অলিক ক্যাভালিয়ারে, কবি আলবার্তো ক্যাভালিয়েরের পুত্র এবং ইউক্রেনীয় ভাস্কর ফ্যানি কাউফম্যানের ছেলে, শৈশবকালে তার পিতার ফ্যাসিবাদী বিরোধী কার্যকলাপ এবং ইহুদি বিরোধী আইন দ্বারা শর্তযুক্ত হওয়ার পর, তিনি মিলানের লিসিও বার্চেটে পড়াশোনা শেষ করেন এবং ব্রেরা একাডেমি থেকে স্নাতক হন। , মারিনো মারিনির নির্দেশনায়, যার কাছে তিনি 1970 সালে ভাস্কর্যের চেয়ারে সফল হন।
দাদাবাদের পরিমার্জিত অনুসারী এবং ডুচ্যাম্পের পাঠে মনোযোগী, যার মধ্যে তিনি আর্তুরো শোয়ার্জ এবং দাদা-পরাবাস্তববাদী শব্দভান্ডারের জন্য ঘন ঘন দর্শক ছিলেন, তিনি ক্লাসিক্যাল ভাস্কর্যের ভাষাকে সমাবেশ, ব্রিকোলেজ এবং বস্তুর ধারণার দিকে ঝুঁকিয়েছিলেন। ট্রুভ যা বিংশ শতাব্দীর সবচেয়ে উদ্ভাবনী শিল্পকে চিহ্নিত করে, তারপরে পরিবেশগত ভাস্কর্যের তদন্ত এবং একটি পরিবেশ সবসময় পরিবর্তন করতে ইচ্ছুক, অর্থাৎ, স্থাপত্যের প্রেক্ষাপট অনুযায়ী অপ্রত্যাশিত রূপ, সংযোজন, সামঞ্জস্যগুলি গ্রহণ করা কিন্তু মানব সম্পর্কের ক্ষেত্রেও যা এটি নিজেই খুঁজে পায়। XNUMX শতকের ভাষাগত চ্যালেঞ্জ মোকাবেলা করার ক্ষমতার জন্য, এটিকে জীবনের ধ্রুবক থিমগুলির সাথে যুক্ত করে, ক্যাভালিয়েরের থিমের সম্পদ রয়েছে যা ব্যাপক সমালোচনামূলক পুনঃপঠনের দাবি রাখে।
1964-এর দশকে ক্যাভালিয়ের মেটামরফোসিসের থিম নিয়ে কাজ শুরু করেন, যা তার সমস্ত গবেষণার কেন্দ্রবিন্দুতে থাকবে। 56 সাল থেকে তিনি উদ্ভিদের থিম অন্বেষণ করছেন, লুক্রেটিয়াসের ডি রেরাম নাটুরা দ্বারা অনুপ্রাণিত। তিনি ভেনিস বিয়েনেলে, '1964 সালে ইতালীয় ভাস্কর্য প্রদর্শনীতে অন্যদের সাথে এবং 1972 সালে এবং 1964 সালে একটি ব্যক্তিগত কক্ষের সাথে একসাথে বেশ কয়েকবার অংশ নেন, যে বছর তিনি তার সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য কাজগুলির একটি উপস্থাপন করেন: ইংরেজির বিচার ডব্লিউ. শেক্সপিয়ারের গল্প, জমকালো ইনস্টলেশন, বর্তমানে রোমের গ্যালারিয়া ডি'আর্টে মডার্নার অংশ। 1970 সালে তিনি আর্তুরো শোয়ার্জে আর্ব্রেস প্রদর্শনীতে কাজ করেছিলেন। 1973 সালে তিনি দুটি পরিবেশ তৈরি করেছিলেন: অ্যাপোলো এবং ড্যাফনি এবং এ এবং জেড প্রেমের অপেক্ষায়। 1987 এর দশক জুড়ে তিনি Viva la Libertà চক্রের বিকাশ এবং চালিয়ে যান। 