শিল্পীদের পোর্টফোলিও: জিওসেটা ফিওরোনি, পপ আর্টের বাইরে

প্রায় বিশ বছর পর অনানুষ্ঠানিক বিমূর্ততার যথেষ্ট আধিপত্য, তার কাজের মাধ্যমে তিনি আলংকারিক ভাষার নতুন সম্ভাবনার দিকে মনোযোগ দিয়েছেন।

তিনি রোমে শিল্পী পরিবারে জন্মগ্রহণ করেন। তার বাবা মারিও একজন ভাস্কর। মা ফ্রান্সেসকা পুতুল। ফার্মাসিস্ট দাদা কবিদের সাথে নিজেকে ঘিরে থাকতে পছন্দ করতেন, এর মধ্যে যা  ভিনসেন্ট কার্ডারেলি. জিওসেটা একাডেমি অফ ফাইন আর্টসে যোগ দেয় যেখানে সাথে মিটিং হয় তোতি স্শিয়ালোজা, যিনি তাকে পরিচালনা করেছিলেন, একজন শিল্পী হিসাবে তার প্রশিক্ষণের জন্য সিদ্ধান্তমূলক। "এবংrএকজন অবিশ্বাস্য মানুষের কাছে, প্যালিডিসsimo এবং কালো পোশাক পরা, তিনি একটি mime মত লাগছিলফ্ল্যাশ আর্টের সাথে একটি সুন্দর সাক্ষাত্কারে তিনি এটি বর্ণনা করেছেনতিনি রাশিয়ান থিয়েটার, আমেরিকান কৌতুক অভিনেতাদের পাঠ পেয়েছিলেন, বাস্টারকিটন, এ হ. আমরা 1956-57 সালে ছিলাম, স্শিয়ালোজা তিনি ইতিমধ্যে নিউ ইয়র্কে ঘন ঘন আসছিলেন, তিনিই ছিলেন - শিল্পী চালিয়ে যান - সম্পর্কে আমাদের বলতেকর্ম চিত্র, দ্বারা মহান আমেরিকান পেইন্টিং আরশিলগোর্কি, মার্ক দ্বারা রথকো. নিজের রথকো তারপরে তিনি ইতালিতে আসেন এবং আমি তাকে সমুদ্রের ধারে আমার ছোট্ট বাড়িতে আতিথ্য করি, আমরা তার স্ত্রী এবং মেয়ের সাথে একটি দুর্দান্ত দিন কাটিয়েছি". জিওসেটাফিওরোনির কোন সন্দেহ নেই: iএকটি নির্দিষ্ট অর্থে স্শিয়ালোজা এটি ছিল রোমে ষাটের দশকের সমস্ত আন্দোলনের উত্সের একটি বিন্দু। "জন্ম হয় তার কাছ থেকে সবকিছু। মারিও শিফানো, তানো ফেস্তা, ফ্রাঙ্কো ফেরেশতা… আমরা সবাই সেখানে দেখা করেছি। তোতি তিনি আমাদের সাথে থিয়েটার সম্পর্কে কথা বলেছেন, চেখভের করা সম্পর্কে স্ট্যানিস্লাভস্কি, এবং অবশ্যই মালেভিচ… সংক্ষেপে, তিনি এমন কিছু কথা বলেছেন যেগুলি সম্পর্কে কেউ কিছুই জানত না, আমরা সবাই ছিলাম তৃষ্ণার্ত......è একজন মহান শিক্ষক ছিলেন, তিনি অসাধারণ ছিলেন: তিনি টেবিলের উপর ঝাঁপিয়ে পড়েন এবং নাচের নৃত্যকে মাইম করতে নাচতেন। Sergej দিয়াঘিলেভ. সমগ্র বিশ্ব আমাদের কাছে প্রকাশিত হয়েছে da তাকে… শিল্প জিনিস বিশ্বের".

