Die anlässlich dieser Ausstellung präsentierten Werke verdeutlichen, dass der Künstler einen herausragenden Platz in der Kunst- und Landschaftsgeschichte einnimmt, aber auch, inwieweit sein Werk unser heutiges Verhältnis zur Natur leiten kann.
Bewundert von den jungen Impressionisten sowie den Fotografen, die Rousseau folgen, zeigt er ihm ganz allein seine Spuren im Wald, die Vitalität der Landschaftsschule, mitten in einem Jahrhundert, das von der industriellen Revolution und dem Aufstieg des Lebens geprägt ist Wissenschaften. Ein wahrer Umweltschützer vor seiner Zeit, hat einen künstlerischen Look Der Wald von Fontainebleau erhebt seine Stimme, um vor der Fragilität des gesamten Ökosystems zu warnen.
100 Werke im Petit Palais in Paris ausgestellt
Die Ausstellung vereint fast hundert Werke aus den wichtigsten französischen Museen wie dem Louvre und dem Orsay-Museum, europäischen wie dem Victoria and Albert Museum und der National Gallery in London, der Mesdag-Sammlung in Den Haag und der Kunsthalle in Hamburg die anderen sowie aus Privatsammlungen. Diese Werke zeigen, dass der Künstler einen herausragenden Platz in der Kunst- und Landschaftsgeschichte einnimmt, aber auch, inwieweit sein Werk unser heutiges Denken leiten kann. Beziehung zur Natur. Die Ausstellung folgt dem Werdegang dieses einzigartigen Künstlers, der stets im Gegensatz zu seinen Zeitgenossen stand. Im ersten Abschnitt geht es um seine Abkehr vom akademischen Weg, insbesondere durch seine Weigerung, die traditionelle Reise nach Italien zu unternehmen, um sein Lernen zu vervollkommnen. Tatsächlich möchte Rousseau die Natur für sich selbst malen und nicht als Dekoration für mythologische Szenen. Er reist am liebsten durch Frankreich, wie seine frühen Werke belegen: Landschaft der Auvergne, 1830 (Louvre-Museum); Dorf in der Normandie, 1833 (Stiftung Custodiadia, Sammlung Frits Lugt); Mont Blanc von La Faucille aus gesehen. Sturmeffekt, 1834 (Ny Carlsberg Glyptotek, Kopenhagen). Von seinen Reisen bringt er zahlreiche Studien mit, die seine sorgfältige Beobachtung des Sichtbaren belegen: Studien von Stämmen, Felsen, Unterholz, Sümpfen.
Die Ausstellung zeigt die ganze Einzigartigkeit von Rousseaus Werk, dessen möglichst motivnahe Arbeit integraler Bestandteil seines Schaffensprozesses ist. Der Maler muss in die Natur eintauchen. Es verzichtet auf jede geometrische Perspektive und versetzt den Betrachter in das Herz dieses Ökosystems, ohne die Landschaft zu vernachlässigen. Anschließend retuschiert er seine Bilder teilweise mehrere Jahre lang im Atelier. Seine sehr persönliche Technik, die im Gegensatz zu der anderer Künstler seiner Zeit steht, veranlasste ihn, mehrere Jahre hintereinander Salons abzulehnen, bevor er sich entmutigt dazu entschloss, nichts mehr zu versenden.
Rousseau der „große Ablehnung“
Paradoxerweise ermöglichte ihm diese Weigerung, die ihm den Spitznamen „der große Verweigerer“ einbrachte, Berühmtheit und echten kritischen und kommerziellen Erfolg in Frankreich und im Ausland. Die Route beleuchtet dann seine malerischen Werke im Wald von Fontainebleau und seine entscheidende Rolle bei Künstlern und Fotografen, die wie er häufig das Dorf Barbizon besuchten, wo er sich 1847 niederließ. Maler wie Narciso Diaz de la versammelten sich um ihn. Peña, Charles Jacques, Jean-François Millet, der sein engster Freund werden sollte, aber auch Fotografen wie Eugène Cuvelier, Charles Bodmer und Gustave Le Gray. Sie wandern unermüdlich durch den Wald von Fontainebleau und malen echte Porträts der Bäume, die Rousseaus Signatur werden werden. Der Künstler untersucht ihre organische Struktur, die Linie ihrer Zweige, die Form ihrer Knoten. Er identifiziert sie und lokalisiert seine Gemälde genau: Le Pavé de Chailly, um 1840 (Départementales Malermuseum von Barbizon), oder auch Le Vieux Dormoir du Bas-Bréau, 1836-1837 (Deposit des Louvre-Museums im Musée d'Orsay). ).
Die Ausstellung wird mit der außergewöhnlichen Unterstützung des Louvre-Museums und des Orsay-Museums organisiert
Gleichzeitig entwickelt sich bei Künstlern ein starkes Bewusstsein für die Bedrohung der Wälder,
Kritiker und Schriftsteller im Kontext der zunehmenden Industrialisierung. Die Maler sind Zeugen der massiven Baumfällarbeiten und spiegeln sie wider. Rousseau möchte diese „Verbrechen“ mit seinen Werken anprangern. Insbesondere wählt er einen Titel, der in Erinnerung bleibt, indem er die biblische Episode des Massakers an den Unschuldigen von 1847 (Sammlung Mesdag, Niederlande) aufgreift, die eine Szene des Fällens von Bäumen im Wald darstellt. Im Jahr 1852 wurde Rousseau im Namen aller Künstler, die ihn malten, zur Stimme des Waldes und schrieb an den Comte de Morny, den damaligen Innenminister. Sein Kampf fand eine Lösung in der Schaffung des ersten Naturschutzgebiets der Welt im Jahr 1853 unter dem Namen „Kunstschutzgebiet“, das 1861 formalisiert wurde. Am Ende der Route zeichnet ein Fries chronologisch die Geschichte von Fontainebleau nach Wald und seine Erhaltung vom Beginn des XNUMX. Jahrhunderts bis heute und erinnert an Rousseaus entscheidenden Beitrag im Namen der Kunst zur Entstehung eines ökologischen Bewusstseins.
