ফটোগ্রাফি অবশ্যই সবচেয়ে আধুনিক শিল্পকলার মধ্যে বিবেচিত হবে কিন্তু সর্বদা যেমন স্বীকৃত নয়, এটি প্রায়শই কৌশল এবং শিল্পের মধ্যবর্তী কিছুর সাথে তুলনা করা হয়েছে যতক্ষণ না এটি বোঝা যায় যে এটি একটি ন্যায্য বিনিয়োগ হতে পারে এবং সর্বোপরি খুব বেশি ঝুঁকি ছাড়াই। মুহূর্ত বা ব্যক্তিকে অমর করে তোলার প্রতি তার মুগ্ধতা সর্বদাই অনেক লোককে এই ক্ষেত্রে বিশেষত্বের দিকে পরিচালিত করেছিল। যদি আমরা ফটোগ্রাফি সম্পর্কে একটি সংগ্রাহকের আইটেম বা বিনিয়োগ হিসাবে কথা বলি, তাহলে আমাদের দুটি ক্ষেত্রকে আলাদা করতে হবে, প্রথমটি ঐতিহাসিক ফটোগ্রাফি, অর্থাৎ 800 এবং 900-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে তৈরি ফটোগ্রাফি, ফটোগ্রাফিক কাগজে প্রায়শই রূপালী লবণ দিয়ে মুদ্রিত ছবি দ্বারা চিহ্নিত করা হয়, এবং দ্বিতীয়ত, যেখানে ফটোগ্রাফটি শিল্পীর দ্বারা পুনর্গঠিত একটি কাজ হয়ে ওঠে, যিনি এমনকি ফটোগ্রাফারও হতে পারেন না।
মহান ফটোগ্রাফারদের থেকে শুরু করে আমরা বলতে পারি যে তারা প্রথম শ্রেণীর অন্তর্ভুক্ত, নাম যেমন: ইমোজেন কানিংহাম (1883-1976), কার্লেটন ই. ওয়াটকিং (1829-1916), টিনা মোডোটি (1896-1942), এবং অনুসরণ করতে… আনসেল অ্যাডাম (1902 -1984), আরভিন পেন (1917- 2009), হেনরি কার্টিয়ের ব্রেসন (1908-2004), লিলিয়ান বাসম্যান (1935-2009), এই এবং অন্যান্যরা সর্বোপরি সময়ের জন্য স্বীকৃত এবং ঐতিহাসিক-সাংস্কৃতিক-সামাজিক যে প্রেক্ষাপটে তারা বাস করত। প্রায়শই এইগুলি অনন্য ফটোগ্রাফ বা সর্বাধিক কয়েকটি প্রমাণীকৃত কপি যা বাজারে 3-4 হাজার ডলার থেকে কয়েকশত পর্যন্ত, যদি সেগুলি নির্দিষ্ট কাজ হয় বা প্রায়শই ঘটে থাকে, কিছু সুপরিচিত ব্যক্তিত্বের সংগ্রহের অন্তর্গত। .
অন্যগুলি হল একটি সুস্পষ্ট শৈল্পিক অভিব্যক্তির জন্য বিবেচিত ছবি, দেখুন আন্দ্রেয়াস সেরানো (1950) মৃতদেহের ছবির জন্য পরিচিত, ভেরা লুটার (1960) তার কালো এবং সাদা বিবরণের জন্য স্বীকৃত, হেলমুট নিউটন (1920-2004) ফ্যাশনে শটগুলির জন্য বিশ্ব, রিচার্ড অ্যাভেডন (1923-2004)
Sebastiao Salgado (1944), শক্তিশালী সামাজিক প্রভাবের ছবি সহ, Steve McCurry (1950) আফগান মেয়ের জন্য বিখ্যাত।
তদুপরি, এমন ফটোগ্রাফার আছেন যারা তাদের কৌশল এবং কাজের ধরণ অনুসারে, সমসাময়িক শিল্প ক্যাটালগগুলিতেও অন্তর্ভুক্ত হয়েছেন, যেমন ভিক মুনিজের ক্ষেত্রে, একজন ব্রাজিলিয়ান শিল্পী যিনি একটি ভিন্ন প্রকৃতির একটি রচনা থেকে শুরু করে "শট" নির্মাণ করেন, যেমন হীরা দিয়ে "সেলিব্রিটিদের" ছবি নির্মাণ। এখান থেকে তারপর ছয়/নয়টি নমুনায় শট।
অথবা "পিগমেন্ট" সিরিজে কাগজের টুকরো দিয়ে মনিট এবং তার জাপোনেসের মতো মহান চিত্রশিল্পীদের ছবি পুনর্গঠন করে।
ফটোগ্রাফি আবিষ্কৃত হওয়ার একটি উপায়, তবে এটি কতটা সংগ্রহ করা মূল্যবান এবং কতটা বিনিয়োগ করা মূল্যবান?
প্রথমত, নিলাম ঘর বা গুরুত্বপূর্ণ গ্যালারির উপর নির্ভর করুন, যেখানে ক্রয়ের একটি শংসাপত্র এবং নোট সর্বদা জারি করা হয়, এটি ইতিমধ্যে গ্যারান্টি দেয় যে কাজটি খাঁটি ছাড়া অন্য কোনও অনুলিপি নয়। দ্বিতীয়ত, যদি এই সেক্টরে প্রথম পন্থা হয়, তাহলে সবচেয়ে প্রিয় শিল্পীদের কাজ কেনা ভালো, এবং সেইজন্য একবার আপনি পুনরায় বিক্রি করার সিদ্ধান্ত নিলে, আপনার কাছে সেই ফটোগ্রাফারদের তুলনায় ব্যাপক দর্শক রয়েছে, যদিও পরিচিত, উদাহরণস্বরূপ Serrano, যার রয়েছে শুধুমাত্র একটি নির্দিষ্ট সংগ্রহ।
পেনের পরিবর্তে নিউটনের কাজগুলি স্পষ্টতই যৌথ কল্পনায় এবং তাই স্থানান্তর করা সহজ। কিন্তু 2 থেকে 5 হাজার ডলারের মধ্যে প্রথম বিনিয়োগের জন্য, আমি আরও অনেককে বাদ দেব না, যেমন IMRE KINSZKI, ABELARDO MORELL, ADAM FUSS, KYUNG SOO KIM, HARRY CORY WRIGHT, NOBUYOSHI ARAKI, তারপরে উচ্চতর মূল্যে যেতে 10 থেকে 30 হাজার ডলার পর্যন্ত : TODD HIDO, KAZUYOSHI USUI, FREDERICK SOMMER, RUUD VAN EMPEL, এবং $30 এর বেশি: মারিও টেস্টিনো, স্টিভেন ক্লেইন, ডিজায়ারি ডলরন, রবার্ট ম্যাপলেথর্পার, বার্দপি।
একবার আপনি "ফটোগ্রাফ" সংগ্রহ করার সিদ্ধান্ত নিলে নির্বাচিত শিল্পীর কাজের মূল্য চিহ্নিত করে এমন আন্তর্জাতিক পুরস্কারগুলি অনুসরণ করা গুরুত্বপূর্ণ। শিল্পী যদি কিছু সময়ের জন্য বাজারে মূল্য বৃদ্ধি না করে, তবে কখন বিচ্ছিন্ন করার সময় হবে তা বিশেষজ্ঞদের সাথে সিদ্ধান্ত নেওয়া ভাল।
