পর্যালোচনার শিরোনাম, "দ্য শর্ট সেঞ্চুরি" স্বাভাবিকভাবেই এরিক হবসবামের 1994 সালে প্রকাশিত বিখ্যাত প্রবন্ধটিকে বোঝায়।
সাবটাইটেল "Tessere di '900" এর পরিবর্তে একটি প্রদর্শনীর একটি বিবরণ দিতে চায় যা গত শতাব্দীর পরম গুরুত্বের একটি সিরিজের সাক্ষ্য প্রদান করে, একটি মোজাইকের টাইলস যা এর জটিলতায় পড়ে সবচেয়ে ফলপ্রসূ এবং সৃজনশীলভাবে অশান্ত শৈল্পিককে তুলে ধরে। ইতালীয় শিল্পের সময়কাল।
সুজানা রাগিওনিয়েরি দ্বারা কল্পনা করা অত্যন্ত আবেগপূর্ণ প্রদর্শনী সফরসূচীতে, থায়াত, বাল্লা, সেভেরিনি এবং ডি পিসিসের স্থির জীবনগুলি ক্লাসিকিজমের অনুভূতির জন্য আবির্ভূত হয় যার সাথে তারা পরিব্যাপ্ত, যখন সাধারণ প্যারিসিয়ানদের মধ্যে স্প্যাডিনি এবং ক্যাম্পিগলির চিত্রগুলি বিরোধিতা করে। ছাপ, একটি প্রাচীন হৃদয় দিয়ে একটি সংস্কৃতিপূর্ণ অতীতের উদ্ভবের জন্য। অবশেষে, রোসাই, লয়েড, গুইডি এবং প্যারেসের উদ্দীপক দৃষ্টিভঙ্গির মাধ্যমে ল্যান্ডস্কেপটি সবচেয়ে বৈচিত্র্যময় চেহারায় দেওয়া হয়।
এখানে, এই ক্যালিডোস্কোপিক প্যানোরামায়, প্রতিটি শিল্পী - মোরান্ডি, গুট্টুসো, ভিয়ানি এবং ডি চিরিকোকে উপরে উল্লিখিতগুলিতে যুক্ত করা হয়েছে - এইভাবে আকর্ষণীয় এবং সারগ্রাহী মোজাইকের একটি অংশে পরিণত হয়েছে যা আধুনিকতার একটি সূচনা৷
"শর্ট সেঞ্চুরি। Tessere di '900 অফার - বলেছেন Giuliano Matteucci যিনি Matteucci ফাউন্ডেশনের প্রতিষ্ঠাতা এবং পরিচালক - একটি ফোকাস যা তার নিজস্ব উপায়ে আসল যেখান থেকে পরিস্থিতির একটি সিরিজ উদ্ভূত হয় যেটিকে আমরা "ট্রান্সভার্সাল" হিসাবে সংজ্ঞায়িত করতে পারি এখন পর্যন্ত ক্যানোনিকাল ফর্মাল থেকে ফ্র্যাকচার আপাত স্বায়ত্তশাসন এবং একজাতীয়তার অভিব্যক্তিপূর্ণ অভাবের মধ্যে, এই অসামঞ্জস্যপূর্ণ অর্থগুলি অস্থির চেতনাকে নিশ্চিত করে যা সর্বদা ইতালীয় শিল্পকে বৈশিষ্ট্যযুক্ত করে, একটি অপ্রত্যাশিত ক্রস-বিভাগের রূপরেখা দেয়, সেই সময়ের সৃজনশীল চিন্তার যোগাযোগের ক্ষেত্রে অত্যন্ত একক।
এটি একটি থিম, একটি শৈলী বা নান্দনিক ব্যঞ্জনার সন্ধানে একটি অস্থায়ী স্থানের দিকে উদ্যোগ নেওয়ার প্রশ্ন নয়, বরং এখন রঙে, এখন যুক্তির ভিত্তিতে, এখন অনুভূতির ভিত্তিতে কল্পনা করা এবং উচ্চারিত অসীম বৈচিত্র্য আবিষ্কার করার প্রশ্ন। ইমেজ, সবকিছু সত্ত্বেও, চূর্ণ হওয়ার আগে বেঁচে থাকে"।
এরিক হবসবাম, "দ্য শর্ট সেঞ্চুরি"-এ বিংশ শতাব্দীকে তিনটি পিরিয়ডে সংকুচিত করেছেন, প্রথমটিকে 1914 থেকে '45 সালের মধ্যে, ইউরোপের সামাজিক ক্ষত এবং অর্থনৈতিক সংকটের কারণে "বিপর্যয়" হিসাবে নির্দেশ করতে দ্বিধাবোধ করেননি। দুই বিশ্বযুদ্ধের সময়।
যাইহোক, যদি বিশ্লেষণটি শৈল্পিক ক্ষেত্রে স্থানান্তরিত হয়, তবে দৃষ্টি সূর্যাস্তের নয় বরং একটি অরোরার। প্রকৃতপক্ষে, অন্য কোন মুহূর্ত এতটা ফলপ্রসূ এবং ফুসকুড়িতে পরিপূর্ণ ছিল না, যা আজকের ওয়েব দ্বারা নির্ধারিত অনুরূপ উদ্দীপনা নিয়ে গবেষণায় বিপ্লব ঘটানোর বিন্দু পর্যন্ত।
সময়ের হাত ধরে 1909-এ, যাকে কেউ কেউ "হতাশ আশার শতক" বলেও অভিহিত করেছেন, যখন মারিনেত্তি "লে ফিগারো"-এ ভবিষ্যৎবাদের ইশতেহার প্রকাশ করেন, আমরা বুঝতে পারি যে ইতালীয় চিত্রকলা, পাঠের পাঠ রেখে গেছে। ইমপ্রেশনিস্ট এবং সেজান, সবচেয়ে বিঘ্নিত এবং সুখী মুহূর্তগুলির মধ্যে একটির জন্য খোলে, আমূল পরিবর্তন করে। সংক্ষিপ্ত এবং বাস্তবসম্মতভাবে বলতে গেলে, কেউ বলতে পারে যে পরবর্তী বিশ বছরে, গত বিভাজনবাদী প্রান্ত থেকে শুরু করে, ঊনবিংশ শতাব্দীর বাস্তববাদের উপর সাহসের সাথে নিজেদের চাপিয়ে দেওয়া প্রবণতা এবং আভান্ট-গার্ডগুলি যুদ্ধ-পরবর্তী পথ দেখানোর জন্য এত গভীর এবং চিহ্নিত করবে। উন্নয়ন: অনানুষ্ঠানিক ভেদোভা এবং ক্যাপোগ্রোসি থেকে ফন্টানার স্থানিকতা পর্যন্ত। আমরা ফিউচারিজম এবং মেটাফিজিক্সের ফলে চাক্ষুষ রূপান্তরের সাথে সাথে নোভেসেন্টো দ্বারা পরিচালিত ফর্মের পুনরুদ্ধারের দিকে ইঙ্গিত করছি, একটি আন্দোলন যা ঐতিহ্যের সাথে পুনঃসংযোগ করে, বর্তমানের সাথে সংলাপ করতে সক্ষম একটি নতুন রূপক ধারণাকে বিস্তৃত করেছে।
