في 172 عملًا ، مثلًا فنيًا لأحد أبطال التاريخ الفني لـ 900 ، من بين أعظم الثوار ، للغة الفنية والثقافية ، في كل العصور: أندي وارهول ، العبقري الذي غير إلى الأبد دلالات ليس فقط من عالم الفن ولكن أيضًا عالم الموسيقى والسينما والأزياء ، مما يرسم مسارًا جديدًا وأصليًا غيّر بشكل جذري أي تعريف جمالي سابق.
يبدأ مسار المعرض من الأصول الفنية لفن البوب ، مع سلسلة السريجراف الشهيرة شوربة كامبل، حساء معلب من عام 1962 يأخذها وارهول من أرفف محلات السوبر ماركت لتسليمها إلى أوليمبوس للفنون ، وهي لكمة حقيقية في المعدة في الأوساط الفنية في نيويورك التي تتفاعل بشدة مع حدس الفنان اللامع. متابعة المسلسل على الفيس ، مارلين ، على كوكاكولا. ما يصدم وارهول هو تلك الأشياء التي تكسر الفجوة بين الأغنياء والفقراء: وكأنه يقول إن أي شخص يمكنه تحمل تكلفة كوكا كولا ، ومهما كانت القوة الشرائية للمليونير هائلة ، فإن كوكا كولا الخاصة به لن تكون أفضل من أي شخص آخر. آخر. في هذه السنوات بدأ يقول إن لكل شخص الحق في 15 دقيقة من الشهرة ، تلك الشهرة التي طالما كان مهووسًا بها والتي لا تفتقر إلى شهاداتها في مسار المعرض. في تلك السنوات أصبح وارهول مركزًا محفزًا لثقافة نيويورك ، حيث كان يتردد على أكثر الأندية المرغوبة في الوقت الحالي ، مثل استوديو 54 أو ماكس كانساس سيتي حيث تم تصويره ، من بين آخرين ، مع ليزا مينيلي ، ديبي هاري ، بالوما بيكاسو ، ترومان كابوتي . في عام 63 ، انتقل للعمل في الشارع الشرقي السابع والأربعين ، وسرعان ما أطلق عليه اسم "مصنع الفضة" ، نظرًا للمظهر الذي تمكن بيلي نيم - المصور والصديق العظيم لوارهول - من إضفاء مظهره من خلال ملء الجدران بورق الألمنيوم.
كما يتضح من الأعمال العديدة المخصصة لهذا في المعرض ، كان عدد زوار المصنع كثيرًا: بوب ديلان ، ترومان كابوت ، جون لينون ، ميك جاغر ، جاك كيرواك ، سلفادور دالو ، تينيسي ويليامز ، رودولف نورييف ، مونتغمري كليفت تبرز صورهم على جدران العصر الفيكتوري.
يستمر المعرض في تسليط الضوء على موضوع الارتباطات بالموضة ومعالجته ، أيضًا في السياق الإيطالي مع i صور جورجيو أرماني (1981) و ريجينا شريكير (1983). مساحة واسعة و "سليمة" مكرسة للعلاقات مع العالم الموسيقى بدءًا من صور ميك جاغر (1977) الفئران والنجوم (1983) ميغيل بوس (1983) بيلي سكوير (1982) حتى أغلفة الألبومات ، بعضها مع حدس تصويرية للنجاح الأبدي مثل "الموزة القابلة للنزع" الشهيرة ذا فيلفيت أندرجراوند & نيكو | من عام 1967 و "الجينز المفصلي" الأسطوري أصابع لزجة من رولينج ستونز لعام 1971 التي تنضم إلى العديد من الأحجار الأخرى التي لا تُنسى ، والتي صممها دائمًا الفنان ، مثل أحبك تعيش بواسطة رولينج ستونز عام 1977 ، ميلان مدريد افي مينلوف بواسطة John Lennon من عام 1986. تُعرض أيضًا صور بولارويد الثمينة في ذلك الوقت ، والتي تمثل أيضًا نقطة البداية لإنشاء صور الشاشة الحريرية والصور الشهيرة تصوير شخصي: جريس جونز (1984) ، صأميرة موناكو كارولين (التي انتهى بها الأمر على غلاف "Vogue" في عام 1984) ، صور مصممين مشهورين مثل Vالينتينو |(1973) ومغنيات مثل بأول أنكا (1975) ستيفي ووندر (1972) و كارلي سيمون(1979). يختتم الاختيار الواسع بتكريم العالم السينمائي الذي يحتفل به المعروض من خلال صور ليز (1964) جودي جارلاند (1985) سيلفستر ستالون | (1980) و أرنولد شوارزنيجر |(1977).