1959 থেকে 1963 পর্যন্ত তিনি প্যারিসে থাকতেন, যেখানে গ্যালারি ডেনিস ব্রেটিউ তাকে একটি ব্যক্তিগত প্রদর্শনী উৎসর্গ করে। রোমে ফিরে, ফ্রাঙ্কো অ্যাঞ্জেলি, মারিও শিফানো, তানো ফেস্তা, ফ্রান্সেসকো লো স্যাভিও, ফ্যাবিও মাউরির সাথে তিনিই একমাত্র মহিলা ব্যক্তিত্ব যিনি স্কুল অফ পিয়াজা দেল পোপোলোর কিংবদন্তি আন্দোলনের অংশ হয়েছিলেন। তাদের মধ্যে কয়েকজনের সাথে তিনি 1964 সালে ভেনিস বিয়েনেলে অংশ নিয়েছিলেন এবং প্লিনিও দে এর টারতারুগা গ্যালারিতে প্রদর্শন করেছিলেন মার্টিস রোমে, অনেক ইতালীয় এবং আন্তর্জাতিক শিল্পীদের জন্য রেফারেন্স একটি বিন্দু, সহ Cy দ্বৈতভাবে, এবং কোথায় 1968 সালে জিওসেটালা স্পিয়া ওটিকা পারফরম্যান্সের মাধ্যমে তেট্রো ডেলে মোস্ট্রে উদ্বোধন করেন। ক্যামেরা এবং ফটোগ্রাফির সাথে তার প্রথম অভিজ্ঞতা এবং তার "প্রাপ্তবয়স্কদের জন্য খেলনা", তেট্রিনি, এই একই সময়ের তারিখ থেকে। তিনি আলবার্তো আরবাসিনো, নান্নি ব্যালেস্ট্রিনি, আন্দ্রেয়া জাঞ্জোত্তো, সিজারের মতো কবি এবং লেখকদের সাথে সহযোগিতা করতে শুরু করেন গারবোলি, গুইডো সেরোনেটি, ফ্রাঙ্ক মার্কোয়ালডি এবং আরও অনেক, তাদের সাথে বই এবং গ্রাফিক কাজ ডিজাইন করা।
তিনি সত্তর দশক কাটান সালগারেদা, ভেনেটোতে, তার সঙ্গীর সাথে, লেখক গোফ্রেডো প্যারিস। রাশিয়ান ভ্লাদিমিরের রূপকথার উপর অধ্যয়ন পড়ুন প্রপ্প (রূপকথার রূপকথা) এবং সিলভান প্রফুল্লতার চক্র, কালো কালি আঁকা এবং ডিসপ্লে কেস রচনা করে, কাঠের বাক্স যা বন এবং গ্রামাঞ্চলে পাওয়া বস্তুর ছোট সংগ্রহ ধারণ করে। 1975 সালে তিনি রোমে ফরেনসিক ওষুধের অ্যাটলাস উপস্থাপন করেন। XNUMX এবং XNUMX এর দশকের মধ্যে, তিনি মিলানের গ্যালেরিয়া নেভিগলিও, নেপলসের লুসিও অ্যামেলিও, ডি'তে প্রদর্শন করেছিলেন। ফোশেরারি বোলোগনায়, রোমের ডেল'ওকা, মোডেনায় মাজোলি, কোরাইনি মান্টুয়া, স্টুডিওতে বার্নাবো ভেনিসে এবং 1970 সালে রোমের টারতারুগা গ্যালারি লেগুনা: সিলভার ল্যান্ডস্কেপ জন্ম হয় শিরোনামে একটি একক শো উপস্থাপন করে। এছাড়াও 1970 সালে তিনি রোমের পালাজো ডেলে এসপোজিওনিতে অ্যাচিল বনিটো অলিভা দ্বারা কিউরেটেড নেতিবাচক প্রদর্শনীর প্রাণশক্তিতে অংশ নেন।

এর কাজ বলুন জিওসেটা ফিওরোনি আমাদের একটি ভিন্ন প্রোফাইলের অধীনে ষাটের দশকের ইতালীয় শিল্প সম্পর্কে কথা বলার অনুমতি দেয়, কম আমেরিকানপন্থী এবং আরো প্রামাণিকভাবে ইতালীয়। এটি আমাদেরকে আমেরিকান পপ আর্টের ভারী বোঝা থেকে রোমান শিল্পীদের যে চিত্রটি রয়েছে তা মুক্ত করতে দেয়, যা অবশ্যই গুরুত্বপূর্ণ ছিল, তবে যদি আমরা ইতালীয় ঘটনার বিশেষত্বের দিকে মনোনিবেশ করি তবে এটি প্রান্তিক।