17 সালে - এন্টওয়ার্পের মিডেলহেইম মিউজিয়ামে XII শিল্প দ্বিবার্ষিক অংশ হিসাবে - তিনি ইনস্টলেশনের পরিবেশ উপস্থাপন করেছিলেন যার উপর তিনি দশ বছরেরও বেশি সময় ধরে কাজ করবেন। XNUMX-এর দশকে তিনি বৃহৎ ইনস্টলেশনের পদ্ধতিকে স্থায়ী করেছিলেন, পারকোরসি তৈরি করেছিলেন, "গোলকোষ", শিল্পী লিখেছেন, যেখানে আমি যে কোনও দর্শক/দর্শকের সাথে দেখা করতে পারি এবং তারপরে কাজের মধ্যেই আমাদের দুজনকে হারাতে পারি। তার সেটিংস, গোলকধাঁধা যা মনের গঠন এবং অস্তিত্ব উভয়ই বলে, এর মধ্যে রয়েছে La Memoria (XNUMX), Passato, presente e… Pian Cordova, আজ রোভেরেটোর MART-এ। তার শেষ মহান কাজ, অসমাপ্ত, গ্রেট ট্রি, এখন মিলান কনজারভেটরির ক্লোস্টারে প্রদর্শিত হয়েছে। আজ তার বেশিরভাগ কাজ মিলানের ডি অ্যামিসিস XNUMX এর মাধ্যমে আলিক ক্যাভালিয়ের আর্ট সেন্টারের স্থানগুলির চারপাশে ঘোরে।
এই ছোট প্রদর্শনীটি একটি জটিল যাত্রাপথের একটি সংমিশ্রণ হিসাবে প্রস্তাবিত হয়েছে, যেখানে সাহিত্যের পরামর্শগুলি ক্রমাগত ধারণাগত গবেষণার সাথে যুক্ত, ঐতিহ্যগত ভাস্কর্য, অভিধানের প্রতি বিশুদ্ধ শ্রদ্ধার বাইরে, বিপরীতে, ক্যাভালিয়ের ক্রমাগত উল্টে যায়।
দুটি প্রারম্ভিক ভাস্কর্য, নিষিদ্ধ গেমগুলির জন্য অধ্যয়ন (1958/1959) এবং প্রেমের সমাপ্তি (1962) তাদের সৃষ্টির সাথে যে পেইন্টিংগুলি ছিল, সত্যিকারের ভাস্করদের পেইন্টিংগুলি তৃতীয় মাত্রার সাথে গর্ভবতী। আর্ব্রেস আমাদের 1964 সালে ভেনিস বিয়েনেলে শিল্পীর ব্যক্তিগত কক্ষের স্বাদ পুনরায় আবিষ্কার করার অনুমতি দেয়। আমরা উপকরণগুলির উপর বিড়ম্বনা এবং গবেষণা দেখতে পাই এবং তিনি এতটাই নিখুঁত নিশ্চিত করেছেন যে যদি একই প্রকৃতি থাকে (1966-1967) ) এবং কর্টিলে (1965-67), যেখানে প্লাস্টিক উপাদান ব্রোঞ্জের অংশগুলিকে মোড়ানো এবং পৃথক করে এবং যেখানে দুর্ভাগ্যবান ছোট পুরুষদের, মহানগরের অজ্ঞাতসারে বাধ্য করা হয়, তাদের মাথার পরিবর্তে পা থাকে। কাজের মধ্যে …এবং বৃষ্টি এসেছিল (1968) সেই বছরগুলির গতিশীল, বহু-বস্তুগত এবং পরিবেশগত গবেষণার সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণভাবে জল শব্দ এবং চলাচল পুনরুদ্ধার করে। আলবেরো-ক্যাম্বিও (1987) মানুষ এবং প্রকৃতির মধ্যে পারস্পরিক সম্পর্কের জটিলতা বর্ণনা করেছেন - আজ আমরা বলব জৈব দেহ এবং সাইবোর্গের মধ্যে - যে ক্যাভালিয়ার একটি উদ্ভট ধারাবাহিক কার্যকারিতা হিসাবে উদ্ভিদকে একটি যান্ত্রিক দেহের সাথে যুক্ত করে। সবচেয়ে সাম্প্রতিক কাজ, ড্যাফনে, 1991, পৌরাণিক কাহিনী এবং এর উপস্থাপনার ইতিহাসের সাথে ক্যাভালিয়েরের ক্রমাগত সংঘর্ষের সারসংক্ষেপ। পৌরাণিক কাহিনী আমাদের বলে যে আমরা কে এবং শতাব্দী ধরে আমাদের সাথে আছে: ড্যাফনে অ্যাপোলো থেকে পালানো প্রকৃতির অংশ হয়ে যাওয়া একটি উদাহরণ যে কীভাবে প্রাচীন রূপকথাগুলি এখনও আমাদের ভয়, আমাদের আকাঙ্ক্ষা এবং সমস্ত কিছু যা আমাদের গভীর থেকে সরিয়ে দেয় তা ব্যাখ্যা করে।
