এর শৈল্পিক গবেষণা মিম্মো পালাদিনো, 1948 সালে পাদুলিতে জন্মগ্রহণ করেন, 60 এর দশকের শেষ থেকে বিকশিত হয়। সেই সময়ের সাংস্কৃতিক জলবায়ু দ্বারা মুগ্ধ হয়ে, ধারণাগত শিল্প এবং আমেরিকান পপ আর্ট, যার বেশিরভাগ প্রতিনিধি শিল্পী 64 সালে ভেনিস বিয়েনেলে প্রদর্শন করেছিলেন, প্যালাডিনো তার প্রথম দিকের ক্রিয়াকলাপকে ফোটোগ্রাফিতে ফোকাস করেছিলেন, প্রায়শই আঁকার সাথে যুক্ত, এটি একটি কৌশল যা তার জন্য বিশেষভাবে সুবিধাজনক। 1969 সালে ক্যাসারটাতে তার প্রথম এক-মানুষের প্রদর্শনী হয়েছিল। 70 এর দশকে চিত্রটির প্রতি তার আগ্রহ আরও বেশি সূক্ষ্মভাবে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল: প্রাথমিক ধারণাগত পরীক্ষা-নিরীক্ষা থেকে, শিল্পী আলংকারিক চিত্রকলার দিকে তার মনোযোগ স্থানান্তরিত করেছিলেন। জ্যামিতিক কাঠামো এবং বস্তু যেমন শাখা এবং মুখোশগুলি সাহসীভাবে রঙিন ক্যানভাসে দাঁড়িয়ে আছে।
"আমিo আমি সবসময় চেষ্টা করি, যখন আমি কাজ করি, আমার সময় থাকতে, কিন্তু আমি এখনও মনে করি যে শিল্প আরও যেতে হবে. আমার প্রথম পেইন্টিং, উদাহরণস্বরূপ - ফ্ল্যাশ আর্টের সাথে একটি সাক্ষাত্কারে শিল্পীকে ব্যাখ্যা করে - সেই বিশেষ মুহুর্তটির সাথে অত্যন্ত সংযুক্ত, কারণ এটি ধারণাবিরোধী; এটি একটি ধারণাবাদের লেজ এন্ড যা সচিত্র মাধ্যমে প্রকাশ করা হয়। আমি যদি Caravaggio এর শিল্পের দিকে তাকাই তবে আমি তার উদ্দীপক শক্তির কথা ভাবি, ঐতিহাসিক মুহূর্তের কথা নয়। আমি যদি পিকাসোর গুয়ের্নিকার দিকে তাকাই, আমি স্পষ্টতই ঐতিহাসিক ঘটনার কথা ভাবি, তবে এটিই একমাত্র জিনিস নয় যা আমাকে কাজ সম্পর্কে আঘাত করে, যা এর অন্তর্নিহিত চিত্রগত শক্তির কারণে অতিক্রম করে। আমি বিশ্বাস করি যে শিল্প সর্বদা এই মান বজায় রেখেছে, এমন কিছু মুহূর্ত ব্যতীত যেখানে একটি আদর্শিক বা ধারণাগত ফর্মের প্রতি সুনির্দিষ্ট মনোযোগ ছিল যার জন্য এটি একটি কন্ডিশনার নির্ধারণ করে যা এটিকে তার নিজের সময়ের বাইরে যেতে পারে না। তবে সেটা অবশ্যই শিল্পীর উপর নির্ভর করে। ডুচ্যাম্পের মনে আসে, যিনি একটি যুগের সাথে অত্যন্ত আবদ্ধ থাকা সত্ত্বেও এখনও একটি দুর্দান্ত উদ্দীপক শক্তির অধিকারী হন”।
1978 সালে তিনি নিউইয়র্কে ছিলেন যেখানে তিনি উদ্বোধন করেন, পরের বছর, মারিয়ান গুডম্যান গ্যালারিতে একক শো এবং Annina Nosei গ্যালারিতে। 1980 সালে তিনি অ্যাচিল বনিটো অলিভা'র 'অ্যাপার্টো '80' বিভাগে ভেনিস বিয়েনেলে অংশ নেন এবং স্যান্ড্রো চিয়া, ফ্রান্সেসকো ক্লেমেন্তে, এনজো কুচি এবং নিকোলা ডি মারিয়ার সাথে একত্রে 'ট্রান্সভানগার্ড'-কে জীবন দেন।
