শিল্প ও মদ, ক অদ্রবণীয় সংমিশ্রণ যা ইতিহাসের মধ্য দিয়ে গেছে. ওয়াইন নিঃসন্দেহে এমন একটি পানীয় যা চিত্রকলা এবং ভাস্কর্য উভয় ক্ষেত্রেই শৈল্পিক কাজের উত্পাদনে শতাব্দীর পর শতাব্দী ধরে শিল্পী এবং কবিদের সবচেয়ে বেশি অনুপ্রাণিত করেছে।
প্রথম সাক্ষ্যগুলি প্রাচীন মিশরীয় শিল্পের চিত্রগুলিতে পাওয়া যায়: ওয়াইন তার পবিত্র, নিরাময়মূলক মূল্যের জন্য এবং মৃত ব্যক্তির জন্য ভায়াটিকাম হিসাবে উন্নত. একটি ঐতিহ্য যা প্রথমে গ্রীকদের সাথে, তারপর ইট্রুস্কান এবং রোমানদের সাথে স্থায়ী হয় যেখানে ওয়াইন দেবতাদের আইকনোগ্রাফিক নায়ক হয়ে ওঠে কিন্তু এছাড়াও স্বাধীনতা এবং সৃজনশীলতার প্রকাশ. যদি মধ্যযুগে শিল্পীরা কম আগ্রহ দেখায়, রেনেসাঁর ওয়াইন তার সর্বাধিক অভিব্যক্তিতে আবার বিস্ফোরিত হয়। ফ্লোরেন্সের মেডিসিসই এটিকে পরিমার্জন এবং একচেটিয়া বিশেষাধিকারের উপাদান হিসাবে মনোযোগের কেন্দ্রে ফিরিয়ে এনেছিলেন। তারপর তারা আসে মাইকেলেঞ্জেলো বুওনারোতি, তিতিয়ান, কারাভাজিও। এবং তাই আমাদের সময় পর্যন্ত.
দুই তরুণ রোমান উদ্যোক্তা এই ধারণা দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল, ড্যানিয়েল বিয়ানকা, 20 বছর বয়সী, ইতালিয়ান শেফ একাডেমি থেকে শেফ ডিপ্লোমা, আন্তর্জাতিক পরিবেশে বসবাস করার জন্য 4টি ভাষা সাবলীলভাবে বলা, প্রত্নতাত্ত্বিক সেক্টর এবং বড় পরিবহনে পরিচালনার অভিজ্ঞতা এবং জিয়ানলোরেঞ্জো বার্নিনি, 25 বছর বয়সী, অনুষদে বিশ্ববিদ্যালয় অধ্যয়ন একটি নতুন সমসাময়িক আর্ট গ্যালারি চালু করার জন্য লা সাপিয়েঞ্জার আর্ট হিস্ট্রি, "বি এআরটি গ্যালারি", ভায়া নাটালে দেল গ্র্যান্ডে, রোমের Trastevere এ. একটি দুঃসাহসিক কাজ যা পুনঃসূচনা ধারণার প্রতীক বলে মনে হয়, একটি গ্যালারি যা একটি উদ্ভাবনী ধারণাকে লক্ষ্য করে: এটি তরুণ প্রতিভাকে উন্নত করার লক্ষ্য রাখে, বিশেষ করে একজন যুবক যিনি আবির্ভূত হতে চান তাদের জন্য একটি কঠিন মুহূর্তে। ধারণাটি হল শিল্পীকে তার উৎপত্তি অঞ্চলে শিল্পের কাজকে একত্রিত করে চমৎকার ওয়াইন, বেছে নেওয়া অ্যাডহক, এর লক্ষ্যের সাথে একত্রিত করার মাধ্যমে। এছাড়াও শিল্পী একটি নায়ক প্রশিক্ষিত এলাকা যেখানে.