كما حدث مرات عديدة في التاريخ الفني والثقافي للعالم ، كتب وارهول أيضًا ، في بداية مسيرته المهنية الرائعة - في الكتالوج أندريا بيلينجي ، أمينة المعرض الذي أنشأته مجموعة Arthemisia بالتعاون مع Eugenio Falcioni & Art Motors srl - "لا تتمتع بأي امتياز يذكر بخلاف تسميتها بـ" Andy the ragamuffin "أو" المعلن "أو" تسريحة النوافذ "؛ علاوة على ذلك ، كما يشهد بنفسه ، الجانب المادي ليس حليفه. ومع ذلك ، بعد واحد وثلاثين عامًا ، لا يزال اسم هذا الفنان الخجول والشاحب يحتفل به باعتباره واحدًا من أهم وتأثير في تاريخ الفن المعاصر بأكمله ، والمفارقة أنه يمكن تقسيمه اليوم إلى "قبل وارهول" و "بعد وارهول". حساس للتكنولوجيا والابتكار مثله مثل القليل من الآخرين ، لدرجة أنه تم اختياره كشهادة لإطلاق كمبيوتر Commodore Amiga 1000 الجديد في مسرح لينكولن سنتر في يوليو 1985 ، حيث يشارك في الرسومات الرقمية ومعالجة الصور الرسومية ، وارهول هو فنان "لماذا لا" بامتياز.
في العصر الذي دخل فيه مصطلح تعدد المهام إلى الحياة اليومية لكل منا ، مما جعلنا عبيدًا لضرورة غير ديكتاتورية ولكنها إلزامية ، يمكننا أن نتخيله في سن التسعين المليء بالحيوية مع هاتفه الذكي يلتقط صورًا لا تعد ولا تحصى ومشاركتها على Facebook أو Instagram لما لها من احتمال وغير محتمل تابع، تحيط بها مثل وتعليقات من أصدقاء مثل ميك جاغر أو كريستوفر ماكوس ، دون أن ننسى كم سيكون من الممتع قراءة ردود الفعل والمشاجرات الاجتماعية مع فنانين من تيارات ومبادئ أخرى ، لكل منهم حقه في الاتهام والرد. أب وابن فن البوب ، ليس من التسرع القول بأنه إذا كان وارهول على قيد الحياة اليوم ، لكنا قد استمتعنا بتطور آخر له. طريقة العمل، أكثر فورية وفورية فيما يتعلق بثمار مجتمع أكثر عولمة وسرعة ".
بعد تسعين عامًا من ولادة الفنان الذي توفي في عام 1987 بسبب عملية تافهة ، يمكن القول أن وارهول بدأ سلوكًا شعبيًا لا يزال يخطر ببالنا ويعذبنا اليوم بإعادة صياغة وتفسيرات. إن مشاريعه وأعماله ومخلوقاته هيأت أجيالاً بأكملها في الخير أو للأسوأ منذ أواخر الثمانينيات. وسيواصلون القيام بذلك في المستقبل لأنه مع وارهول لا يمكن إغلاق الحسابات أبدًا.
آندي وارهول - روما - كومبليسو ديل فيتوريانو - ألا براسيني ، من 3 أكتوبر 2018 إلى 2 فبراير 2019.