80 এর দশকে তার শিল্প ক্রমবর্ধমানভাবে রেফারেন্সিয়াল হয়ে ওঠে এবং দুর্দান্ত দৃশ্য প্রভাবের বৃহৎ পৃষ্ঠে, শিল্পী জীবন এবং মৃত্যুর রহস্যের প্রতিনিধিত্ব করেন। ব্যবহৃত কৌশলগুলি ভিন্ন: অঙ্কন থেকে খোদাই, ক্যানভাসে ত্রিমাত্রিক উপাদান সন্নিবেশ করা পর্যন্ত। 1985 সাল থেকে তিনি বড় ব্রোঞ্জ ভাস্কর্য এবং ইনস্টলেশনের জন্য নিজেকে উৎসর্গ করেছেন। বিখ্যাত পিয়াজা দেল প্লেবিসিটোতে হস্তক্ষেপ নেপলসে যেখানে তিনি লবণের একটি বিশাল পর্বত তৈরি করেন যার উপর তিনি প্রাণী এবং মানুষের রূপের ভাস্কর্য স্থাপন করেন।
90-এর দশকে তিনি সফলভাবে বিদেশে তার কার্যকলাপ জোরদার করেন। 1992 সালে বেনেভেন্তোতে চার্চ অফ এস ডমেনিকোর ক্লোস্টারে একটি স্থায়ী ইনস্টলেশন তৈরি: কাজটি হর্টাস কনক্লাসাসের নাম নেবে। 1994 সালে, সমসাময়িক ইতালীয় শিল্পীদের মধ্যে প্রথম, তিনি বেইজিং-এর ন্যাশনাল গ্যালারী অফ ফাইন আর্টসে প্রদর্শন করেছিলেন।
এটা 1995 সাল থেকে ইনস্টলেশনের প্রদর্শনী "সল্ট মাউন্টেন" পিয়াজা প্লেবিসিটো, নেপলস-এ। 1999 সালে, দক্ষিণ লন্ডন গ্যালারি প্রকল্পের অংশ হিসাবে, লন্ডনের চক ফার্মের রাউন্ডহাউসের নীচে একটি ইটের গুহায়, তিনি 'দ্য স্লিপারস' কাজটি ইনস্টল করেন, যা ব্রায়ান এনোর শব্দ হস্তক্ষেপের সাথে সংলাপ করে।
2003 সালে ব্রাসেলসে ইতালীয় রাষ্ট্রপতির সময় প্যালাডিনোকে ইতালীয় শিল্পের প্রতিনিধি হিসাবে নির্বাচিত করা হয়েছিল: অশ্বারোহী ভাস্কর্য 'জেনিথইউরোপীয় পার্লামেন্টের আসনের বর্গক্ষেত্রে স্থাপন করা হয়েছে। 2002-2003 সালে প্রাটোতে লুইগি পেকি সমসাময়িক আর্ট সেন্টার, তাকে একটি পূর্ববর্তী প্রদর্শনী উৎসর্গ করেছিল এবং 2004 সালে টেরা মোটাস প্রকল্পের অংশ হিসাবে, ক্যাসের্টা রয়্যাল প্যালেসে, তার সাম্প্রতিকতম কাজগুলির সাথে একটি একক প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত হয়েছিল। 2005 সালে রাভেনার MAR-এ, প্রথমবারের মতো, গত পনের বছরে তৈরি করা সেটগুলি প্রদর্শন করা হয়েছিল। 2005 সালে ক্যাপোডিমন্টে মিউজিয়ামে নেপলস-এ তিনি 'কুইজোট'-এর ভূমিকা হিসেবে ডন কুইক্সোটকে উৎসর্গ করা একটি কাজ উপস্থাপন করেন, যে ফিচার ফিল্মটি শিল্পী পরের বছর পরিচালনা করবেন। 2006 সালে তিনি ভিঞ্চির লিওনার্দেস্ক মিউজিয়ামের সামনে স্কোয়ারটি পুনর্গঠন করেন।