প্যারিস এবং রোম। এই দুটি শহরের নাম যেখানে শিল্পী থাকতেন (তিনি এখনও থাকেন এবং রোমে কাজ করেন) এবং তার দূরদর্শী গবেষণা চাষ করেছেন তা আলাদা করে এমন দূরত্ব সম্পর্কে ধারণা দেওয়ার জন্য যথেষ্ট। জিওসেটা পপ কাল্পনিক থেকে ফিওরোনি যার সাথে এটি সাধারণত যুক্ত হয়। ব্যাখ্যা করেছেন শিল্প ইতিহাসবিদ গিউলিও ভাচার. প্যারিস, ইউরোপীয় সংস্কৃতির রাজধানী যে বছরগুলিতে লাঠিসোটা নিউইয়র্কে চলে যায়, এটি একটি জীবন্ত শহর, বর্তমানের একটি পরীক্ষাগার এবং একই সাথে ঐতিহ্যের একটি স্থান। ফরাসি রাজধানী ফিওরোনি অনানুষ্ঠানিক চিত্রশিল্পী জোয়ানের সাথে আবদ্ধ হন মিচেল এবং জিন পল রিওপেল এবং শিল্প সমালোচক পিয়েরের সংস্পর্শে আসে থাকা cতিনি তার কাজের সাথে পরিচয় করিয়ে দেন ইভস ক্লেইন, তার সময়ের শৈল্পিক অ্যাভান্ট-গার্ডের সাথে শিল্পীর যোগাযোগকে গভীরতর করে, অনানুষ্ঠানিক অভিজ্ঞতা এবং নতুন পরীক্ষা-নিরীক্ষার মধ্যে বিভক্ত। নতুন বাস্তবতা. প্যারিস এবং রোমের মধ্যে, 1957 থেকে 1962 সাল পর্যন্ত, জিওসেটাফুল -  যায় ভাচার - একজনের শৈল্পিক কর্মজীবনের মৌলিক ভিত্তিগুলি চিহ্নিত করে. আবির্ভূত হয়স্মরণ এবং স্মৃতির স্তরগুলিতে মনোযোগ, রঙের বিস্তৃত ক্ষেত্র, স্ক্রিবল এবং ছোট চিহ্নের মাধ্যমে উদ্ভূত। এক ধরণের "আখ্যানের স্বর" ভূগর্ভস্থভাবে স্কেচ এবং স্ক্রিবল, দাগ, আকার এবং ছোট প্রতীকগুলিকে নির্দেশ করে। চিহ্ন যা শব্দে পরিণত হয়, শব্দ যা চিত্রে পরিণত হয়। একটি বিমূর্ত পেইন্টিং যা শেষ পর্যন্ত বার্তা এবং বর্ণনাকে পরিত্যাগ করে না। অন্যদিকে এটি এসtএটি ফিওরোনি - 1964 সালের একটি বিবৃতিতে - তার সহযাত্রীদের থেকে নিজেকে দূরে সরিয়ে নেওয়া: "পপ আর্টের অভিজ্ঞতা এবং আমি যা করি তার মধ্যে কিছু মিল আছে বলে মনে হয় না, কারণ এটি আমেরিকান সমাজের এক ধরণের সাথে যুক্ত একটি সত্য। ব্যক্তিগতভাবে, একটি নির্দিষ্ট ধরণের সাহিত্য আমাকে আরও প্রভাবিত করেছে, একটি নির্দিষ্ট ধরণের ক্রম এবং উপস্থিতি"।  পপ এর চেয়েও বেশি, শিল্প জিওসেটা ফিওরোনি - জিউলিওকে আন্ডারলাইন করে ভাচার - এটি আমাদের কাছে ইতালীয় সংস্কৃতির একটি অনন্য এবং অপূরণীয় সময়ের রূপক অভিব্যক্তি বলে মনে হচ্ছে. যে সময়ে একটি সমাজ ফ্যাসিবাদ থেকে, যুদ্ধ থেকে এবং ক্লান্তিকর পুনর্গঠন থেকে পুনরুদ্ধার করে, মাথা উঁচু করে এবং অবশেষে মঙ্গল জানে। একটি সময় যখন শিল্পীরা অনুভব করেন যে তাদের দ্রুত পরিবর্তনশীল সমাজের সাথে তাদের অনুভূতির উপায়কে সামঞ্জস্য করতে হবে। একটি শিল্প যা দেখার একটি নতুন উপায় এবং চিত্রের সাথে একটি নতুন সম্পর্কের কথা বলে, যা ঘনিষ্ঠভাবে পরিদর্শন করে, মানে ইতিহাসের সাথে এবং নিজের স্মৃতির সাথে একটি নতুন সম্পর্ক। একটি বৈচিত্র্যময় এবং জটিল ঘটনা যা ইতালীয় পপ আর্টের সংজ্ঞার মধ্যে অন্তর্ভুক্ত করা সহজ হবে।

