বিশটিরও বেশি কাজ, সবগুলোই 1955 থেকে 1988 পর্যন্ত সময়ের মধ্যে তৈরি, ডোরাজিওর অলরাউন্ড এবং অলরাউন্ড পরীক্ষামূলক পেশার সাক্ষ্য বহন করবে। ডোরাজিও ছিলেন একজন শিল্পী যিনি XNUMX এর দশকের গোড়ার দিকে চিত্রকলার জগতে এসেছিলেন, পরিবর্তন এবং উদ্ভাবনের প্রতি সংবেদনশীল মনোভাব নিয়ে পরবর্তী পাঁচ দশক অতিক্রম করেছিলেন। ফলাফল একটি উর্বর এবং ভিন্নধর্মী শৈল্পিক পথ ছিল। শিল্পীর তার চিত্রকলার মৌলিক নীতিগুলির প্রতি আনুগত্য থাকা সত্ত্বেও - বাল্লা, বোকিওনি, সেভেরিনি এবং ম্যাগনেলির ভবিষ্যতবাদ, মালেভিচের আধিপত্যবাদ এবং ক্যান্ডিনস্কির বিমূর্ততাবাদ - তার কাজগুলি ক্রমান্বয়ে সমৃদ্ধ হয়েছে সমগ্র অগণিত এনকাউন্টার থেকে প্রাপ্ত প্রভাবগুলির দ্বারা। শিল্পীর কর্মজীবন।
1947 সালে পিয়েরো ডোরাজিও প্রতিষ্ঠা করেন কার্লা অ্যাকার্ডি, উগো আত্তার্দি, পিয়েত্রো কনসাগ্রা, মিনো গুয়েরিনি, অ্যাচিল পেরিলি, আন্তোনিও সানফিলিপ্পো এবং গিউলিও তুর্কাটোর সাথে ফর্মা 1 গ্রুপ। এই শিল্পীদের সাথে ডোরাজিও এমন একটি শিল্প গড়ে তুলেছিলেন যা তার অপরিহার্য কম্প্যাক্টনেসে ফর্মের প্রাধান্যকে কেন্দ্র করে এবং সেইজন্য তার কাজ থেকে ধারণাগত বা মনস্তাত্ত্বিক প্রতীকবাদের কোনও ভান বাদ দেয়।
1953 সালে তিনি নিউইয়র্কে চলে আসেন এবং উইলেম ডি কুনিং, মার্ক রথকো, জ্যাকসন পোলক, বার্নেট নিউম্যান, রবার্ট মাদারওয়েল এবং শিল্প সমালোচক ক্লেমেন্ট গ্রিনবার্গের সংস্পর্শে আসেন। তার রচনাগুলি নতুন সূক্ষ্মতা এবং সুর এবং ডি কুনিংয়ের বিশৃঙ্খল বিমূর্ততাবাদ এবং রথকোর আলোকবাদী আস্তরণে সমৃদ্ধ হয়েছিল। এর বিস্তৃত রঙিন পটভূমিগুলি একটি জালি প্যাটার্নে অর্থোগোনাল ক্ষেত্রগুলির একটি বনে তীব্রতর হয়েছে।
1962 সালে তাকে আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল জিরো গ্রুপের অংশ হও যাদের সাথে এটি অগণিত গ্রুপ প্রদর্শনী এবং বিভিন্ন ধরনের প্রকাশনা শেয়ার করে। গতিশীল অপটিক্যাল পরীক্ষা-নিরীক্ষার সাথে ডোরাজিওর শিল্পের ঘনিষ্ঠতা - অবিকল সেই বছরগুলিতে অভিব্যক্তির নতুন রূপ এবং শৈল্পিক পদ্ধতির অনুসন্ধানের দ্বারা চিহ্নিত - আসলে কাজের সৃজনশীল প্রক্রিয়ার মধ্যে প্রযুক্তিগত উপাদানগুলির সন্নিবেশের মাধ্যমে বস্তুগত পরীক্ষায় রূপান্তরিত হয়নি কিন্তু কাজটি কীভাবে দেখা হত তার উপলব্ধিমূলক সংশ্লেষণের সাথে সম্পর্কিত আলো এবং রঙের একটি অবিচ্ছিন্ন অধ্যয়ন।
XNUMX এর দশকের শেষের দিকে পিয়েরো ডোরাজিওর রঙের রচনাগুলি বৃহত্তর পৃষ্ঠগুলিতে ছড়িয়ে পড়ে, প্রায়শই প্রাথমিক প্রতিচ্ছবিগুলিতে ফিরে আসে যা তার পূর্ববর্তী কিউবিস্ট এবং ভবিষ্যতবাদী রচনাগুলিকে অ্যানিমেট করেছিল কিন্তু, এই মুহুর্তে, সেগুলি ইচ্ছাকৃতভাবে অব্যক্ত ফ্ল্যাট রঙ দিয়ে কল্পনা করা হয়, বিশুদ্ধ জ্যামিতিকতার প্রতীক, যা একটি অভ্যন্তরীণ আলোর অদ্ভুত নির্গমন দ্বারা আলাদা করা হয়।
প্রদর্শনের কাজগুলি ত্রিশ বছর ধরে পিয়েরো ডোরাজিওর ধ্রুবক কাজকে হাইলাইট করে, রঙের অসীম অভিব্যক্তিপূর্ণ সম্ভাবনার অন্বেষণের উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে। প্রদর্শনীটি এমনভাবে স্থাপন করা হয়েছে যে জালি মোটিফগুলির ঘন ইন্টারওয়েভিংয়ের অদৃশ্য গভীরতা কঠোর জ্যামিতিক আকারে সংযুক্ত বড় রঙিন পটভূমি দ্বারা সংজ্ঞায়িত পৃষ্ঠের বিশুদ্ধতার সাথে বৈপরীত্য। প্রদর্শনীটি হবে রোমান শিল্পীর বর্ণের নিখুঁত মূল্য কীভাবে স্থাপন করতে হয় তা জানার ক্ষমতার নিশ্চিতকরণ যা, chiaroscuro ব্যবহার সম্পূর্ণরূপে বাদ দিয়ে, আলোর বৈচিত্র্যের মধ্যে তার পরিচয় পুনরুদ্ধার করে, আলোতে পরিণত হয়।
রঙের একটি বিস্ফোরণ উদ্ভূত হয়, ধারণাবাদ বর্জিত উজ্জ্বল শক্তির উদ্ভব যা আজও দর্শকের দৃষ্টি আকর্ষণ করতে সক্ষম, তাকে আনন্দের ক্যালিডোস্কোপে আচ্ছন্ন করে রাখে।
তথ্য:
সময়:
সোমবার - শুক্রবার 10.00 - 13.00 | 14.00 - 18.00 শনিবার 18 সেপ্টেম্বর 10-18
রবিবার 19 সেপ্টেম্বর অ্যাপয়েন্টমেন্টের মাধ্যমে
Gracis গ্যালারি, Piazza Castello 16 – 20121 মিলান T. 02 877807 gracis@gracis.com
কভার বিস্তারিত Piero Dorazio, 1965, ছবি / ছবি Vincenzo Pirozzi