এটি করার মাধ্যমে, গ্যালারিটি একটি যৌথ সংলাপমূলক মোডে জনসাধারণের জন্য উন্মুক্ত হয়, অতীতের সাহিত্য ক্যাফে থেকে ধারণা ধার করা, যখন শিল্পীরা পিয়াজা দেল পোপোলোতে রোসাটিস-এ জড়ো হয়েছিল, যেখানে উগো পিররো লিখেছিলেন “এখানে পঞ্চাশের দশকে আপনি পিয়ের পাওলো পাসোলিনি এবং এলসা মোরান্তের সাথে দেখা করেছিলেন, তবে অনেক তরুণ চিত্রশিল্পী এবং চলচ্চিত্র নির্মাতাদের সাথে, সকলেই সাংস্কৃতিক প্রাণবন্ততার পরিবেশে নিমজ্জিত ছিলেন, যা শুধুমাত্র বছরের পর বছর ধরে। পরে, আমি পুরোপুরি প্রশংসা করতে পারি»; Babington থেকে Piazza di Spagna, Caffè Greco থেকে Condotti হয়ে, যেখানে Giorgio De Chirico প্রতিদিন সকালে ক্যাপুচিনো পান করতে যেতেন, যার জন্য "Caffè Greco হল একমাত্র জায়গা যেখানে আপনি বসে বসে পৃথিবীর শেষের জন্য অপেক্ষা করতে পারেন" . কিন্তু যেখানে অতীত, বর্তমান এবং ভবিষ্যৎ নিয়ে একটি ভার্চুয়াল ট্রান্সভার্সাল সার্কেলে বিতর্ক হয়েছে, যা গোফ্রেডো পেট্রাসি, মিরকো, পেরিকেল ফাজিনি, মারিও সোলদাতি, মাফাই, কার্লো লেভি, আফ্রো, রেনজো ভেসপিগনানি, ভিটালিয়ানো ব্রাঙ্কাটি, স্যান্ড্রো পেনা, লিয়া পাডোভানি, ওরসন ওয়েলেস, অরফে। তাম্বুরি, এনিও ফ্লাইয়ানো, লিবেরো দে লিবেরো, আলডো পালাজেচি। কিন্তু সেখানে পালাজো তাভেরনাও ছিল যেটি "আন্তর্জাতিক শিল্প সভা" আয়োজন করেছিল, যা বাড়িওয়ালা গ্রাজিয়েলা লোনার্দি বুওন্টেম্পো দ্বারা চেয়েছিলেন, সমালোচক, শিল্পী এবং বুদ্ধিজীবীদের অংশগ্রহণে: পিয়ের পাওলো পাসোলিনি থেকে অ্যাসোসিয়েশনের সভাপতি আলবার্তো মোরাভিয়া, জিউলিও কার্লো আর্গান পর্যন্ত। .
একটি বিস্ময়কর বিশ্ব যা অদৃশ্য হয়ে গেছে তা সত্ত্বেও ড্যানিয়েল বিয়াঙ্কা এবং জিয়ানলোরেঞ্জো বার্নিনি এখনও এমন একটি জায়গা পুনরায় তৈরি করতে চেয়েছিলেন যেখানে জনসাধারণ আসে লেখককে চেনেন, তবে দেখা করতেও, কিন্তু কিছু সুন্দর গান শোনার জন্য, কিন্তু এছাড়াও চমৎকার ওয়াইন পান করতে, কিন্তু এটি কিনতে. “এটি এমন একটি বিন্যাস যা আমরা উদ্ভাবন করেছি গ্যালারির ঐতিহ্যগত এবং স্থির ধারণাটি পুনরায় দেখুন”, জিয়ান লরেঞ্জো বার্নিনি ব্যাখ্যা করেছেন।
প্রদর্শনী স্থানটি 150 বর্গ মিটার জুড়ে বিস্তৃত, একটি বহিরাগত উঠান এবং একটি উল্লম্ব বাগান সহ। প্রজেক্টের কেন্দ্রবিন্দুতে রয়েছে কনভিভিয়ালটি যার লক্ষ্য হল একটি আর্ট স্কোয়ার যেখানে লোকেরা আলোচনা করতে আসে এবং শুধু শিল্পকর্ম দেখতে আসে না।
কলেজের অনুভূতিকে জীবিত রাখার জন্য সঠিকভাবে বেছে নেওয়া ফর্ম্যাটটি আসল: একটি সংক্ষিপ্ত প্রদর্শনী যা প্রায় 72 ঘন্টা স্থায়ী হয়।
আমরা প্রাচীন গ্রীক শব্দ "আনাবাসি" দিয়ে শুরু করি, যার আক্ষরিক অর্থ হল উপকূল থেকে অভ্যন্তরের দিকে পরিচালিত একটি অভিযানকে বোঝায় চড়াই-উৎরাই, কিন্তু এই ক্ষেত্রে যা বাস্তব জীবনকে উপভোগ করতে বাধ্য করে এমন সমস্ত কিছুকে পিছনে ফেলে যাওয়ার আমন্ত্রণ। এবং শিল্প কাজ অনুমান.
