ما الذي يمكن أن تكون الآليات العصبية المعقدة التي تسمح للإنسان بالحمل والتفكير العقلي ثم سكب الصور والأشكال المستحيلة وغير المتصورة وغير القابلة للفك على الورق؟
ما الذي يمكن أن يحدث في العقل على وجه الأرض عندما تجسد الأشكال والأشياء والحيوانات هذا التجميع ثم تتفكك بعد ذلك مباشرة وتتجسد ثم تختفي؟
في عيون أولئك الذين يرصدون كل هذا ، دنسًا ، فقط شعور بالإعجاب والارتباك التام الممزوج بالإعجاب اللامتناهي. نفس الشعور الذي يمكن تجربته عند الاقتراب من الفكر ، قلم الرصاص ، العبقرية. في الواقع ، هناك عدد قليل من الفنانين الذين يُسمح لهم بالتفكير في أننا "نعيد إنتاج الأوهام المكانية كما لو كان هذا دائمًا أكثر الأشياء طبيعية في العالم. ألا يبدو الأمر سخيفًا بالنسبة لك أحيانًا أن ترسم سطرين وتقول: هذا منزل؟ "
كل هذا يمكن أن يحدث أمام المجموعة الغنية جدًا - أكثر من 200 نقش هولندي أصلي موريتس عرض كورنيليوس إيشر بعناية واهتمام كبيرين في PAN-Palazzo delle Arti في نابولي.
إنها واحدة من الأوقات النادرة التي ينجح فيها المعرض في توثيق وتوضيح رحلة فنية من هذا المستوى بكمية كبيرة من الوثائق والأعمال الأصلية ، والتي تثريها بشكل أكبر التأثير الذي تركته أعمال Escher على الأجيال التي تلت ذلك في عوالم الرسومات والتصميم الصناعي والسينما. علاوة على ذلك ، تم اقتراح مجموعة مختارة من النقوش التي تم إجراؤها أثناء رحلة الفنان إلى إيطاليا في عام 1923.
ما لا يزال مدهشًا ، لدعم الشعور القوي بالذهول الذي يشعر به أعمال Escher ليس كثيرًا وليس فقط "سحره" ، قدرته على اقتراح اقتراحات بصرية في حدود التصور الخيالي المستحيل ، ولكن هذا غير عادي الحداثة ، تطابقها الكامل مع العالم الرقمي الذي نحن منغمسون فيه بعمق اليوم.
يبدو تقريبًا أن العبقري الهولندي قد توقع تأثيرات خاصة بحلول قرن من الزمان ، ورؤية عوالم رائعة وأشياء تتجاوز الاحتمال.
في مواجهة الدرج المستحيل ، الشلال ، تحول الوجوه ، يتوقع المرء أن تصبح متحركة ، بحيث يمكن للمرء أن يرى حركة فجأة. الصفات المتوفرة لدينا لوصف أعماله ليست كافية: سيكون الأمر مثل الرغبة في تأهيل أقران آخرين مثل أينشتاين أو مايكل أنجلو قبل ذلك. إنهم رجال ذوو رؤية أبعد من الممكن ، ويتجاوزون الإنسان فقط إذا سمح لهم بالقول "رائع" أو "رائع" عنهم. سيكون دائما قليلا جدا.
من بين العديد من الأعمال المعروضة في PAN ، نقترح عملًا يمكن ، بطريقة ما ، أن يميز نموذجًا ليس فقط لعلامته الرسومية ولكن لجميع المفاهيم الخاصة بأعماله: مجاز II.
هذا هو النقش المعروف (يبلغ طوله حوالي 4 أمتار) الذي تم إجراؤه في عام 1940 حيث ، بدءًا من الكلمة ، يحدث تطور للإشارة من خلال مواضيع مختلفة حتى العودة إلى الكلمة الأولى. في بساطته المطلقة والكاملة وأهميته ، يمثل تخليقيًا بداية ونهاية كل شيء يعود إلى نفسه ، يعيش ويتطور دون توقف ثم يعود إلى طبيعته البدائية. لتلاحظها بعناية تحتاج إلى نظرة طويلة ، تحتاج إلى التحرك على طول محوره ، تحتاج إلى فصل وجهة نظرك لتكون على دراية كاملة بها. ربما ، تمامًا كما يحدث في حياة كل واحد منا.
يحقق المعرض نجاحًا مهمًا وتشكل قوائم الانتظار في شباك التذاكر كل يوم تقريبًا. كل شيء على ما يرام: لقد عزز مقر المتحف الآن (بدأ نشاطه في عام 2005) تجربة تضعه في مركز الاهتمام ليس فقط في المدينة ولكن في جميع أنحاء المشهد الفني الوطني. بالنسبة لأولئك الذين يريدون إثراء يوم في نابولي ، فإننا نقترح محطة "ثانوية" سعيدة ومهمة ولكنها ذات أهمية كبيرة: كنيسة سان جيوفاني كاربونارا ، وهي تحفة منسية من عصر النهضة ظلما.
يقع PAN الذي يستضيف Escher في القرن الثامن عشر Palazzo Roccella في Via dei Mille n. 60 (المعلومات والحجوزات: +39 081 1865991 www.mostraescher.it )
لكن من كان ايشر؟ في مقال سابق قصته.
