Anthony van Dycks Andalusisches Pferd – seine erste großformatige Darstellung eines einsamen Pferdes – weist ein zusätzliches Element von Seltenheit und Bedeutung auf: Seine einzige erhaltene Öllandschaft ist auf der Rückseite der Originalleinwand verborgen. Als fließende Studie ausgeführt, wurde es erst entdeckt, als die spätere „Unterfütterungsleinwand“ während der Restaurierung nach dem Verkauf des Gemäldes im Jahr 2000 entfernt wurde. Das Gemälde wird vom 14. bis 21. November bei Christie's in Paris ausgestellt, im Vorfeld der Vorverkaufsausstellung in London vom 29. November bis 3. Dezember.
Wann hat der flämische Meister das Werk gemalt?
Das andalusische Pferd wurde kurz bevor van Dyck im Herbst 1621 Antwerpen nach Italien verließ, gemalt. Es entstand als Vorbereitung für das Reiterporträt des Künstlers von Kaiser Karl V. aus dem Jahr 1621, das sich heute in den Uffizien in Florenz befindet und das älteste erhaltene ist arbeiten. in einem Genre, das den Ruf des Künstlers als einer der gefragtesten Porträtisten Europas in der ersten Hälfte des 1685. Jahrhunderts festigte. Diese eindrucksvolle Darstellung eines Hengstes ist eine spannende Demonstration des virtuosen Farbhandlings und der bravourösen Technik des jungen van Dyck. Dies gilt auch für die Heckbegrünungsstudie ohne Grundierung. Ein starkes Bild der Pferdestärke, das Bild ist eine meisterhafte Leistung in der Wirtschaft; Van Dyck nutzte den vorbereiteten grauen Hintergrund hervorragend, um die Umrisse mit schnellen Strichen dunkelbrauner Farbe zu artikulieren, bevor er großzügig bleiweiße Glanzlichter auftrug, um die Modellierung und den Pferdekopf einzufangen. Dieser ausdrucksstarke Einsatz von Farbe ist typisch für die Arbeit des Künstlers während seiner prägenden Jahre in Antwerpen, als seine Werke durch einen Reichtum und eine Vielfalt an Texturen gekennzeichnet sind, die in starkem Kontrast zum zurückhaltenden, höfischen Stil seiner späteren Jahre in England stehen. Van Dycks Liebe zu Pferden und seine Freude daran, sie zu malen, zeigen sich in der Arbeit des Künstlers während seiner frühen Jahre in Antwerpen. In der Biografie des Künstlers aus dem Jahr XNUMX erzählt André Félibien, wie Rubens van Dyck eines der schönsten Pferde in seinem Stall schenkte, bevor sein begabtester Schüler nach Italien ging.
Was sagt uns die Landschaft auf der Rückseite?
Van Dycks Landschaftsstudie zeigt auf der Rückseite der Leinwand links ein steiles, von Bäumen gesäumtes Ufer, das zu einem See hin abfällt, wo ein trinkender Hund zu sehen ist. Obwohl bekannt ist, dass van Dyck reine Landschaften gemalt hat – fünf sind im 17. Jahrhundert in Antwerpener Sammlungen aufgeführt – Dies ist das einzige erhaltene Öl dieser Art aus seiner gesamten Karriere. Es wurde von Wissenschaftlern mit dem Hintergrund seines Porträts von Vater und Sohn, vielleicht Joannes Woverius mit seinem Sohn, um 1620 im Louvre, Paris, in Verbindung gebracht. Die Freude des Künstlers am Studium der Natur zeigt sich in zahlreichen Porträts und Bildern von Motiven mit Landschaftshintergründen oder -kulissen, aber wahrscheinlich kommt seine Verehrung für die Natur in der Gruppe der erhaltenen Zeichnungen am beredtesten zum Ausdruck.
Wer waren die Besitzer dieses Werkes?
Das andalusische Pferd wurde 1859 vom Künstler und angesehenen Sammler Thomas Gambier Parry gekauft, bevor Sir Charles Eastlake Zeit hatte, es für die National Gallery zu sichern. Gambier Parry stellte für Highnam Court in der Nähe von Gloucester eine bemerkenswerte Sammlung italienischer Renaissance-Gemälde zusammen, darunter wichtige Werke von Bernardo Daddi, Lorenzo Monaco, Beato Angelico, Pesellino und Mariotto Albertinelli. Seine Sammlung ist im Courtauld Institute im Wesentlichen erhalten geblieben. Das van Dyck-Gemälde war offenbar das herausragendste nordische Gemälde in der Sammlung.