জিওসেটা ফিওরোনি (রোম 1932)

গবেষণারোম একাডেমি অফ ফাইন আর্টস, এর ছাত্র তোতিস্শিয়ালোজা. তিনি VII এ প্রদর্শন করেন রোম চতুর্বার্ষিক 1955 সাল থেকে। 1956 সালে তিনি নতুন ইতালীয় টেলিভিশনের জন্য পোশাক ডিজাইনার হিসাবে কাজ করেছিলেন। 1959 থেকে 1963 সাল পর্যন্ত তিনি প্যারিসে থাকতেন. রোমে ফিরে, তিনি একমাত্র ডুমুরমহিলা ure তথাকথিত অংশ হতে ফ্রাঙ্কো অ্যাঞ্জেলি, মারিও শিফানো, টানো ফেস্তা, ফ্রান্সেসকো লো স্যাভিও, ফ্যাবিও মাউরি, জিউসেপ উনচিনির সাথে একসাথে "পিয়াজা দেল পোপোলোর স্কুল",। তাদের মধ্যে কয়েকজনের সাথে তিনি 1964 সালে ভেনিস বিয়েনেলে অংশগ্রহণ করেন। তাঁর গল্পটি মানবিকভাবে চিহ্নিত করা হয়েছে লেখক এবং চিঠির পুরুষদের সাথে, গ্রুপ 63 এর অন্তর্গত, এবং সর্বোপরি গফ্রেডো প্যারিসের সাথে (লেখক রাশিয়ান ভাষায় অনুবাদ করা হয়েছে। ষাটের দশকের শেষের দিকে) যিনি 1963 থেকে 1986 সালে তাঁর মৃত্যু পর্যন্ত তার সঙ্গী হয়েছিলেন। 1970 সাল থেকে তিনি গুরুত্বপূর্ণ প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণ করেছেন। 2009 সালে জার্মানো দ্বারা সম্পাদিত শিল্পীর একটি গুরুত্বপূর্ণ ঐতিহাসিক-জীবনীমূলক মনোগ্রাফ প্রকাশিত হয়েছিল সেলান্ট. 2013 সালে অঙ্কন নিউইয়র্কের কেন্দ্র তাকে নৃসংকলন উৎসর্গ করেছে "জিওসেটা ফিওরোনি। সিলভার”, ক্লেয়ার দ্বারা কিউরেট করা হয়েছে Gilman. 2015 সালে নেপলসের MADRE জাদুঘরের একটি কক্ষে প্রদর্শনী উপস্থাপন করে "থিয়েটার-ক্রীবস”, ফায়েঞ্জার গাট্টি ওয়ার্কশপে শিল্পীর দ্বারা তৈরি সিরামিক কাজ, জর্জিওর পাঠ্য সহ একটি ক্যাটালগ প্রকাশের সাথে আগামবেন, মার্জিও ব্রেদা, এরি ডি লুকা, রাফায়েল লা ক্যাপ্রিয়া এবং এরমানো রিয়া। একই বছর, পিয়েরো দ্বারা কিউরেট করা তার একক শোগুলির একটি মাসসিটি এবং মার্ক মানে  কাতানজারোর MARCA মঞ্চে যায়। এদিকে কেন্দ্র প্যারিসে পম্পিডো তার একটি কাজ অর্জন করেছেন, XNUMX এর সিলভার সাইকেল থেকে একটি ক্যানভাস যার শিরোনাম ছিল চশমা. 2017 সালের অক্টোবরে MMOMA - মস্কো জাদুঘর of আধুনিক শিল্প মস্কোতে "Roma anni '60" শিরোনামের একটি ব্যক্তিগত প্রদর্শনীর আয়োজন করছে। তারপরে মিলানের পালা যা এপ্রিল 2018 সালে, মিউজেও দেল নোভেসেন্টোতে, তাকে "সেন্টিমেন্টাল জার্নি" শিরোনামে একটি মনোগ্রাফিক প্রদর্শনী উৎসর্গ করে, যা ফ্ল্যাভিও দ্বারা তৈরি আরেনসি এবং ইলেক্ট্রা বোটাজ্জি.

