Llega la primera exposición en Reino Unido dedicada a la obra de la francesa modisto, Gabrielle “Coco” Chanel, rastreando la evolución de su estilo de diseño icónico y la fundación de la Casa Chanel, desde la apertura de su primera boutique de sombrerería en París en 1910 hasta la presentación de su colección final en 1971.
Con casi 200 looks vistos juntos por primera vez, así como accesorios, perfumes y joyas, la exposición explora el enfoque pionero de Chanel en el diseño de moda, que fue pionero en una nueva elegancia y continúa influyendo en la forma en que las mujeres nos vestimos hoy.
La exposición “Fashion Manifesto” presenta piezas raramente vistas de la colección V&A
Los aspectos más destacados incluyen una de las primeras prendas de Chanel que se conservan de 1916; vestuario original diseñado por Chanel para la producción de Le Train Bleu de los Ballets Rusos en 1924; trajes creados para las estrellas de Hollywood Lauren Bacall y Marlene Dietrich; un ejemplo temprano de los innovadores pantalones de noche y trajes de la colección final de Chanel de 1971.
Chanel diseñó ante todo para ella misma
Al crear prendas adecuadas para una vida independiente y un estilo de vida activo, se anticipó a las necesidades y deseos de la mujer moderna. La exposición, que consta de diez secciones temáticas, explora el enfoque innovador de Chanel sobre los tejidos, la silueta y la construcción, y examinará cómo elaboró un nuevo marco para la moda en el siglo XX. Presenta una impresionante gama de algunos de los diseños más notables de Chanel.
A través de diez secciones, Gabriela Chanel. Fashion Manifesto muestra la exquisita habilidad e innovación del fundador de la Casa CHANEL: Hacia una nueva elegancia ofrece una introducción a los inicios de la carrera de Gabrielle Chanel como modista, cuando abrió su primera boutique en la rue Cambon de París en 1910, y otras boutiques en los elegantes centros turísticos costeros de Deauville y Biarritz. IL La sección ilustra cómo el éxito de este negocio le ha permitido expandirse al sector de la confección. Contendrá una de las primeras prendas supervivientes de Chanel, caracterizada por el minimalismo y la precisión: una forma estilizada de vestir que contrastaba con las modas excesivamente decorativas de la época y sentaría las bases de sus principios de diseño.
El surgimiento de un estilo se centra en cómo Chanel desarrolló un estilo distintivo e inmediatamente identificable en los años 20 y 30. Con líneas limpias, materiales fluidos y una paleta de colores simplista, sus diseños sobrios eran radicales pero en su practicidad y mostraban una elegancia refinada. En varias subsecciones también se examinará el papel de los textiles y la producción, el uso del bordado en sus diseños y se destacarán los del famoso vestidito negro de Chanel. Esta sección también incluye las influencias y proyectos comerciales británicos de Chanel y sus creaciones usadas en el escenario del teatro y la pantalla grande.
Perfume Gabrielle Chanel N°5
El accesorio invisible muestra la creación y el impacto del debut del que se ha convertido en el perfume más vendido del mundo. Diseñado como una extensión de su ropa y haciéndose eco de su visión de la modernidad, Chanel hizo del N°5 la firma de su casa de moda. Esta sección también explorará el lanzamiento de la gama de maquillaje de Chanel en 1924 y el cuidado de la piel en 1927. Los visitantes caminarán a través de una instalación de salón de color dorado que hace referencia al icónico frasco de perfume No°5.
Lujo y Línea se centra en cómo los vestidos de noche de Chanel demostraron una refinada mezcla de inventiva y clasicismo que acentuaba sutilmente la forma femenina. Armonizó proporciones y materiales con el objetivo de crear prendas que expresaran elegancia, libertad y sencillez. Los diseños resultantes transmitieron la tensión entre la prenda y el cuerpo, descrita en francés como "allure". Esta sección también analizará “Joyas de diamantes”, su primera y única colección de alta joyería encargada en 1932 por la International Diamond Corporation de Londres.
La exposición continuará con el regreso oficial de Chanel a la moda el 5 de febrero de 1954, con el relanzamiento de su casa de moda a la edad de setenta y un años. La colección de regreso de Chanel presentaba las características distintivas que había introducido con tanto éxito en las décadas de 20 y 30, representando su visión actualizada del guardarropa de la mujer moderna.
El vestido resaltará la prenda que define la contribución de Gabrielle Chanel a la moda de posguerra, con más de cincuenta conjuntos en una gama de colores expuestos en dos niveles. Una declaración de su visión de la feminidad moderna, el vestido Chanel combinaba facilidad y comodidad con simplicidad y estilo. Descrito por Vogue en 1964 como “el uniforme más bello del mundo”, el vestido Chanel, que desde entonces se ha convertido en un clásico atemporal, sigue siendo una referencia básica de la moda actual.
Códigos Chanel se centrará en cómo los accesorios fueron fundamentales para la concepción de Chanel de una silueta armoniosa. Reflejaban su visión pragmática de la moda y proporcionaban códigos reconocibles que subrayaban la unidad de su estilo. Desde la década de 2.55, el bolso Chanel XNUMX y los zapatos destalonados de dos tonos se han convertido en dos de los accesorios perdurables más populares en el mundo de la moda.
En la noche presenta trajes de noche como una parte importante de las colecciones de alta costura de Chanel en la última parte de su carrera. A partir de finales de la década de XNUMX, adaptó su ropa para incluir una gama que pudiera usar hasta la noche. Estos vestidos de cóctel siguieron la misma forma que sus vestidos de día, confeccionados con una gran variedad de telas ricamente decorativas, como lamé dorado y plateado, tejidos estructurados y sedas con diseños intrincados. Esta sección se inspira en la paleta de colores dorados y los biombos coromandel lacados en negro del apartamento de Chanel.
la bisutería explorará esta parte esencial del estilo característico de Gabrielle Chanel. Al rechazar las convenciones de la alta joyería, Chanel dio a la joyería de fantasía un nuevo estatus. Desde principios de la década de 20, las boutiques Chanel ofrecían una asombrosa variedad de bisutería para combinar con sus piezas elegantes y de moda. La bisutería de la alta costura se inspira en muchos lugares y épocas históricas.
Un encanto atemporal – el final de la exposición – celebra trajes de noche como los de Chanel ejercitados con estilo con looks exhibidos en una recreación de la icónica escalera de espejos ubicada en el taller del diseñador. Propuso una versión relajada de vestimenta formal que era a la vez discreta y refinada, revisando los fundamentos que habían gobernado su estética y marcado su carrera. Esta sección mostrará que hasta su colección final de Primavera-Verano 1971, Gabrielle Chanel reinterpretó, actualizó y perfeccionó sus reglas y principios, perfeccionando continuamente su estilo por excelencia.
