práctica escultórica de Koons alcanza nuevas alturas extraordinarias de esplendor formal, éxito técnico y un impacto puro e impresionante. Completado en vísperas de la retrospectiva de la carrera del artista en el Whitney Museum of American Art de Nueva York, su forma seductora, su escala monumental y su superficie reflectante y de colores opulentos capturan la esencia de su obra. Koons investiga continuamente la iconografía de la inocencia infantil para resaltar la importancia de los deseos y alegrías que animan nuestra relación con el arte.
Balloon Monkey (Azul) es una de las cinco versiones únicas de Balloon Monkey.
Cada uno está hecho de acero inoxidable pulido a espejo con un revestimiento de color transparente: los demás son de color rojo, magenta, amarillo y naranja. Desarrollando el vocabulario de la serie Celebration, que incluyó el primer gigante inflable de Koons, el icónico Balloon Dog (1994-2000), Balloon Monkey (Blue) alcanza la cima de la perfección elegante y ingrávida. Seis metros de la cabeza a la cola y casi cuatro metros de altura, se eleva como una esfinge o un tótem, un juguete efímero transformado en un objeto de culto sublime y sobrenatural. Con su estructura piramidal y su cola en voladizo, Balloon Monkey (Blue) puede verse como una presencia abstracta, casi arquitectónica. Sus líneas limpias y geometrías de la era espacial recuerdan la obra de Constantin Brâncuși, el padre de la escultura modernista. Su forma contiene múltiples niveles de abstracción, desde la representación del mono hasta la representación de la escultura monolítica del globo, elevada de la realidad a un ideal metafísico. Koons se esfuerza por dar una sensación de "objetividad" y universalidad a través de la ejecución pura e hiperpulida de sus obras. Balloon Monkey (Blue) refleja momentos clave en la vida de Koons e hitos universales, combinando la historia personal con temas más amplios. Koons ve el inflable como una metáfora de la condición humana, donde la respiración simboliza la energía vital, una esencia que puede exteriorizarse, representando el equilibrio entre nuestro mundo interno y externo.