Mercato

দীর্ঘ সময়ের পর শান্ত সমতল, কয়েক বছর ধরে (দুই- তিন) উদ্ধৃতি কাজের di জিওসেটা ফিওরোনি আছেnno একটি ধীরে ধীরে এবং অবিচলিত আরোহ শুরু . একটি পথ ভ্যাচুওসো যেটি তার স্কুল অফ পিয়াজা দেল পোপোলোর প্রাক্তন রাস্তার সঙ্গীদের (অ্যাঞ্জেলি, ফেস্তা, শিফানোদের মধ্যে) অনুসরণ করেi অন্যান্য) এবং যা দ্বারা চালিত হয়সক্রিয়তা কিছু গ্যালারিরie তার কাজ এবং শিল্পীর সাম্প্রতিক প্রদর্শনী কার্যকলাপের সাথে মোকাবিলা করা যে - কিছু গুরুত্বপূর্ণ শিল্প সমালোচকদের প্রতিশ্রুতির জন্যও ধন্যবাদ - গত দুই বছরে তিনি গোল করেছেনঅথবা ব্যক্তিগত প্রদর্শনী ইতালীয় এবং আন্তর্জাতিক সরকারী এবং বেসরকারী প্রতিষ্ঠান বিশিষ্ট. 500 টিরও বেশি, তারিখ, বিভিন্ন ধরনের নিলামে এর প্যাসেজ বিক্রির শতাংশ সহ (বিশেষ করে গত দুই বছরে) প্রায় 70% ই 2017 সালের তুলনায় একটি টার্নওভার - দ্বিতীয় শিল্পমূল্য - 370 হাজার ইউরো অতিক্রম করেছে।  

রেফারেন্স গ্যালারী:  মার্কোরোসি মিলানে সমসাময়িক শিল্প; মুচিয়াচিয়া রোম থেকে; ডি ফোশেরারি বোলোগনা এবং কোরাইনি মানতুয়ার।

দাম: গ্যালারিতে lএবং কার্ড তৈরি শিল্পীর দ্বারা ভিতরে 15 থেকে 30 পর্যন্ত পরিসংখ্যানের জন্য ষাটের দশক কেনা যেতে পারে আকারের উপর নির্ভর করে হাজার ইউরো, ক্যানভাসে কাজ করার সময় - সবসময় সেই সময়কাল থেকে - 80 থেকে 100 হাজার ইউরোর মধ্যে বিনিয়োগ প্রয়োজন (বড় ফরম্যাটের জন্য)। কাজগুলোমাঝারি ফর্ম্যাটের কাগজে সাম্প্রতিক কপিগুলির দাম 10 থেকে 15 হাজার ইউরোর মধ্যে। সেগুলো ক্যানভাসে 30-40 হাজার ইউরো।

নিলামে শীর্ষ মূল্য: "পারিবারিক অভ্যন্তরীণ”, 1960 সালের ক্যানভাসে একটি পেইন্টিং (11,54×146,5 সেমি।) 86.557 ইউরো (অধিকার অন্তর্ভুক্ত) এ এপ্রিল 2017-এ বিক্রি হয়েছে, যা শিল্পীর জন্য একটি নতুন রেকর্ড স্থাপন করেছে। কয়েক মাস আগে, অক্টোবর 2016 সালে, লন্ডনের ফিলিপসে তার একটি কাজ, "চশমা (The চশমা), 1968 - 130 x 85 সেমি পরিমাপের ক্যানভাসে একটি মিশ্র কৌশল 71 ইউরোর জন্য হাত বদল।