2007 সালে তিনি মন্টে পিজুটো, সোলোপাকা (বিএন) এ আল্টো ক্যালোর জলাশয়ের জলাধারের সাথে সঙ্গতি রেখে একটি শব্দ এবং হালকা নকশা ইনস্টলেশন সহ একটি বিশাল আড়াআড়ি শিল্পকর্ম তৈরি করেছিলেন। 2008 সালে তাকে ঘিরল্যান্ডিনা পুনরুদ্ধার সাইট, মোডেনার ক্যাথেড্রালের বেল টাওয়ারের ভারাগুলির ছাদ নির্মাণের দায়িত্ব দেওয়া হয়েছিল। এছাড়াও 2008 থেকে একটি গুরুত্বপূর্ণ এক আরা প্যাসিস মিউজিয়ামে প্রদর্শনী রোমের সঙ্গীতশিল্পী ব্রায়ান এনোর অবদান এবং স্ট্রার ভিলা পিসানিতে একটি ব্যক্তিগত প্রদর্শনী। গোপন অবতরণে নিহতদের স্মরণে ল্যাম্পেডুসা দ্বীপে উপস্থিত একটি গুরুত্বপূর্ণ স্থাপনা। 2009 সালে ভাস্কর্যের প্রদর্শনী যা শহরের রাস্তা, স্কোয়ার এবং প্রাসাদগুলিকে ভরাট করে, ওর্তা এস জিউলিওর মনোমুগ্ধকর দৃশ্যে, ফ্ল্যাভিও অ্যারেন্সি দ্বারা কিউরেট করা লেক ওর্টাতে। প্রদর্শনীর ক্যাটালগে জিয়ান্নি বেরেঙ্গো গার্ডিনের 48টি আসল এবং অপ্রকাশিত ছবি রয়েছে: বিখ্যাত ফটোগ্রাফার প্যালাডিনো এবং তার কাজের একটি সিরিজ তৈরি করেছেন।
2010 সালে Mimmo Paladino স্বাক্ষরিত "কাজ চলছে" এর দৃশ্যপট, যে সফরে দম্পতি লুসিও ডালা এবং ফ্রান্সেস্কো ডি গ্রেগোরিকে 30 বছর পর পুনরায় একত্রিত হতে দেখেছেন এবং প্রভা ডি'অর্কেস্ট্রা উপলব্ধি করেছেন, থিয়েটারের রিহার্সাল রুমের উপরে অবস্থিত নেপলসের সান কার্লো অপেরা হাউস দ্বারা পরিচালিত একটি কাজ। একই বছরের 10 এপ্রিল, গ্যাব্রিয়েল ডি'আনুনজিওর হাউস-মিউজিয়াম গার্ডোন রিভিয়েরার (বিএস) ভিট্টোরিয়ালে দেগলি ইতালিয়ানির অ্যাম্ফিথিয়েটারে চার মিটারের বেশি পরিমাপের একটি বড় নীল ঘোড়া স্থাপন করা হয়েছিল।
জানুয়ারী 2011 এর শেষের দিকে তিনি ক্যাপেস্ট্রানো ওয়ারিয়রকে উত্সর্গীকৃত চিয়েটির ভিলা ফ্রিগারজের জাতীয় প্রত্নতাত্ত্বিক যাদুঘরের নতুন স্থায়ী কক্ষ তৈরি করেন এবং উদ্বোধন করেন ভাস্কর্য প্রদর্শনী "নতুন যোদ্ধা" এর উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে, পালাজো ডি মায়োতে ক্যারিচিটি ফাউন্ডেশনের প্রদর্শনী কেন্দ্রে স্থাপন করা হয়েছে। 2011 সালে মিলান শহর পালাজো রিয়ালে মাস্টারকে একটি প্রধান পূর্ববর্তী স্থান উৎসর্গ করেছিল, যার সামনে, পিয়াজেটা রিয়ালে, স্মারক "সল্ট মাউন্টেন" স্থাপন করা হয়েছিল, এবং এখনও একই প্রদর্শনী স্থানে, তার কাজগুলি ছিল ট্রান্সভান্টগার্ডে নৃতাত্ত্বিক প্রদর্শনী আচিল বনিটো অলিভা দ্বারা শৈল্পিক স্রোতের অন্যান্য 4 জন মহান নায়কের সাথে একত্রে সংগৃহীত।