এলেনা জিও স্টোইলোভা দ্বারা একটি সমালোচনামূলক পাঠ্য সহ গিয়ান লরেঞ্জো বার্নিনি দ্বারা কিউরেট করা প্রদর্শনীটি - দুই তরুণ শিল্পীকে প্রস্তাব করেছে: সিসিলিয়ান বংশোদ্ভূত জিওভান্নি লো কাস্ত্রো (রোম, 1997), তাই সিসিলিয়ান ওয়াইনের সাথে জুটি এবং জর্জিয়া গ্রাসি (রোম, 1997) .
লো কাস্ত্রোর সিসিলিয়ান উত্সের প্রতি শ্রদ্ধা জানিয়ে ওয়াইনগুলির সংমিশ্রণের জন্য, সেলারস থেকে একটি নির্বাচন বিশ্বের সবচেয়ে বিখ্যাত দ্বীপ ওয়াইন এক, Firriato. কোম্পানিটি 80 এর দশকের গোড়ার দিকে ট্রাপানি শহরের অসাধারণ পল্লীতে সালভাতোর ডি গাইতানোর পরিবেশগত আবেগের সাথে শুরু হয়েছিল, একটি কৃষি এলাকা যা গভীরভাবে দ্রাক্ষালতা চাষ এবং মদের সংস্কৃতি দ্বারা চিহ্নিত, ট্রাপানি সমুদ্রের মধ্যে অবস্থিত। উপকূল এবং প্রাচীন শহর এরিসের রাজকীয় দুর্গ। Nero d'Avola, Catarratto এবং Ansonica-এর প্রথম রোপণ থেকে শুরু করে, মদের মানের একটি নতুন ধারণাকে কেন্দ্র করে আধুনিক ভিটিকালচারের সাথে সম্পাদিত যা দ্রাক্ষাক্ষেত্রে এবং এর কৃষিগত ব্যবস্থাপনায় প্রাধান্য পেয়েছে। এবং সবচেয়ে চাহিদাপূর্ণ এবং প্রস্তুত বাজারের দিকে নজর রেখে ওয়াইনারির মতো ধাপে ধাপে তৈরি করা হয়েছে। এটি সিসিলির এনোলজিকাল মানের এবং দুর্দান্ত ওয়াইনের ওয়াইন যা কেবল ইতালিতে নয়, সারা বিশ্বে প্রশংসিত হয় এবং সিসিলিয়ান ওয়াইনের নবজাগরণ চিহ্নিতকারী প্রথম কোম্পানিগুলির মধ্যে ফিররিয়াটো এই নতুন মাত্রা এবং আন্তর্জাতিক দৃষ্টিকোণকে সর্বোত্তমভাবে ব্যাখ্যা করতে পরিচালনা করে।
Firriato দ্বারা প্রস্তাবিত হয়: দুটি লাল, Nero D'Avola doc Chiaramonte 13,5% 2018 এবং Syrah Altavilla della Corte 13,5% 2017. শ্বেতাঙ্গদের মধ্যে, Grillo Altavilla della Corte 12,5% 2020 এবং জৈব Catarratto Gaeles এর জন্য 12,5% রুমও রয়েছে। Firriato 2019 Rosé Charme 12% সহ।
