يعود Jan Fabre إلى البندقية ، بمشروع غير مسبوق ، مصمم خصيصًا لمساحات دير San Gregorio ، الواقع بين جسر Accademia وطرف Dogana.
الحدث المصاحب للمعرض الدولي السابع والخمسين للفنون - لا بينالي دي فينيسيا ، في الفترة من 57 مايو إلى 13 نوفمبر 26 ، معرض جان فابر. منحوتات الزجاج والعظام 1977-2017 برعاية جياسينتو دي بيترانتونيو وكاترينا كوسكينا وديمتري أوزيركوف ، التي روجت لها GAMeC - Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo ، بالتعاون مع EMST - المتحف الوطني للفن المعاصر في أثينا ومتحف الأرميتاج الحكومي في سانت بطرسبرغ ، يقدم أكثر من 40 منحوتة من قبل جان فابر (أنتويرب ، 1958) ، قادرًا على تتبع أبحاثه من أصولها ، مما أدى إلى انعكاس فلسفي وروحي وسياسي على الحياة والموت من خلال مركزية التحول.
لأول مرة ، سيتم الجمع بين الأعمال الفنية في الزجاج والعظام ، والتي تم إنشاؤها على مدى أربعين عامًا ، بين 1977 و 2017.
مفتونًا بالكيمياء وذاكرة المواد ، استوحى جان فابر من التقاليد التصويرية للسادة الفلمنكيين الذين اعتادوا مزج العظام المطحونة مع الأصباغ الملونة وبراعة صناع الزجاج الفينيسي. اختار الفنان عن عمد هاتين المادتين الصلبتين ، والقويتين على الرغم من رقة وهشاشة ، لتسليط الضوء على صلابة وهشاشة الحياة نفسها.
"فكرتي الفلسفية والشاعرية - تذكر جان فابر - التي تجمع بين الزجاج وعظام الإنسان والحيوان ، تأتي من ذكرى أختي التي كانت تلعب بجسم زجاجي صغير عندما كانت طفلة. جعلني هذا أفكر في مرونة العظام البشرية مقارنةً بالعظم الزجاجي. بعض الحيوانات وجميع البشر يخرجون من الرحم مثل الزجاج المنصهر من فرن الطبخ. كل شيء يمكن تشكيله وثنيه وتشكيله بدرجة مذهلة من الحرية ".
المادتان نموذجان لأجزاء ومجموعات الأجسام البشرية والحيوانية: في بعض الأحيان ، تحافظ هذه على طبيعتها اللونية ؛ في أوقات أخرى ، يتم رسمها باللون الأزرق النموذجي لقلم Bic ballpoint الذي استخدمه الفنان لسنوات لإخبار Blue Hour ، أو لحظة الشفق التي يحدث فيها الانتقال من الليل إلى النهار أو العكس ، مما يشير إلى نقطة الحدود وتغيير الوقت الطبيعي.
في الواقع - كما يقول جياسينتو دي بيترانتونيو - يمكننا إضافة Blue Bic Ink إلى العنوان Glass and Bone. المادة ، في عمل فابر ، لا يتم الاحتفال بها بالمعنى الهائل ، ولكنها تستخدم كرسول لرموز غامضة مرتبطة بجوهرها. في بحثه ، لا يتابع فابر فنًا يقيم التاريخ باعتباره نتاجًا للحاضر ، أو بالأحرى لعلم الاجتماع ، ولكن بالأحرى باعتباره صراعًا يتكشف داخل مادة تلاشت ذاكرتها في أعماق الزمن "
إن الجدل بين العظام والزجاج ، وهو الذي تأسس ، على سبيل المثال ، بين الصلابة والهشاشة ، بين العتامة والشفافية ، بين الظل والضوء ، بين الملموس وغير الملموس ، بين الحياة والموت ، هو مركز الشعراء. فابر. يدور فن الفنان الفلمنكي حول حالة التحول غير المستقرة والتغيرات في تدفق الوجود. مثل الزجاج ، فإن العظام أيضًا ليست غير قابلة للتدمير. مثل الزجاج ، تتكسر العظام مما يدل على هشاشة الإنسان وعدم استقراره.
"المنحوتات الزجاجية والعظمية لجان فابر - تعلن كاترينا كوسكينا - هي إشارة ضمنية إلى قصر الحياة على الأرض وفنائنا. وبالمثل ، فإن العلاقة بين العظم والزجاج تشير إلى هشاشة الوجود البشري وزمنه. تشترك العظام وبريق الزجاج ، وهما رمزان للموت والرفاهية على التوالي ، في عدم استقرار الحياة البشرية التي لا تملك سوى ومضة قصيرة من الوقت للاستمتاع بالجمال قبل أن يتحول الجسم إلى هيكل عظمي.
من جانبه ، يشير ديميتري أوزركوف إلى أن "فابر يبلور العظام والزجاج معًا ويجعلها مقدسة. وهو يفعل الشيء نفسه مع الوجود البشري في حضوره الصوفي الزمني في الواقع ، مسترشدًا بالخيال. بالنسبة له ، فإن الخيال الفني هو أوضح دليل على وجود الإنسان ، ويجده في مكان ما ، بين العظام والزجاج ، بين الجسد والروح ".
طوال حياته المهنية ، تعامل فابر دائمًا مع هاتين المادتين ؛ منذ عام 1977 ، عندما ابتكر The Pacifier ، وهي مصاصة مصنوعة من العظام ، لكنها ملفوفة بشظايا زجاجية لا يمكن استخدامها إلا إذا كنت تريد أن تؤذي نفسك. ومصنوع من الزجاج كان المذبح البدائي لعظام الإنسان في فيلم The Future Merciful Vagina and Phallus (2011) الذي كان على رأسه عظم الحوض والقضيب.
في بحث جان فابر ، ترتبط العظام بالموت. في بيتاس ، الذي تم تقديمه خلال بينالي الفن 2011 في نوفا سكولا غراندي دي سانتا ماريا ديلا ميسريكورديا في البندقية ، والذي أعاد إنتاج بييتا لمايكل أنجلو بمقياس 1: 1 ، تم استبدال وجه مادونا بجمجمة ، صورة الموت .
جان فابر (أنتويرب ، 1958). مذاكرات عن السيرة الذاتية
لأكثر من 35 عامًا ، كان Jan Fabre أحد أكثر الشخصيات إبداعًا وأهمية في المشهد الفني الدولي المعاصر. بصفته فنانًا بصريًا وكاتبًا مسرحيًا ومؤلفًا ، يتأمل فابر في الحياة والموت ، وفي التحولات الجسدية والاجتماعية ، وكذلك في التمثيل القاسي والذكي للحيوانات والبشر. كان جان فابر أول فنان على قيد الحياة يقيم معرضًا كبيرًا في متحف اللوفر في باريس (L'ange de la Métamorphose ، 2008) وفي متحف الولايات في سانت بطرسبرغ (Knight of Despair / Warrior of Beauty ، 2016-2017) .
صورة. Jan Fabre ، Skull with Woodpecker (2017) الحجم: 53,6،24,9 سم × 22,3،XNUMX سم × XNUMX،XNUMX سم التقنية: زجاج مورانو ، هيكل عظمي لنقار الخشب ، حبر Bic Ink ، مصور فوتوغرافي من الفولاذ المقاوم للصدأ: Pat Verbruggen حقوق النشر: Angelos bvba