গুরুত্বপূর্ণ প্রদর্শনী MIC মিউজিয়ামে সিরামিক কাজ করে Faenza এবং ফ্লোরেন্সের Piazza Santa Croce-এ একটি বড় মার্বেল ক্রস স্থাপন। একই বছরের শেষে, তিনি পোপ বেনেডিক্ট XVI দ্বারা ভ্যাটিকানের পন্টিফিকাল ইনসাইন একাডেমি অফ ফাইন আর্টসের সাধারণ সদস্য নিযুক্ত হন। 2013 সালে তিনি রাভেলোতে একটি ব্যক্তিগত প্রদর্শনী করেন, ভিলা রুফোলো এবং অডিটোরিয়ামে সাধারণ রাভেলো উৎসবের সময়। 2015 সালে তিনি ভেনিস বিয়েনেলে অংশ নিয়েছিলেন এবং 2016 সালে মিলানের স্টেইন গ্যালারিতে তিনি একটি প্রধান মনোগ্রাফিক প্রদর্শনী করেছিলেন। এপ্রিল 2017 থেকে, তার কিছু চিত্তাকর্ষক কাজ ব্রেসিয়াতে, প্রধানত পিয়াজা ভিটোরিয়াতে প্রদর্শিত হয়েছে।
মিমো পালাদিনোর কাজগুলি মর্যাদাপূর্ণ আন্তর্জাতিক পাবলিক এবং বেসরকারী সংগ্রহে প্রবেশ করেছে এবং ইতালি এবং বিদেশে গুরুত্বপূর্ণ জাদুঘর এবং প্রতিষ্ঠানগুলিতে স্থায়ীভাবে প্রদর্শিত হয়।
বাজার এবং দাম
মিমো পালাদিনোর জন্য, ট্রান্সভান্টগার্দে আন্দোলনের অন্যান্য উদ্যোক্তাদের জন্য, 90 এবং 2000 এর দশকের প্রথম দিকে, বিশেষ করে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র এবং যুক্তরাজ্যে, কিন্তু ইতালিতেও, বর্তমানে এমন একটি বাজারে উন্নতির যথেষ্ট সুযোগ রয়েছে যা বর্তমানে দশ বছর আগের তুলনায় 50/60% কম। এটা বলাই যথেষ্ট যে শুধুমাত্র আন্তর্জাতিক নিলামে, 2007 সালে প্যালাডিনোর টার্নওভার ছিল 2,6 মিলিয়ন ইউরোর বেশি এবং 2,3 সালে 2007 মিলিয়নেরও বেশি, যেখানে 2018 সালে এটি মোট 500 হাজার ইউরোরও কম ছিল (আর্টপ্রাইস ডেটা)। আজ অবধি, তার কাজের 2500 টিরও বেশি প্যাসেজ নিলামে রয়েছে (আন্তর্জাতিক বাজারে অর্ধেকেরও বেশি - মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র, জিবি, ইউরোপ - অবিক্রীতের শতাংশ সহ, বিভিন্ন ধরণের (প্রিন্ট বাদে) যা 2018 সালে প্রায় 50% এ দাঁড়িয়েছে৷ যাইহোক, আর্টপ্রাইস সূচক অনুযায়ী যেকোনো ভালো অ্যাকাউন্টের জন্য, 100 টাকা বিনিয়োগ 2000 মিমো প্যালাডিনোর একটি কাজে, বর্তমানে তাদের মূল্য গড়ে 123 ডলার (+ 23%)। প্রাইমারি মার্কেটে, এর রেফারেন্স গ্যালারীগুলির দ্বারা সম্পন্ন চমৎকার কাজের জন্য ধন্যবাদ, সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ আন্তর্জাতিক মেলাগুলিতে মাস্টারের নির্বাচিত কাজ (বা এমনকি ব্যক্তিগত প্রদর্শনী সহ) উপস্থিত, দামগুলি পুনরুদ্ধার করা হচ্ছে। যাইহোক, এখনও সর্বোচ্চ থেকে অনেক দূরে.
বর্তমানে, ভাস্কর্যগুলির জন্য একটি বিনিয়োগ প্রয়োজন যা কৌশল এবং মাত্রার উপর নির্ভর করে 100 থেকে 300 হাজার ইউরোর মধ্যে পরিবর্তিত হতে পারে। পেইন্টিংয়ের জন্য, মূল্য 40 থেকে 200 হাজার ইউরোর মধ্যে (একটি মাঝারি ফর্ম্যাট 100×70 সেমি খরচ 50/70 হাজার ইউরো)। পিচবোর্ড এবং জলরঙের মিশ্র কৌশলগুলি 10 থেকে 30 হাজার ইউরোর দামের জন্য কেনা যেতে পারে। মোডেনার ঐতিহাসিক গ্যালারিস্ট এবং ট্রান্সভান্টগার্দে আন্দোলনের স্বীকৃতির অন্যতম স্থপতি এমিলিও মাজোলির মন্তব্যটি বিশেষভাবে আকর্ষণীয়। বাজার “এটা ঠিক আছে, কিন্তু বিদেশে. এখানে, সিস্টেমটি ট্যাক্স এবং শুল্ক দ্বারা জরিমানা করা হয় যাতে যাদের কাছে খুব কম অর্থ আছে তারা বাইরে ব্যয় করে। ফলে দুই-তিনটি আন্তর্জাতিক গ্যালারি বাকি আছে। তখন আশেপাশে অনেক ব্যবসায়ী, যারা মনে করেন তারা দ্রুত কিন্তু ধীর, অনেকেই ট্রেনটি পার হয়ে গেলে নিতে চান। সর্বোপরি, পৃথিবী শুরু হওয়ার পর থেকে সুন্দর জিনিসগুলি সর্বদা ব্যয়বহুল"।
গ্যালারি: মিলানের ক্রিশ্চিয়ান স্টেইন (02-76393301), মোডেনার মাজোলি (059-243455), নেপলসের কাসামাদ্রে (081-19360591)। তবে মাস্টারের কাজগুলি ইতালি এবং বিদেশের অন্যান্য নেতৃস্থানীয় গ্যালারিতেও পাওয়া যাবে। গ্রাফিক কাজের জন্য রেফারেন্স হয় লন্ডনের অ্যালান ক্রিস্টিয়া.
নিলামে শীর্ষ মূল্য: বীরদের কুয়া, 1983 - তেল/ক্যানভাস, কাঠের কোলাজ সহ, 205,7 x 307,2 x 11,4 সেমি। - 238.805 সালের মে মাসে সোথবির নিউইয়র্কে 1990 ইউরো (রয়্যালটি সহ) বিক্রি হয়েছিল। "আমি ক্যান্টো", 1995 - মিশ্র কৌশল, তেল, ক্যানভাস কোলাজ, 325,1 x 224,2 সেমি। - অক্টোবর 243.936 সালে সোথেবি'স লন্ডনে রয়্যালটি সহ €2005 এর জন্য হাত বদল। শিরোনামহীন, 1995 - ব্রোঞ্জ। শিল্পীর প্রমাণ, এডি. AP1/2, 248,5 x 98 x 47,5 সেমি। - 155.860 সালের জুনে ফিলিপস লন্ডনে নিলামকারীর হাতুড়ি €2016 (ফি সহ) বন্ধ করে। টিনের সাথে অভ্যন্তর, 1988 - ক্যানভাসে তেল 250 x 300 সেমি। - প্রাটোর ফারসেটি নিলাম হাউসে নভেম্বর 180 এ 2016 ইউরো পর্যন্ত আনা হয়েছিল।
